Как научиться красить глаза карандашом


Как красить глаза карандашом правильно: советы для начинающих

Добрый день, мои дорогие читатели. Эпитетов женскому взгляду можно подобрать множество: выразительный, сияющий, томный, горящий. Такие взгляды могут исходить только из прекрасных глаз, которые не всегда являются даром природы. Красивыми их можно сделать самой. Давайте разберемся, как красить глаза карандашом, чтобы взгляд стал неотразимым.

Эффективный инструмент для этого — карандаш. Он способен скорректировать форму глаз, сделать их более выразительными. У этого косметического средства есть очевидное преимущество перед жидкой подводкой, лайнером: его легче корректировать при огрехах нанесения.

Основополагающие правила

Мейкап (англ. makeup — макияж) требует хорошего освещения. Для глаз это правило особенно актуально, поскольку нужна строгая симметричность. Ее трудно контролировать, если лицо неровно освещено.

Макияж глаз — это своего рода искусство рисования, а значит нужна твердая рука художника, чтобы линии рисунка были идеальными. Твердости и безупречности достигнуть легче, если под локтями есть опора.

Читайте также:

Какие бывают виды макияжа для глаз: изучаем технику выполнения и выбираем подходящий вариант

Рисуя контуры и стрелки, глаза лучше полностью не закрывать. Можно запрокинуть голову и чуть прикрыть веки, так удобней контролировать процесс. Слегка оттягивайте кожу, чтобы разгладить морщинки, на ровной поверхности рисовать легче. Кончик грифеля должен быть заостренным, таким легче создавать идеальную линию.

Если допустили ошибки, линии получились неровными, стрелки несимметричными, исправить все помогут ватные палочки, смоченные водой или средством для снятия макияжа.

Совет здоровья: не беритесь за карандаш, если глаза больны, воспалены. Лучше на время воздержаться от макияжа.

Рисуем глаза

Карандашом можно сделать графичный или дымчатый (смоки айс) макияж глаз. Четкие линии выходят из-под более твердого грифеля, дымчатость создается более мягким карандашом, линии которого дополнительно растушевываются.

Работать карандашом начинайте после нанесения теней. Впрочем, в повседневном макияже их можно и не использовать, а сразу приступить к прорисовке глаз, подходя к процессу поэтапно.

Читайте еще:

Как сделать омолаживающий макияж кому за 40 в домашних условиях: фото и видео

Верхний контур

Карандашный контур верхнего века должен пролегать по линии роста ресниц. Визажисты рекомендую прокрашивать и пространство между волосками. Линия должна немного выходить за пределы внешнего уголка глаза и заканчиваться заостренным «хвостиком», направленным к виску. Есть два способа нанесения верхнего контура:

  1. Единой линией от переносицы к внешнему уголку глаза.
  2. От середины века, сначала к внешнему уголку, потом к внутреннему.

Второй способ для начинающих, не уверенных в твердости руки. Ровно нарисовать длинную линию сложнее. Тренируйтесь, и у вас все получится.

Тонкий верхний контур подходит для дневного макияжа, более широкий яркий — для вечернего. Не стремитесь сразу рисовать широко, особенно если нет опыта. Лучше начните тонко и последующими прорисовками увеличивайте ширину линии.

Есть хитрости:

  • Не стремитесь начинать рисование прямо от внутреннего уголка, особенно если ваши глаза близко посажены. Перенесите начало контура ближе к середине века.
  • Утолщение контура от середины к внешнему краю визуально увеличивает глаза.

Нижний контур

Снизу рисуйте контур по линии ресниц. Не стремитесь прокрасить всю длину века. Во-первых, во внутренних уголках находятся слезные железы. Малейшее увлажнение и карандашная линия может растечься. Во-вторых, полностью прорисованный нижний контур визуально уменьшит глаз. Лучше отступите от внутреннего уголка.

Зрительно увеличит глаза прорисовка внутренней части века белым карандашом. Для этого больше подходит кайал — мягкий косметический карандаш. В его основе натуральные компоненты и антисептическое средство, что важно для здоровья.

Впрочем, прорисовка может быть не только светлой, но и черной, цветной. Но этим приемом надо пользоваться умело и помнить, что он визуально сузит глаз.

Нижний контур также должен выходить за край внешнего угла глаза. Соединяясь с хвостиком верхнего контура, он образует стрелку.

Стрелки

Стрелки не должны смотреть вниз, от этого взгляд будет печальным. Их правильное направление — к вискам. Стрелки могут быть:

  • тонкими, они считаются классикой, смотрятся естественно;
  • двойными — эффектный вариант, когда линии верхнего и нижнего контура не смыкаются;
  • толстыми, такие стрелки надо сочетать со значительной длиной ресниц;
  • кошачьими — стрелки с заметным утолщением и достаточно резким подъемом, что красиво и придает взгляду загадочность;

  • арабскими, когда верхний и нижний контуры с межресничным пространством тщательно прокрашиваются, а утолщение линий имитирует восточный разрез глаз.

Остается только подобрать походящий вариант для вас и случая, под который создается макияж.

Не только черный

Классический цвет для прорисовки контура глаз, конечно, черный. Однако от классики можно и нужно отступать. Обратите внимание на карандаши других цветов, на выбор которых влияют цвет волос и глаз.

Например, обладательницам серых глаз подходят почти все цвета, голубоглазым — коричневые и серые, зеленоглазым — медные, бронзовые, коричневые. Блондинки могут использовать более светлые оттенки. Брюнеткам подойдут темные фиолетовые, сливовые, коричневые цвета. Рыжеволосым — зеленые, коричневые, красновато-коричневые, золотистые.

Выбираем карандаш

Мы с вами разобрались, как красить глаза карандашом. Остается правильно выбрать карандаш, от качества которого во многом зависит результат.

Корпус карандаша может быть деревянным (желательно из цельного дерева) или пластиковым. Плюсы и минусы есть у обоих вариантов. Деревянный более гигиеничный, так как к спрятанному внутри грифелю не доберутся воздух и бактерии. Однако его надо точить. В пластиковом грифель вытаскивается на нужную длину без заточки, однако в корпус могут попасть влага и бактерии.

Если хотите, чтобы контур не размазывался ни при каких условиях, выбирайте водостойкие карандаши. Покупая средство для макияжа, обращайте внимание на срок годности. Неприятный запах грифеля, капельки влаги на нем — это повод отказаться от покупки.

Посмотрите также это небольшое видео по данной теме:

Красивые глаза — это не только дар природы, но и умение правильно наносить макияж. О многочисленных секретах мейкапа я регулярно буду рассказывать в своем блоге, поэтому подписывайтесь на обновления и не пропускайте советы для вашей красоты!

Читайте также:

Как ухаживать за корочками после перманентного макияжа бровей и чего нельзя делать

Как нарисовать реалистичный глаз цветными карандашами

В этом уроке мы рассмотрим рисование реалистичного глаза цветными карандашами. Если вы хотите познакомиться с основами рисования глаза графитовыми карандашами, прочтите следующий урок ...

Цветные карандаши - мощное средство для творчества. Я определенно не осознавал этого, когда впервые их использовал. Я думал, что они отлично подходят для набросков, но на самом деле не способны создавать насыщенные и яркие цвета.

Но сверхурочно я узнал прямо противоположное. Цветные карандаши можно использовать для создания невероятно ярких изображений с яркими цветами. Ясно, что это гораздо больше, чем просто средство для набросков.

Создание рисованного образа с помощью цветных карандашей

Секрет создания «нарисованного вида» с помощью цветных карандашей заключается в подходе к нанесению и тому, что я люблю называть «магией полирования».

Цветные карандаши требуют многократного нанесения цвета.Использование одного цвета обычно дает искусственный вид. Напротив, наложение нескольких слоев цвета добавляет цвету глубины, делая его более естественным и реалистичным.

Цветные карандаши созданы для тяжелых работ. Хотя вы можете использовать их как угодно, я обнаружил, что интенсивное нанесение цвета дает более желаемый результат.

При каждом более плотном нанесении связующее становится толще на поверхности, создавая «маслянистую» консистенцию.Этот восковой нарост позволяет цветам легко смешиваться и накладываться друг на друга. Это позволяет художнику создавать плавные переходы между цветами и значениями. По этой же причине цвета можно постепенно корректировать.

Немного полировки

Когда поверхность достигнет этой «восковой» консистенции, может произойти полирование. Полировка - это, по сути, полировка воскового налета так, чтобы он полностью заполнял «зуб» или текстуру бумаги. Это создает ровную поверхность, обычно «гладкую» на ощупь.

Полировка может осуществляться несколькими способами. Для нанесения цвета на поверхность можно использовать более светлые карандаши, такие как белый и кремовый. Для более темных цветов можно использовать бесцветный блендер. Растворители также можно наносить кистью. Мы более подробно рассмотрим цветные карандаши для полировки в Курсе цветных карандашей.

Материалы цветного карандаша, использованные в этой демонстрации

(Некоторые из следующих ссылок являются партнерскими ссылками, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы совершаете покупку без дополнительных затрат для вас.)

Что касается цветных карандашей, существует большая разница между брендами. Качество карандаша во многом зависит от используемого связующего и концентрации пигмента. Качество древесины, покрывающей карандаш, также играет роль. Чтобы сравнить марки и типы цветных карандашей, я предлагаю вам ознакомиться с таблицей сравнения цветных карандашей, в которой есть мои рекомендации.

Моим личным фаворитом среди всех марок и типов (и карандашей, использованных в этой демонстрации) являются карандаши Prismacolor Premier.Они немного дорогие, но того стоит. Качество карандаша всегда будет иметь значение для общего успеха вашей работы.

Хотя некоторые будут утверждать, что качество Prismacolor снизилось в последние годы, я не обнаружил, что это так. Пигмент по-прежнему очень богат, а связующее отличное. Наслоение и полирование выполняется очень просто даже новичку.

Как нарисовать реалистичный глаз цветными карандашами

Начнем с легкого рисования контуров графитом или переноса изображения на поверхность с помощью процесса переноса.Затем мы начнем с ученика и продвинемся оттуда наружу. Чтобы создать естественный «черный», мы наложим слой «Синий индиго» и «Темно-умбра». True Blue используется для начального нанесения цвета на радужную оболочку. Сверху нанесены слои цвета Indigo Blue, Putty Beige и White. Отметки делаются, выходя наружу от зрачка.

Чтобы цвет выглядел более естественным, нейтральные оттенки накладываются друг на друга. Детали на радужной оболочке развиваются путем создания контраста с синим индиго, темно-умброй и белым.

Определив радужную оболочку и зрачок, мы обратим внимание на «белки» глаза. Сначала наносится толстый слой белого, а затем тонируется светло-персиковым, кремовым и облачным синим. Тени добавляются наслоением Dark Umber и Indigo Blue. Затем эти аппликации полируются бесцветным блендером, чтобы тени выглядели более естественными.


Слезный проток глаза обрабатывается небольшим количеством светлого персика и персика, а затем усиливается легким нанесением малинового красного.Затем тень на нижней части верхнего века затемняется Dark Umber и Peach. Легкое нанесение Mulberry наносится после легкого слоя Light Peach на верхнее веко.

Затененные области над и под глазом проработаны с помощью жженой сиены и темно-умбры. Верхняя складка века также сделана немного темнее и обозначена темно-умброй.


Затем вся эта область полируется интенсивным нанесением светлого персика, кремового и белого цветов.По мере развития маслянистой консистенции более темные оттенки приобретают еще больше оттенков Burnt Sienna и Dark Umber.


Брови нарисованы штрихами в направлении роста волос. Изначально используется темная умбра. На нижнюю часть нанесен синий индиго для создания тени, глубины и контраста. Используя ту же последовательность цветов, можно нарисовать ресницы. Здесь снова штрихи вытягиваются наружу по мере роста волос.


Синий индиго и Темно-умбра накладываются друг на друга для создания естественного «черного» цвета ресниц, завершающего рисунок.


Хотите, чтобы эта пошаговая инфографика была удобной? Просто нажмите на изображение ниже, чтобы увеличить ...

Больше уроков, которые вам понравятся ...

.

12 кончиков цветных карандашей

Рисунок цветными карандашами

Цветные карандаши - захватывающее средство. Цветные карандаши, которые иногда упускаются из виду как профессиональное средство, способны создавать работы, напоминающие картины. Они позволяют художнику невероятно контролировать приложение, что позволяет создавать детализированные и проработанные изображения.

Хочу поделиться с вами своими лучшими советами по цветным карандашам. Каждый из них выделен на видео ниже, но подробности по каждому совету можно найти ниже на странице.

Мои самые лучшие советы по рисованию цветными карандашами ...

# 1 - Используйте профессиональные карандаши

Качество карандаша, которым вы пользуетесь для рисования, очень важно и напрямую влияет на ваш успех. Использование карандаша более низкого качества приведет к более низкому качеству результатов. Точно так же использование карандаша более высокого качества увеличит ваши шансы на успех.

Хотя карандаши более низкого качества намного дешевле, старайтесь их избегать. Они просто не будут вести себя так же, как карандаши более высокого качества, и вы, вероятно, столкнетесь с некоторым разочарованием.

Есть несколько марок карандашей, которые считаются «высококачественными». Хотя цена немного выше, вложения окупаются. Если вы хотите узнать, с какими брендами цветных карандашей я имел опыт работы, и порекомендовать их, ознакомьтесь с таблицей сравнения цветных карандашей.

# 2 - Используйте ручную точилку для карандашей

Цветные карандаши обычно изготавливаются либо на восковой, либо на масляной основе. (Я исключаю акварельные карандаши, карандаши с водорастворимым графитом и карандаши Inktense, поскольку эти карандаши технически не являются «цветными карандашами».)

Обозначение карандаша (масло или воск) основано на связующем, используемом для удерживания пигмента. Связующее вещество карандашей на восковой или масляной основе может повредить точилку для карандашей. Связующий материал накапливается в механизме заточки и в конечном итоге может привести к прекращению работы точилки.

По этой причине я предлагаю использовать простую ручную точилку для карандашей. Он прост в использовании, недорог и просто выполняет свою работу.

# 3 - Рассмотрим поверхность рисования

Легко упустить из виду важность поверхности для рисования.Иногда нам просто «не терпится» начать делать отметки, и мы забываем учитывать, как поверхность повлияет на полученное изображение.

Хотя существует множество различных поверхностей, на которые можно наносить цветные карандаши, необходимо учитывать два основных фактора - текстуру (зуб) и тон бумаги.

Текстура (зуб) бумаги играет жизненно важную роль в том, как ваши следы будут вести себя на поверхности. Более гладкие поверхности, такие как бумага Bristol, обеспечивают более гладкое нанесение. Хотя более гладкая поверхность даст вам немного больше контроля над деталями изображения, она также может ограничить количество принимаемых слоев цвета.

Более грубые текстуры, такие как акварельная бумага или пастельная бумага Mi-Teintes, могут ограничивать детали, которые вы можете создать на начальном этапе. Но эти бумаги более приспособлены к многократному применению цвета. После добавления нескольких слоев и полировки деталей становится намного проще.

Тон бумаги также важен, и его следует учитывать. По умолчанию большинство из нас сразу переходит к использованию white paper. Это то, к чему привыкло большинство из нас, поскольку мы живем в мире белой книги.

Нет ничего плохого в использовании белой бумаги. В конце концов, бумага Bristol белая. Но белые поверхности заставляют нас подталкивать значения темнее, начиная с одного конца шкалы значений. По мере того, как мы добавляем их, становится сложнее сравнивать значения и цвета.

Однако начало работы с тонированной поверхностью помогает нам, начиная с середины шкалы значений. Начав с «середины», мы можем «подтолкнуть» значения к светлее и темнее, что немного упростит сравнение и оценку.

# 4 - Учитывайте давление, оказываемое на карандаш

Давление на карандаш может повлиять на яркость и интенсивность цвета. При наложении цветов это играет важную роль. Вы не должны думать, что все ваши приложения должны применяться с одинаковым давлением.

Регулировка давления при смешивании влияет на интенсивность и получаемый цвет. Поэкспериментируйте, чтобы найти правильные комбинации давления для получения цветов и значений, необходимых для вашего конкретного приложения.

# 5 - Полируйте свои приложения

Полировка - это процесс обработки материала зубцами бумаги для получения гладких и плотных нанесений цвета. Это то, что превращает рисунок цветным карандашом в рисунок цветным карандашом. Полирование естественным образом происходит на рисунке цветным карандашом, когда добавлено несколько приложений и возникает восковой нарост.

Этот процесс можно ускорить с помощью нескольких методов. Легким карандашом можно нанести на эту область сильное давление.Белый и кремовый лучше всего подходят для этого подхода. Хотя приложение эффективно отполировано, этот подход действительно влияет на значение результирующего цвета, делая его немного светлее.

Бесцветный блендер также можно использовать для нанесения полированного покрытия. Бесцветные блендеры доступны в виде карандаша или маркера. Я предпочитаю использовать карандашную форму, поскольку в ней используется то же связующее, что и для карандаша на восковой основе.

Растворители также можно использовать для полировки. Многие художники используют спирт или альтернативный растворитель, такой как Turpenoid, который можно нанести поверх цветного карандаша с помощью мягкой кисти.

# 6 - Сложите свои цвета

В большинстве случаев вы обнаружите, что применения только одного цвета к месту на чертеже недостаточно для получения репрезентативных результатов. Вместо этого требуется несколько слоев цвета.

Наслоение цветов обеспечивает большую глубину цвета и приводит к более реалистичному изображению сцены. Слоистые цвета могут быть родственными или похожими цветами; или они могут быть полными противоположностями.

Наслоение цветов разного значения или оттенка естественно смешивается на поверхности, и смешанные цвета всегда более естественны по своему внешнему виду.

# 7 - Смешай цвета

Цвета накладываются друг на друга, они смешиваются. Это «смешивание» может происходить, если связующее прилипает к пигменту, нанесенному при предыдущем нанесении, или посредством оптического смешивания. А поскольку смешанные цвета кажутся более естественными, вы можете искать возможности смешивать цвета.

Вместо того, чтобы тянуться к искусственному зеленому, смешайте свой собственный, наслоив синий и желтый. Вы всегда можете обработать зеленый цвет, но цвет должен выглядеть более естественным, так как желтые и синие оттенки просвечивают.

# 8 - Учитывайте направление штрихов

Так же, как мазки кисти на картине могут информировать зрителя о форме и текстуре объекта, направление следов, нанесенных карандашом, может сделать то же самое. Это особенно верно, когда изменение стоимости создает ощущение линий.

Если вы не уверены, в каком направлении нужно рисовать мазки, просто рассмотрите поперечные контуры формы объекта. Вытягивая штрихи для совмещения с поперечными контурами формы, вы можете сообщить зрителю немного больше.Растягивайте штрихи в направлении, которое противоречит поперечным контурам, и ваш рисунок может выглядеть плоским.

# 9 - Смешай свой черный

Черный и белый - самые сильные из доступных «цветов», и в мире природы трудно найти пример настоящего черного или белого. Черный цвет настолько силен, что может сделать рисунок плоским и синтетическим. Это особенно верно, когда черный цвет используется без примеси в цветном карандашном рисунке.

Чтобы избежать появления синтетического вида на вашем рисунке, попробуйте смешать собственный черный цвет.Вместо того, чтобы использовать изготовленный черный цвет, смешайте темно-коричневый и темно-синий. Это означает наложение одного цвета на другой и нанесение им блеска на поверхность.

Я обнаружил, что Dark Umber (Prismacolor Premiere) и Indigo Blue (Prismacolor Premiere) дают лучший «черный».

Смешивание темно-синего и темно-коричневого не только дает естественный черный цвет, но также позволяет художнику контролировать температуру получаемого цвета. Хотите более теплый черный цвет? Добавьте еще темно-коричневого.Нужен более прохладный черный? Добавьте больше темно-синего.

# 10 - Создание тяжелого приложения

Многие начинающие художники берут цветные карандаши и применяют их так же, как графитовые карандаши, позволяя «белому» бумаге влиять на результирующее значение. В результате получается светлый рисунок, который может иметь цвет, но далеко не полированный рисунок.

Но, создавая многослойные приложения, чтобы они казались «тяжелыми», начинает проявляться вид «рисования» сплошным карандашом.Хотя аппликации могут быть слегка многослойными, несколько полированных слоев приведут к «тяжелому» (и твердому) виду.

# 11 - проявка кромок и деталей, последняя

Детали могут быть ошеломляющими, но только если вы позволите им быть. Хорошей новостью является то, что детали и края могут быть проработаны и определены ближе к концу процесса наслоения. Поскольку высококачественные карандаши можно легко накладывать друг на друга, детали можно добавлять прямо в легкие и средние приложения.

По сути, мы можем проявить цвета и значения в части чертежа, а затем уточнить детали и края прямо наверху.

Единственное исключение - области, где значение очень светлое или даже белое. Например, блики следует сохранять и планировать, так как добавить их поверх цветных областей сложно, а то и невозможно.

# 12 - Будьте терпеливы и не торопитесь

Возможно, самый важный совет - просто проявите терпение. Цветные карандаши требуют медленного и тщательного подхода. Если вы подойдете к рисованию с учетом этого, то ваши шансы на успех значительно увеличатся.

Многие начинающие художники ошибаются, полагая, что результаты должны быть быстрыми. Они разочаровываются и разочаровываются, когда не видят немедленных результатов.

Если вы не торопитесь и терпеливо прорабатываете каждый слой, у вас больше шансов добиться успеха с рисованием цветным карандашом.

.

Как нарисовать лицо за 6 шагов

Avatar

Сообщение от Элиана Рибейро

Я начал рисовать, когда работал над магистрацией в области образования. Мне нравится включать искусство во все, что я преподаю, как способ расслабить ум и расширить творческое мышление.

Содержание:

Учимся рисовать лица

Как нарисовать лицо? Человеческое лицо - одна из самых интригующих тем, над которыми может работать художник. На самом деле люди рисуют и раскрашивают человеческое лицо уже более 27000 лет. Кажется, портретная живопись никогда не устаревает, несмотря на то, что это одна из самых сложных категорий для освоения. Почему рисование лиц - такая непростая задача? В отличие от натюрмортов и пейзажей, которые могут иметь небольшие вариации и неточности, не влияя на конечную работу, портрет должен тщательно отображать пропорции, нюансы и особенности, уникальные для человека, сидящего на портрете, чтобы передать правдивую и правдоподобную картину. подобие.

Чтобы научиться рисовать человека, нужна практика, практика, практика. Хорошая новость заключается в том, что вы увидите, как рисуете лица, все они содержат одни и те же ключевые особенности - глаза, нос, рот, уши - и как только вы научитесь рисовать реалистичные лица, вы будете на пути к созданию необходимых корректировки, которые отражают вашу няню. Уроки рисования, которые шаг за шагом проведут вас через процесс рисования лица, являются одними из лучших способов начать.

Перед тем, как приступить к рисованию, вам нужно подобрать несколько действительно хороших карандашей для набросков, рисования, затенения и добавления мелких деталей.

Карандаши и бумага для портретного рисования

Рисование профессиональными карандашами улучшит качество линий, а также сделает карандаши долговечными. Профессиональные карандаши для рисования бывают с мягкими и твердыми грифелями, которые позволяют контролировать ширину и плотность линий. Arteza предлагает удобный набор профессиональных карандашей для рисования в упаковке по 12 штук, в которую входят карандаши с твердостью от 6B до 4H. Эти предварительно заточенные карандаши имеют сердцевину из графита высокой плотности, что делает их острия чрезвычайно устойчивым к поломке.Помимо рисования головы, эти карандаши отлично подходят для рисования фигур, рукоделия и рисования мультфильмов.

FYI: Буква «B» означает, что поводок мягкий. Чем выше число, тем мягче поводок. Мягкие карандаши создают рыхлую темную линию, которая идеально подходит для создания теней и растушевки. Буква «H» означает, что свинец жесткий. Чем выше число, тем тяжелее отрыв. Жесткие карандаши дают более светлые линии и подходят для рисования, штриховки и других светлых штрихов.

Еще одно соображение, связанное с рисованием, - это тип используемой вами бумаги. Вам стоит обратить внимание на бескислотную бумагу премиум-класса, потому что она поможет сохранить ваш рисунок от выцветания со временем. Блокнот для рисования Arteza 9x12 дюймов, 80 листов - упаковка из 2 шт. - отличный выбор. Это портативный размер и спиральный переплет, который позволяет откинуть обложку и работать над своим рисунком на плоской поверхности. Каждая страница микро -перфорированный, чтобы его можно было легко удалить после завершения для демонстрации или кадрирования.

Когда у вас есть карандаши и бумага, пора рисовать! Прочтение этих шагов перед началом поможет вам подготовиться.

Пошаговое руководство по рисованию лиц:

Шаг 1:

Вы начнете с рисования овальной формы лица. Нарисуйте женскую челюсть. Нарисуйте вертикальную линию посередине. Проведите горизонтальную линию через центр вертикальной линии, а затем нарисуйте две дополнительные линии на равном расстоянии, одну над центральной линией, а другую под ней.Эти три равные части указывают, куда будут идти нос, брови и волосы. Убедитесь, что линии находятся на одинаковом расстоянии друг от друга, потому что от этого зависит пропорция лица.

Шаг 2:

При рисовании лица горизонтальные линии также служат маркерами, указывающими, где разместить линию роста волос, рот и уши. Начните с линии вверху и нарисуйте линию роста волос. Проведите короткую линию вниз по лицу, примерно на четверти расстояния между нижней линией и подбородком. Здесь вы нарисуете рот.Нарисуйте уши, сидящие между двумя линиями в центре лица. Чтобы нарисовать верхнюю часть уха, используйте среднюю линию там, где будет самая высокая точка уха, и используйте следующую самую низкую линию в качестве ориентира, где кончится ухо. Нарисуйте шею.

Шаг 3:

Пора добавить брови, глаза, губы и нос. Над второй линией нарисуйте брови. Чтобы нарисовать нос, расположите ноздри на уровне нижней части мочки уха. Затем нарисуйте губы, используя короткую линию как пространство между верхней и нижней губой.Не забудьте оставить небольшое пространство между нижней частью носа и верхней частью губы.

Чтобы нарисовать глаза, нарисуйте три линии поперек центральной линии для самой высокой и самой низкой точки глаза, а также для расположения внутренних углов глаз. Убедитесь, что внутренние углы перпендикулярны внешней стороне каждой ноздри. Поместите конец глаза по диагонали от края брови. Далее добавляем веко и зрачок.

Зрачок обычно находится в центре глаза, но в зависимости от угла лица он может располагаться немного вправо или влево.

Шаг 4:

Как только черты лица будут на месте, сотрите все поддерживающие линии. Сделайте портрет более детальным, добавив изогнутые линии внутри ушей и обозначив верхние и нижние веки, зрачки, глазные яблоки. Добавьте тени к губам и ушам, чтобы придать им объем. Нарисуйте желобок, небольшую бороздку между нижней частью носа и верхней частью рта, сделав перпендикулярные вертикальные линии шириной перегородки (перегородки, разделяющей ноздри).Нарисуйте ворот ее рубашки. Для дальнейшего определения ее лица используйте карандаш H, чтобы слегка добавить скулы.

Шаг 5:

Для создания драматического эффекта используйте эту технику, известную как светотень, чтобы добавить высокий контраст между самыми темными и самыми светлыми участками. Вы можете использовать карандаш HB и затемнить зрачок, оставляя небольшие белые участки в качестве бликов. Добавьте тени под верхнее и нижнее веко. Короткими штрихами карандашом добавьте тени под бровями, чтобы придать лицу более реалистичную форму.Проделайте то же самое с губами, сделав верхнюю губу немного темнее, оставив более белое пространство в центре каждой губы, где обычно отражается свет. Добавьте тени под нижней губой, вокруг и под ноздрями, а также под подбородком на шее. Тень будет более темной по линии подбородка и внутри воротника.

Шаг 6:

Сделайте тени еще темнее карандашом 4B. Это создает больший контраст и подчеркивает больше деталей, особенно вокруг шеи и воротника рубашки.То, как свет падает на волосы, придает четкость прядям волос. Вы можете нарисовать это и придать волосам реалистичный вид, используя различные светлые и темные линии, оставив одну прядь светлее, чтобы запечатлеть сияющий на ней свет. Добавьте более легкие штрихи и растушуйте кожу. Это придаст волосам объем, и они станут менее плоскими. Затемните ресницы, чтобы придать женщине более глубокий и задумчивый вид.

Можно рисовать лица

Вы сделали это! Вы нарисовали реалистичное лицо.И научиться рисовать лицо оказалось не так сложно, как вы думали. Обладая большим количеством практики и подходящими материалами, вы скоро расправите свои творческие крылья и будете рисовать лица всех людей в своей жизни. Ознакомьтесь с другими нашими уроками на Arteza.com, где мы поможем вам рисовать, раскрашивать и наслаждаться более творческой жизнью.

Получайте учебные пособия прямо в ваш почтовый ящик

Хотите больше подобного контента?

Подпишитесь и получите его прямо на ваш почтовый ящик.

.

Смотрите также