Как научиться красиво краситься с нуля


Как правильно краситься: уроки идеального макияжа пошагово для начинающих. Техника и особенности, фото

Для девушек, которые только учатся краситься, процесс нанесения косметики может выглядеть сложно из-за наличия огромного выбора средств для макияжа. Пошаговая инструкция для начинающих в таком случая поможет структурировать информацию, как о предназначении каждого этапа, так и об их правильной последовательности.

Этапы макияжа

Для создания гармоничного макияжа необходимо выполнять шаги в строгом порядке, чтобы каждый слой не затмевал или смазывал предыдущие, а служил их дополнением.

Некоторые можно пропускать в случаях лёгкого макияжа, но не менять местами.

  1. Очищение лица от остатков старой косметики и кожного жира; тонизирование. Так мейкап ляжет гораздо лучше.
  2. Применение увлажняющего крема и базы. Пункт не обязателен, но желателен для сохранения здоровья кожи и её выравнивания.
  3. Нанесение тонального крема для равномерного цвета кожи; устранение дефектов консилером.
  4. Скульптурирование лица — подчёркивание нужных черт румянами, хайлайтером и т. д.
  5. Оформление бровей.
  6. Нанесение косметики на глаза в данном порядке: веки (база, потом тени), стрелки/подведение, ресницы.
  7. Оформление губ, нанесение помады.
  8. Закрепление.

Подготовка и тонирование лица

Как правильно краситься (для начинающих пошагово наносить косметику — лучший вариант) многие не знают.

Неопытные и даже с большим стажем девушки часто забывают о подготовительном этапе:

  1. Умыться тёплой водой. Возможно применение увлажняющих/очищающих лосьонов или специального молочка для умывания.
  2. На ватный диск нанести тонизирующее средство (есть в большинстве магазинов косметики для разных типов кожи) и равномерно, массирующими движениями втереть в кожу. Тоник можно и не использовать, но с ним лицо будет выглядеть свежее.
  3. Нанести тонким слоем увлажняющий крем.
  4. Подождать несколько минут, чтобы дать средствам впитаться и начать действовать.

Нанесение базы и тонального крема

На этом этапе создаётся «фон» для последующего макияжа:

  1. Базу под косметику распределить по коже лица. Если кожа нормального типа, то можно ограничиться кремом, в остальных случаях база желательна.
  2. Нанести тональный крем на лицо и немного на шею для равномерного перехода. Тональный крем может быть плотным или же лёгким в зависимости от предназначения макияжа и дефектов кожи.
  3. Убрать излишки крема.
  4. Корректором скрыть прыщики и другие мелкие недостатки.

Пошаговое оформление бровей

Есть несколько средств для бровей:

  • карандаш;
  • тени;
  • помада.

Все они имеют место быть, но для начинающих рекомендуются карандаш или помада, так как они легче поддаются корректировке.

Тени более стойкие, но при неудачном мазке исправить макияж будет сложнее:

  1. Удалить лишние волоски около бровей.
  2. Пригладить специальной щёточкой.
  3. Очертить границу брови.
  4. Закрасить внутреннее пространство методом штриховки.
  5. Ватной палочкой, смоченной в средстве для снятия макияжа, удалить лишнее.
  6. Ещё раз причесать брови щёточкой.

Макияж глаз с тенями, тушью и подводкой

Как правильно красится (для начинающих пошагово следует рассмотреть полный макияж глаз, который будет описан далее) рассказывают специалисты.

60% девушек приступают к своему первому макияжу, уделяя больше внимания глазам:

  1. Нанести базу на веки, а сверху закрепить светлыми тенями рассыпчатой структуры.
  2. Наложить слой теней основного цвета, при желании добавить более тёмные оттенки ближе к внешнему углу глаза. Тени для этого этапа не обязательно должными быть рассыпчатыми, можно использовать и кремовую структуру.
  3. Растушевать.
  4. Подвести верхнее веко при помощи карандаша, маркера или подводки для глаз. Нужно наносить средство по лини роста ресниц или как можно ближе к ней. Можно подвести и нижнее веко, но это идёт не всем девушкам и делает образ тяжелее.
  5. Точкой отметить положение конца стрелки, соединить её с местом, где закончилась подводка.
  6. При необходимости сделать стрелку толще.
  7. Удалить лишнее.
  8. Аккуратными движениями сверху вниз нанести на ресницы тушь, начиная от внутреннего угла глаза и двигаясь к внешнему. На концах можно делать подкручивающее движение.
  9. При необходимости нанести 2 слой туши.
  10. Расчесать ресницы сухой щёточкой (при наличии).

Макияж губ для начинающих

На губы можно нанести блеск (лёгкий вариант) или помаду.

Если блеск выбрать гораздо проще, то от цвета помады зависит общее впечатление о макияже:

  1. Не стоит сочетать слишком насыщенный тон с яркими тенями.
  2. Под желтые зубы не подходят оттенки оранжевого и коричневого.
  3. При выборе помады в магазине не нужно стесняться воспользоваться пробником, чтобы посмотреть, насколько она сочетается с цветом лица и глаз.

Также пригодится карандаш для рисования контура губ, который придаст им приятную форму. В случаях лёгкого макияжа или при достаточно объёмных губах можно обойтись и без него.

Нанесение помады:

  1. Карандашом обвести губы, начиная от ямочки в середине верхней губы. Затем очертить центр нижней губы, а потом уже края. Линия должна не отступать от естественного контура, а подчёркивать его.
  2. Растушевать карандаш движениями от краёв внутрь губ.
  3. Нанести помаду. Как и с карандашом, сначала красится центр губы, а потом помада распределяется к уголкам. Удобнее начинать с нижней губы.
  4. Удалить излишки салфеткой.
  5. Можно нанести 2 слой.

Скульптурирование, нанесение румян

Грамотное скульптурирование играет немалую роль, поэтому начинающим стоит потренироваться выполнять его:

  1. Корректором провести 2 линии по обе стороны переносицы — от бровей до кончика носа. Линии могут начинаться чуть выше или ниже, смотря насколько нужно удлинить нос.
  2. Определить впадину под скулой, проведя воображаемую линию от уха до губ. Углубление должно находится где-то на этой линии.
  3. Бронзером затемнить скуловую впадину, области у верхних век. Им же обрисовать овал лица: сверху вдоль лба по линии роста волос и снизу по подбородку.
  4. При помощи хайлайтера осветлить переносицу (между уже готовых линий), центр лба, внутренние уголки глаз и скулы.
  5. Растушевать всё кистями.
  6. На область над ранее затемнённой впадиной кистью нанести немного румян в качестве завершения контуринга.

Закрепление макияжа

Как правильно краситься (для начинающих пошагово процесс был описан выше) – не единственный вопрос у девушек. Немало интереса вызывают способы закрепления макияжа.

Чтобы косметика держалась дольше, в конце требуется нанести слой пудры при помощи кисти или спонжа. В течение дня можно припудрить лицо ещё раз, если есть ощущение, что макияж начинает размазываться.

Ещё один способ закрепления — использование термальной воды. Нужно распылить её около лица и окунуться в это облако, чтобы средство покрыло кожу. Необходимо при этом помнить, что термальная вода применяется до нанесения туши. Для особой стойкости ею можно сбрызгивать каждый слой макияжа.

Особенности макияжа для квадратного, треугольного, круглого лица

Форму лица несложно изменить в лучшую сторону благодаря контурингу.

Круглым лицо выглядит чаще из-за щёк, поэтому требуется уделить время скулам — чётко прорисовать их, сделать боковые линии чуть длиннее. Вертикальные линии делают лицо уже, поэтому при круглом типаже поможет нанесение хайлайтера на переносицу (светлая полоса от середины лба к кончику носа).

Правильно краситься, поможет правильно подобранный макияж к вашей форме лица.

При «квадрате» лучше всего затемнить боковые области лба и подбородка, чтобы форма визуально стала плавней.

Похожая ситуация с треугольным лицом: лоб рекомендуется уменьшить за счёт затемнения его боковых зон. Отличие в том, что подбородок трогать не следует, так как он уже достаточно узкий при таком строении лица.

Особенности выполнения макияжа при веснушках

Краситься, когда на лице много веснушек, сложнее, причём как для женщин, которым не нравится эта особенность их внешности, так и для тех, кому не хотелось бы скрывать её.

Особенно тяжело выполнять макияж начинающим девушкам, ведь обычно в пошаговых инструкциях нет пунктов о правильной коррекции лица с веснушками.

Могут помочь всего несколько советов:

  1. Когда стоит цель оставить веснушки, но при этом выровнять цвет лица и скрыть недостатки, на помощь придут лёгкие BB-крема. Если тон устраивает, но есть мелкие дефекты, например, прыщи, их можно замаскировать тонкой кисточкой с нанесённым на кончик корректором. В борьбе против кругов под глазами лучше использовать световозвращающий консилер.
  2. Девушкам с веснушками идут естественные цвета помады.
  3. Следует избегать слишком тёмных и чётко очерченных бровей.
  4. Приятно оттеняет веснушки такой вариант макияжа глаз: тонкие стрелки; тени, плавно переходящие от светлого к тёмному тону по направлению от переносицы к внешнему углу глаза.
  5. Если веснушки совсем не нравятся, всегда есть вариант скрыть их при помощи стойкого и плотного тонального средства.

Как визуально расширить узкие глаза

Макияж позволяет внести значительные корректировки в черты лица, в том числе зрительно изменить разрез глаз.

Есть несколько хитростей, которые позволяют сделать узкие глаза шире:

  1. Стрелки. Самый лучший способ придания глазам желанной формы. Понадобится любой инструмент для рисования стрелок: карандаш, маркер или подводка. С цветами можно поэкспериментировать, но лучше всего взять чёрный — классический вариант. Секрет в том, что стрелка рисуется расширяющейся к внешнему уголку глаза. Чем толще линия, тем больше «распахнутся» глаза. Приятный эффект получится и в сочетании с небольшим загибанием конца стрелки вверх.
  2. Осветление. На полках магазинов косметики есть специальные белые карандаши для глаз. Если использовать такой во внутренних уголках глаз, то их разрез станет визуально шире. Достаточно небольшого светлого пятна для раскрытия взгляда; оно должно смотреться естественно, быть немного растушёвано. Кроме того. можно слегка подвести глаза этим же карандашом для лёгкости и блеска контура век.
  3. Тушь. Объёмные и длинные ресницы увеличат любые глаза. Для большего эффекта можно нанести 2 слоя. Рекомендованный цвет — чёрный, как и у стрелок.
  4. Тени. Нанесени я 2-3 оттенков теней на всю область верхнего века делает глаза больше. Главное здесь — соблюдать уже приведённые выше правила макияжа тенями.
  5. Подходящие брови. Узкие глаза кажутся шире, если тон бровей чуть светлее, чем тон подводки. Также ситуацию улучшит и приподнятый конец брови. Стоит также помнить, что слишком толстые брови «давят» на глаза, поэтому не подходят для узкого разреза.

Как скрыть опущенное веко, чего делать не стоит

Замаскировать нависшее веко чуть сложнее, но и этого можно добиться

  1. Концы стрелок должны загибаться вверх.
  2. Не стоит наносить яркие или сверкающие тени. Это лишь привлечёт больше внимания к опущенному веку, но не решит проблему. Применить броский оттенок можно лишь в случае очень хорошей растушёвки, в результате которой тени покроют не только веки, но и область вокруг глаза.
  3. Нависающее веко может быть причиной скатывающейся подводки или осыпающегося карандаша. Во избежание этого на веки всегда наносится база, а в конце макияж закрепляется пудрой, либо используются очень стойкие средства.
  4. Как и в случае с узким разрезом, сработает осветление внутренних уголков глаз.
  5. При нанесении теней нельзя ограничиваться складкой века — косметика должна быть и над ней, чтобы сгладить границу.
  6. Большую часть макияжа глаза нужно держать открытыми и расслабленными, лучше всего смотреть перед собой. При этом в какой-то момент придётся прикрыть веки и прокрасить складку.

Советы визажистов для начинающих

Как правильно красится (для начинающих пошагово был ранее описан весь процесс) лучше всего знают визажисты.

Которые иногда делятся интересными секретами:

  1. Мейкап наносится при хорошем равномерном освещении. При этом, если планируется присутствовать на мероприятии в помещении, то лучше краситься при искусственном свете. Если же нужен дневной макияж, то лучше по возможности обратиться к естественным источникам света.
  2. При ежедневном использовании большого количества косметики специалисты советуют уделять больше времени уходу за лицом: делать маски, пилинг, тщательно умываться утром и вечером, никогда не ложиться спать с косметикой на лице. Это позволит избежать проблем с кожей и, как следствие, маскировки этих проблем ещё большими слоями тональных средств.
  3. Необходимо подбирать косметику в соответствии с типом кожи. Также лучше всего выбирать натуральную гипоаллергенную продукцию, а не приобретать самые дешёвые товары.
  4. Любой визажист выбирает тона макияжа в соответствии с целью его нанесения. Для вечерних образов используется больше насыщенных, тяжёлых оттенков, когда как в дневном макияже главное — минимализм и естественность.
  5. Специалисты советуют никогда не забывать о шее. Она нуждается в уходе не меньше лица, а также может выбиваться из образа, если забыть нанести на неё немного тонального крема или пудры.
  6. Для визажа используются только специальные кисти, щёточки, спонжи. Нанесения косметики руками следует избегать.

Правильно краситься вовсе не сложно, даже для начинающих. Нужно лишь немного потренироваться — практика играет в этом деле такую же роль, как и пошаговое нанесение косметики.

Оформление статьи: Мила Фридан

Видео о том, как как правильно краситься

Макияж для начинающих:

Макияж Nude. Пошаговое обучение:

50+ бесплатных руководств по цифровой живописи для всех уровней навыков

Источник изображения РесурсыЦифровая живопись По сценарию Маккеллы Сойер Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)

Лучший способ освоить новый навык - изучить кого-то другого.

Это особенно верно для искусства, потому что художники могут быть очень визуальными людьми.

Таким образом, видеоуроки - отличный способ научиться цифровой живописи , и самые опытные художники в цифровом формате расскажут вам, что они многому научились, наблюдая за другими или просто просматривая видео на YouTube.

Если вы хотите заняться цифровой живописью или просто улучшить свои навыки, эти уроки определенно вам помогут. Если вы опытный профессионал, хотите стать профессионалом или просто играете с цифровой живописью в свободное время, я гарантирую, что вы найдете в этом списке что-то, что вам поможет.

Теперь, если вы хотите получить высшее образование, взгляните на наш список премиальных курсов по цифровой живописи.

Они намного более подробны, чем бесплатные учебные пособия, но также имеют свою цену. Лично я предпочитаю библиотеку Paintable, о которой мы упоминаем в этом посте (только их бесплатные материалы). Если вы серьезный художник, пытающийся развить свои навыки, то начать с этих бесплатных руководств - это хорошо, но переход на курсы премиум-класса со временем предлагает гораздо большую ценность.

Одно примечание перед началом : вы получите максимальную отдачу от этих уроков, если у вас уже есть краткие практические знания в области рисования и рисования.Не забывайте практиковаться в рисовании в свободное время и изучайте основы, такие как свет, перспектива и форма. Эти фундаментальные навыки научат вас многому, что применимо непосредственно к цифровой живописи.

Учебники для начинающих

Если вы новичок в цифровом искусстве, не знаете, как пользоваться программами для рисования, или если у вас еще нет оборудования и вы не знаете, что взять, начните с этих видео, чтобы изучить основы программного обеспечения для рисования. и как пользоваться своими инструментами.

После того, как вы освоите оборудование и программное обеспечение, а также получите базовое представление об инструментах, эти видео также помогут вам изучить абсолютные основы цифрового рисования и живописи.

Руководство для начинающих, как стать цифровым художником

Чтобы стать художником и начать создавать отличные работы, нужно много работать.

Но цифровое искусство может быть немного проще, если у вас есть правильный рабочий процесс. Это руководство дает вам краткое изложение оборудования и программного обеспечения, на которое вы, возможно, захотите взглянуть как начинающий цифровой художник.

Сюда входят функции, которые нужно искать, учитывая как стоимость, так и качество.

Художница также дает советы по быстрому развитию художественных навыков на основе собственного опыта.

Введение в рисование в Photoshop

Это видео знакомит с кистями Photoshop и их использованием, чтобы вы могли понять, как добиться того же эффекта, который вы могли бы получить с помощью настоящих кистей.

Коротко и по существу, простые часы и отличное место для начала для новичков.

10 советов для начинающих цифровых художников

Итак, это видео предназначено для начинающих, но эти советы хороши и для более опытных художников.

Как правило, этот список из 10 замечательных советов поможет вам обрести уверенность в себе и освоить цифровую живопись.

К концу видео у вас будет несколько замечательных идей, которые помогут улучшить рабочий процесс и помогут понять, что требуется для овладения искусством рисования.

Ускоренный курс: использование цвета

Это краткое введение в использование цветных инструментов в Photoshop.

Если вы новичок в Photoshop, это отличный урок, который поможет научиться работать с цветами и самостоятельно смешивать цвета.

Цифровая живопись: простой метод для начинающих

Нужен способ быстро погрузиться в рисование?

В этом видео предлагается метод быстрого окрашивания с использованием большой кисти и плоских цветов для создания форм, прежде чем вы даже подумаете о затенении.А затем переход к смешиванию, как только вы определитесь с цветом и композицией. Здесь также рассказывается о сочетаниях клавиш для выбора цвета.

В целом, очень хорошее глубокое погружение в живопись для начинающего цифрового художника.

Руководство для начинающих по рисованию портретов

Если вы никогда раньше не делали цифровых портретов, возможно, вы испугаетесь. Но попробуйте этот видеоурок.

Он проведет вас через весь процесс создания цифрового портрета от базового наброска до окончательных деталей.

Это действительно связано с отслеживанием, потому что оно предназначено скорее для рисования, чем для рисования. И это не полное руководство по портретам, а, скорее, руководство по рисованию с помощью портретных упражнений.

Основы цифрового искусства

Большая часть этого видео посвящена обсуждению цифрового искусства, но он попадает в учебное пособие на отметке 3 минуты.

Это скорее демонстрация, чем учебное пособие, но художник объясняет, что он делает и какие инструменты использует в процессе работы.

Это действительно круто - просто сидеть и смотреть, как персонаж принимает форму.

Основные советы и цифровое руководство

Это базовое руководство по Photoshop, которое поможет вам разобраться в цвете, смазывании и смешивании.

Вам понадобится планшет для начала и, желательно, планшет с дисплеем, если вы собираетесь заниматься сложной живописью.

Но даже если вам нужен обычный планшет без дисплея, он должен работать нормально.

Основные методы рендеринга

Вот базовое руководство по использованию множества инструментов Photoshop для рисования и визуализации произведений искусства.

Это проведет вас через весь метод создания набросков, контуров и, наконец, раскрашивания рисунка существа. Все в Photoshop и с некоторыми базовыми методами рендеринга, которым может научиться каждый.

Иллюстрация в фотошопе

Вот забавный урок от ветерана Диснея Аарона Блейза.

Это очень подробный и удобный для новичков документ, в котором в качестве иллюстраций рассматриваются основы начала работы в Photoshop.

Вы узнаете о различных инструментах, навигации, элементах меню, слоях и затенении.

Советы и приемы рисования - Рассказано

Нужна ускоренная версия полностью цифровой живописи?

Ну, в этом видео есть полное повествование.

Художник использует популярную технику, начинающуюся с плоского серого и добавляющую тени и блики для создания форм. Это то, что вы можете скопировать в своей работе, чтобы получить аналогичные результаты.

Непрозрачность по сравнению с расходом

Непрозрачность и поток - две разные переменные, с которыми вы можете поиграть, чтобы получить разные эффекты с помощью одной кисти.

Вот как работать с разными вариациями этих двух кистей и как менять их местами между кистями.

Раскраска по рисунку

Чтобы научиться рисовать в цифровом формате, потребуется время. Но это очень помогает, если у вас уже есть линия.

Из этого видео вы узнаете, как закрасить эскиз, не теряя линий. Также здесь говорится о цвете, освещении и затенении.

Отличные часы для тех, кто пытается перенять цветовые идеи.

Как смешивать цвета

Итак, вот действительно подробный обзор кистей Photoshop, их функций и способов их настройки.

Вы узнаете, как использовать текстур для изменения эффектов кистей, а также какие кисти и настройки лучше всего подходят для портретов.

Вы также узнаете, как использовать кисти, чтобы цвета плавно переходили друг в друга, или чтобы ваша работа была изменчивой и живописной. Как вам больше нравится!

Советы по рисованию пейзажей

Пейзажи - огромная часть цифрового искусства и концепт-арта.Они являются источником жизненной силы игрового дизайна и популярны в анимации, иллюстрациях или просто фан-арте.

В этом видео вы получите несколько основных советов по рисованию великолепных пейзажей с нуля.

Вы узнаете, как быстро создавать пейзажи, используя большие кисти для покрытия большой площади, а также как смешивать области вместе, чтобы они казались реалистичными.

Чистая кисть

Если вам не удается получить гладкое покрытие, а не много видимых мазков кисти, посмотрите это видео.

Это нормально, если вы хотите получить текстурированные и живописные мазки. Но если вы хотите улучшить свою манеру письма, это видео покажет вам, как это сделать.

Основы смешивания

Попробуйте это руководство по смешиванию с использованием кистей и давления для создания приятных эффектов на планшете для рисования.

Вы научитесь плавно переходить и подбираете цвета для смешивания на основе вашего произведения.

Смешивание - это искусство, освоение которого может занять некоторое время, но это видео окажется невероятно полезным для начала.

Как быстро и легко раскрашивать

В этом видео вы узнаете простые приемы, позволяющие избежать закрашивания линий, сохраняя при этом оригинальный эскиз.

Вы также узнаете, как выбирать цвета для основы, теней и бликов.

Художник покажет вам, как быстро заполнить большие области, как использовать прозрачность для более быстрой работы, как сохранить порядок слоев и как быстро затенять и выделять большие области.

Краска Basic Foliage

Попробуйте этот урок для создания листьев и листвы на деревьях без рисования каждого отдельного листа.Потому что как часто вы попадали в эту ловушку? (Если вы похожи на большинство художников, ответ - «слишком часто».)

Художник внимательно рассматривает цвета, кисти и их возможности при рисовании листвы.

Хорошее вступление для тех, кто работает с пейзажами или хочет попрактиковаться в цифровых натюрмортах.

Простая цифровая живопись

Эту демонстрацию рисования лица персонажа стоит посмотреть, если вы разберетесь в том, как работают инструменты Photoshop и где они расположены.

Это даст вам больше практики и понимания раскрашивания и затенения в Photoshop.

Не говоря уже о нескольких основных темах, детализирующих теорию цвета для искусства.

Учебники для среднего уровня

Когда вы освоите основы цифровой живописи, попробуйте улучшить их с помощью этих промежуточных демонстраций и видеоуроков.

Небольшое примечание: новички определенно могут посмотреть их, чтобы научиться некоторым трюкам, но им будет труднее следовать, если вы новичок в рисовании в программном обеспечении.

Слон Цифровая живопись

Вот учебник среднего уровня от аниматора Диснея Аарона Блейза, в котором он использует эталонные изображения в качестве вдохновения для оригинального рисунка.

Это видео действительно показывает, на что способен Photoshop и как использовать инструменты, чтобы улучшить свое видение искусства так, как не могут физические инструменты.

Вы также узнаете, как упорядочивать эскизы, когда вы только решаете, что рисовать и как это рисовать, и это видео действительно углубляется в текстурирование и детали рендеринга на профессиональном уровне.

Это длинный, но очень тщательный и заслуживающий внимания. Вы узнаете тонну!

Учебник по наскальной живописи

Скалы - это то, что вам, как художнику, придется много рисовать, особенно если вы будете рисовать пейзажи. И их на удивление сложно рисовать.

Это отличный урок, в котором показано, как рисовать, раскрашивать и затенять различные типы камней для ваших собственных цифровых картин.

И это то, к чему вы можете возвращаться много раз, чтобы закрепить эти навыки в своем мозгу.

Рисование тонов кожи

Попробуйте это руководство для улучшения тонов и текстур кожи. В этом много всего!

Этот художник проведет вас от начала до конца, начиная с среднего тона фона, регулируя прозрачность и выбирая правильные цвета для затенения и бликов.

Даже если вы не используете традиционные оттенки кожи, все равно важно выбрать правильные цвета для любого человека или животного, которых вы рисуете.

Стилизованный портрет

Возвращаясь к телесным тонам, у нас есть этот красивый учебник по стилизованному портрету с множеством отличных советов для художников.

Здесь вы узнаете о выборе цветов для телесных тонов, балансировке теплых и холодных цветов, использовании кистей и давления для получения желаемых эффектов и создании драматического освещения на портретах с минимальным количеством цветов.

Краска для волос и меха

По аналогичной теме у нас также есть мех, о котором нужно беспокоиться с животными. Мех намного сложнее раскрасить, чем кожу, но как только вы его снимете, вы никогда не забудете.

С помощью этого урока вы узнаете, как обрабатывать свет и тень при рисовании волос и меха, а также какие кисти выбрать и как использовать эти кисти для получения желаемых эффектов.

Как я создаю пейзаж

Хотя технически это не пошаговое руководство, оно по-прежнему ценно для художников.

Это видео-спидрэйт пейзажной живописи с подписями, объясняющими, что делает художник. Это определенно демонстрация, а не учебное пособие, но вы можете изучить некоторые новые приемы и сочетания клавиш, если внимательно присмотритесь.

Как рисовать лучше текстуры

Команда Paintable создала этот потрясающий учебник по рисованию реалистичных текстур на объектах из дерева или камня.

Вы научитесь рисовать трещины, вмятины, ямки на камне или, знаете, на куске сыра чеддер или на чем-то еще, что рисует художник.

Вы будете работать с набором инструментов, таких как кисти текстуры, инструмент "Пипетка" и некоторые техники для простого рисования текстур на объектах.

Картина Снег

Снег на удивление сложно рендерить. Это потому, что текстура может сильно различаться в зависимости от освещения, того, что находится под снегом, и множества других факторов.

С помощью этого видео вы подробно узнаете, как рисовать разные виды снега с разными текстурами и цветами.

Не слишком длинный, но стоит посмотреть. Особенно, если вы работаете над зимним пейзажем.

Процесс рисования эскизов

Многим художникам нравится делать несколько эскизов перед тем, как перейти к основной работе, в основном потому, что это помогает им спланировать свою композицию и выбор цвета, прежде чем они примутся за окончательную композицию.

Это видео демонстрирует, как создавать миниатюры, чтобы понять, что вам нравится, прежде чем приступить к основной работе.

- очень важный процесс , который нужно изучить всем, кто занимается концепт-артом или дизайном персонажей.

Создание эскиза значений

Этот художник демонстрирует ценности в пейзаже, делая упор на быстрые наброски.

Довольно интересное руководство, если вы работаете над улучшением своих ценностных исследований.

Получение правильного освещения и затемнения может быть не менее важно, если не более важно, чем цвет на ваших рисунках.Ценность - жизненно важный навык как для цифровых, так и для традиционных произведений искусства. Так что это видео в моей книге обязательно нужно посмотреть.

Потерянные кромки

Одна из замечательных особенностей цифровой живописи - это то, что на объектах могут быть резкие или мягкие края.

И это намного проще сделать в цифровом виде, если вы нажмете CTRL + Z, чтобы еще раз попробовать мазки кистью.

Это видео показывает, как работать с более мягкими краями, не теряя формы, и обучает нескольким стратегиям, которые можно использовать самостоятельно.

Затенение светом и формой

Создание реалистичных форм, которые появляются на экране, - это все о освещении и форме.

Посмотрите это видео, чтобы узнать больше о затенении и о том, как его использовать при разработке форм.

А если вы хотите еще больше подобных видео, загляните на канал CTRL + Paint на YouTube. Там много классного.

Эффект дождя в Крите

Вот как быстро создать эффект дождя на новом слое, не рисуя каждую капельку.

Хотя здесь художник использует Krita, эта техника хорошо переносится в Photoshop и другие программы цифровой живописи.

Также, если вы начинаете рисовать и вам нравится ценник Krita в $ 0, возможно, вы захотите взять себя в руки и освоить программное обеспечение. Для этого я настоятельно рекомендую этот список руководств по Krita, все совершенно бесплатно, как и само программное обеспечение.

Цифровые зарисовки

Это скорее демонстрация набросков, чем учебник по цифровому искусству, но все же стоит посмотреть, как художник настраивает свои фигуры и выбирает инструменты.

Вы также можете увидеть, как готовая работа сочетается с множеством расширенных рабочих процессов для пользователей Photoshop.

Всего почти 2 часа: это огромное видео.

Но вы выучите кучу небольших приемов, если внимательно посмотрите или даже проследите за ними самостоятельно со вторым монитором.

Монстр-милашка

Полное обучение существ - лучшее. Вы узнаете с нуля, как создать монстра и как разработать всю концепцию от начала до конца.

Это именно то, что вы найдете в этом руководстве, которое длится чуть более часа.

Отличное упражнение для начинающих дизайнеров созданий и идеально подходит для художников, работающих в цифровом формате, которым нужны упражнения из реального мира.

Учебники для продвинутых пользователей

Когда вы действительно чувствуете себя комфортно в рисовании и обнаруживаете, что немного застаиваетесь, самое время начать оттачивать свои навыки и расширять свои границы.

Из этих видеороликов вы узнаете, как профессиональные художники выполняют более сложные задачи, и найдете подробные руководства по дизайну от начала до конца.

Рыцари Баратеона

Так что технически это учебное пособие, но сначала вам может понравиться просто смотреть. Постарайтесь впитать все, что делает этот художник, затем вернитесь и продолжайте.

Посмотрите, как он выбирает цвета, регулирует композицию и даже настраивает фокусировку на изображении на этой картине «на лету».

Кроме того, он делает это полностью от руки. Нет базового эскиза. Как это круто?

Создавайте создания с нуля

Всегда разумно использовать различные справочные фотографии для создания нового дизайна.

Если вы никогда не делали этого раньше, то вот классная демонстрация того, как художник делает именно это!

Это видео с несколькими разными монохромными существами и творческим духом в каждом мазке поможет вам спланировать этап проектирования и научит рисовать существ с определенной целью.

SAI Затенение

Вы когда-нибудь хотели изучить Paint Tool SAI? Или, может быть, вы слышали об этом, но понятия не имеете, как это работает.

Ознакомьтесь с этим учебником SAI, чтобы узнать, как профессиональный художник учится оттенять свои цифровые изображения.

В нем нет повествования, но за ним достаточно легко следить, если вы работаете вместе с видео.

И если вы серьезно относитесь к этому программному обеспечению, вам может понравиться наш полный список руководств по Paint Tool SAI (все бесплатно!)

Покраска губ

Вот очень подробное руководство со всем, что вы когда-либо хотели знать о рисовании и раскрашивании губ.

Художник рассказывает о размещении, растушевке, окрашивании, выделении и многом другом, демонстрируя на нескольких разных парах губ под разными углами.

А если вам нужны референсы, возможно, загляните в нашу галерею губ, полную рисунков и зарисовок некоторых очень талантливых художников.

Рисование глаз

Как и в предыдущем уроке по губам, в этом видео показано, как рисовать глаза во всех деталях.

Все начинается с размещения, которое может быть столь же важным, как и визуализация глаз! Затем вы получите пропорции, раскраску, композицию, углы - все, что вам нужно знать о рисовании самых разных глаз.

Это может показаться очень простой темой, но методы, которые вы здесь изучите, являются более сложными. Они поднимут вашу цифровую работу на новый уровень.

Раскрашивание глаза (быстрое)

Глаза - очень важная функция, которая может сделать или испортить портрет, поэтому они заслуживают отдельного обучения.

И если вы посмотрите на YouTube, то найдете их десятки.

Но это видео - отличное место, чтобы углубиться в детали, не теряя слишком много времени.Проверьте это и следуйте инструкциям, чтобы быстро нарисовать реалистичный глаз, который искрится жизнью.

Картина Ирис

Это глубокое погружение в рисование радужной оболочки глаза. Он следует поверх предыдущего видео с немного более подробной информацией.

Вероятно, вам не придется так часто рисовать изолированную радужную оболочку, но хорошо бы очень внимательно посмотреть, как это сделать, чтобы вы понимали, как это упростить позже.

Это все часть реалистичной живописи и рисования идей с натуры.Очень важная практика, которой нужно следовать даже в цифровом искусстве.

Штриховая графика и раскраска

Итак, вы хотите рисовать, но не знаете, с чего начать. Как насчет профессионального художника, который рисует концепт на YouTube?

Этот художник начинает с создания беспорядочного эскиза, затем обводит его сплошными темными линиями и добавляет несколько основных цветов.

Конечный результат очень мультяшный и идеально подходит для нового комикса. К тому же, имея всего 12 минут, почти каждый сможет не отставать и следить за происходящим.

WoW в манге Studio 5

Это демоверсия от начала до конца создания цифровой картины персонажа World of Warcraft.

Если вам нравится концепт-арт или игровые артбуки, то вы, вероятно, знаете, что концепт-художники WoW серьезные профессионалы . Это видео очень хорошо следует тому же стилю.

Посмотрите внимательно, чтобы узнать больше о создании эскизов своей первоначальной концепции в Photoshop, раскрашивании, затенении и рендеринге деталей для создания шедевра концепт-арта.

Живопись водой

При рендеринге воды следует учитывать множество различных факторов, таких как цвет, прозрачность, текстура и отражения.

Картина воды также может сильно различаться в зависимости от того, рисуете ли вы ночную сцену или дневную сцену. Он также варьируется в зависимости от местоположения, например, пляж, океан, лужа, пруд, бурная, неспокойная вода или гладкая спокойная вода, водопады, список можно продолжать, но я вас пощажу.

И действительно, это видео все равно охватывает все, так что попробуйте!

Корабль викингов Бурного моря

Вот еще одна действительно забавная демонстрация рисования корабля викингов в бурном, бурном море.

Вы узнаете много нового о текстуре, цвете, перспективе и создании текстур воды и дерева, наблюдая за тем, как художник обращается с этим произведением.

Он также использует очень драматичное освещение, которое в конечном итоге сводится к художественному выбору, но дает вам много возможностей для работы.

Введение в скоростную покраску

Каждый, кто хочет рисовать цифровым способом, рано или поздно находит на YouTube художников по скорости. На них так весело смотреть, а уровень мастерства в этих видеороликах просто безумный.

Если вы хотите заняться рисованием на скорость, вам понравится это видео. Это все о ярлыках, советах и ​​методах быстрого создания сцен за 30–60 минут от начала до конца.

Это определенно продвинутый навык, но он важен, потому что вы научитесь быстро совершенствовать мазки кистью и сразу же придумывать концепции. Очень импровизационно и очень весело.

Advanced Photoshop Painting

Когда дело доходит до Photoshop, всегда есть чему поучиться.

Из этого видео вы узнаете, как использовать слои для быстрого раскрашивания и добавлять детали цвета от руки с помощью кистей.

В нем также есть много хороших советов по освещению и созданию ваших рисунков со страницы.

Реалистичный портрет - Берни Сандерс

Посмотрите, как этот художник рисует монохромный портрет Берни Сандерса с использованием света и тени в очень реалистичной манере.

Художник уделяет очень пристальное внимание стоимости и смешиванию для создания реалистичного портрета в цифровом виде в Corel Painter.

В видео также подробно рассказывается о создании волос линейной кистью, рендеринге реалистичной кожи и использовании стратегического размытия для создания окончательного результата.

Облака и картина атмосферы

Облака, туман, дым и туман. Все эти функции определяют атмосферу и добавляют к вашим пейзажам ощущение реализма.

Если вам нужно создать более реалистичную атмосферу, ознакомьтесь с этим замечательным уроком.

Он работает всего около 40 минут и содержит множество практических приемов, которые вы можете применить в своей среде.

Демонстрация живой иллюстрации

Эта демонстрация - забавные часы, потому что вид отходит от реального экрана, чтобы показать артистку, пока она разговаривает с интервьюером.

Всегда весело наблюдать за тем, как работает другой художник, и иногда вы можете подобрать небольшие лакомые кусочки или модели поведения, которые вы могли бы добавить в свой рабочий процесс.

Конечно, это длинная демонстрация, в общей сложности почти 2 часа, но рабочий процесс действительно увлекательный, и вам, вероятно, тоже понравится повествование.

Просмотр видео и других артистов на работе может творить чудеса с вашими навыками, даже если вы не всегда следите за ними самостоятельно.

Вы по-прежнему получите множество идей, ответов на вопросы и советов, которые помогут вам на вашем пути к тому, чтобы стать опытным художником в области цифровых технологий.


Автор: МакКелла Сойер

Маккелла - художник и писатель-фрилансер из Солт-Лейк-Сити, штат Юта. Когда она не рисует и не пишет для клиентов, она любит писать художественную литературу, путешествовать и исследовать горы возле своего дома пешком, верхом на лошади или на горном велосипеде.Вы можете посмотреть ее работы на Etsy, а ее услуги по написанию - на TheCafeWordsmith.com.


,

уроков рисования - научитесь рисовать

Живопись как художественная форма

Живопись лучше всего описать как процесс добавления цвета к поверхности, обычно в виде жидкости. Есть много разных способов и техник рисования. Каждая техника зависит от типа используемой краски. Например, акварель сильно отличается от масляной живописи.

Свойства краски

Понимание свойств материала, который вы используете, может определить ваш успех в живописи.Помните, чем больше вы практикуетесь в рисовании, тем лучше у вас получится.

Краски обычно состоят из трех типов ингредиентов. Эти ингредиенты включают пигмент , растворитель, и связующее вещество .

Пигмент придает краске ее цвет. Иногда пигменты также могут влиять на название цвета. Например, Alizarin Crimson получил свое название от пигмента.

Второй тип ингредиентов всех красок - связующее. Связующее - это то, что скрепляет пигмент и может влиять на его способность распределяться по поверхности.Тип краски обычно называют в честь связующего вещества. Несколько примеров этого - масляная краска (связующее = масло), акриловая краска (связующее = акриловый полимер) и латексная краска (связующее = латекс). Несколько исключений - акварель (связующее-гуммиарабик) и темпера.

Растворитель - это то, что позволяет разбавлять краску. Очевидно, что растворитель влияет на вязкость краски. Растворители также должны «смешиваться» со связующим. Например, нельзя использовать воду в качестве растворителя масляной краски.

,

Top 20 Clip Studio Paint Free Tutorials - Улучшение ваших рисунков

У вас когда-либо задумывался, как создаются иллюстрации и художественные рисунки для комиксов и Манга? Представляем один из лучших инструментов для визуальных художников под названием Клип Studio Paint.

Clip Studio Paint - всемирно известная программа, созданная японской компанией Celsys.

Для новых пользователей и авторов освоение нового программного обеспечения может быть трудным, особенно если вы изучаете программное обеспечение для цифровой живописи с нуля.Но здесь мы хотели бы сказать, что мы вас поймали.

В этой статье содержится подробный анализ различных руководств, которые помогут вам добиться успеха в создании цифровых произведений искусства с помощью программного обеспечения Clip Studio. Если вы уже давно играете в игру и хотите улучшить свои навыки. Ознакомьтесь с бесплатными уроками ниже.

Почему так важно просматривать обучающие материалы?

Программное обеспечение Clip Studio Paint постоянно обновляется, чтобы удовлетворить растущие потребности авторов.Чтобы оставаться в курсе, вам необходимо приобрести все навыки, необходимые для использования этих инструментов.

Приведенный ниже список действует как единый магазин, который поможет вам начать работу и приведет вас к вершине мастерства в создании манги и произведений искусства с помощью программного обеспечения Clip Studio. Изучите основы, слои чернил, создание и редактирование масок слоев, рисование идеального фона с помощью инструмента перспективы, создание элегантных линий дизайна и множество других скрытых жемчужин программного обеспечения для создателей мультфильмов, дизайнеров манги и иллюстраторов искусства.

Имея в виду этот , вот 20 лучших руководств по рисованию в студии клипов, которые помогут поднять ваши навыки до уровня мастерства:

1. Введение в Clip Studio Paint

Эрика Энтони Дж. краткое описание того, чем на самом деле является Clip Studio Paint. Он рассказывает о настройке холста, использовании инструмента кисти, типов кистей, инструмента наложения, инструмента линейки и рисования в симметрии при первом запуске программы. Воспринимайте это как ускоренный курс по основному обзору Clip Studio Paint.Отличный способ вернуться к основам рисования или начать свой путь к тому, чтобы стать экспертом в области создания манги или цифрового искусства.

Эрика Энтони Джей - удивительный создатель изобразительного искусства. У него масса видеороликов о создании искусства, и он приобрел огромное количество подписчиков благодаря своим гениям. Больше его видео вы можете найти на его канале.

2. Рисование впечатляющих цифровых линий в Manga Studio с помощью инструмента Curve Tool

Это отличный ресурс для тех, кто только начинает заниматься цифровым искусством.В этом руководстве Dreamprism Press вы узнаете, как улучшить качество линии с помощью любого цифрового планшета или мыши. Делайте уверенные штрихи и пользуйтесь острием пера, а также привыкайте к цифровым движениям руки на пластиковых или стеклянных поверхностях.

Вы также узнаете, как изменить толщину кисти с помощью программы Clip Studio Paint, ранее известной как Manga Studio.

Dream Prism Press - разработчик иллюстрированных книг и мультсериалов. Основатель компании Д.М. Кумбо имеет более чем десятилетний опыт работы как писатель и профессиональный художник. Изучите все формы обсуждений с мультипликационными аниматорами на его канале и другие интересные проекты на его странице.

3. Как смешивать цвета в Clip Studio Paint

Erica Anthony J еще раз дебютирует в этом третьем учебнике, созданном им в списке. Изучите методы использования кистей, созданных вручную, и созданных на заказ, для быстрого плавного перехода цветов с помощью программного обеспечения Clip Studio Paint.Кроме того, узнайте о различных типах кистей и о том, где их лучше всего использовать при рисовании.

4. Как сделать Рисование грубых набросков карандашом в Clip Studio Paint Tutorial

Брайан Аллен - внештатный визуальный иллюстратор. Он научит вас рисовать чернилами и цветом с акцентом на Manga Studio 5, также известной как Cloud Studio Paint. Этот тренинг охватывает первую часть учебника, состоящего из трех частей. Не стесняйтесь читать другие части полного обучающего видео в следующих пунктах, чтобы узнать больше о приемах, которые помогут поднять ваши навыки студии клипов на сто уровней.

5. Clip Studio Paint Inking Tutorial

Брайан Аллен познакомит вас со второй частью трехчастного тренинга по Clip Studio. Просмотрите третью часть учебника в следующем руководстве. Он показывает вам, как визуализировать и продемонстрировать ваши навыки рисования с помощью программного обеспечения. Это один из лучших руководств по рисованию, который станет отличным инструментом обучения.

6. Clip Studio Paint Coloring Tutorial

Заключительная часть трехчастного тренинга по рисованию, рисованию и раскрашиванию для визуальной иллюстрации.Брайан Аллен расскажет, как сделать одноцветное изображение одноцветным, определив цветовую схему, добавив текстуры и блики, чтобы получить потрясающий эффект рисования с помощью Manga Studio, теперь известной как Clip Studio. Узнайте, как создавать выделения на лету для создания цифрового искусства и визуального рисунка с помощью программного обеспечения.

7. Как рисовать мышцы в Clip Studio Paint Pro - Учебное пособие по цифровой рисованию

Роберт Марзулло - гений в живописи. Посмотрите его руководство о том, как он учит вас рисовать мышцы, чтобы привнести этот реальный эффект в вашу работу в Clip Studio.

Принимая цвет кожи, используйте кисть и карандаш, чтобы создать трехмерный рисунок, похожий на реальный. 30-минутное информативное видео очень помогает в создании четко определенных персонажей супергероев.

8. 20 Clip Studio Paint Лучшие возможности, которые делают его лучше, чем Adobe Photoshop

Брайан Аллен организует этот веб-семинар, чтобы обсудить, чем Manga Studio 5 лучше, чем Adobe Photoshop 5. Он делится своим путешествием, начавшим с Adobe Photoshop и почему ему пришлось перейти на Clip Studio Paint.Это отличный способ полностью узнать о преимуществах программного обеспечения и о том, какие навыки они оценивают выше всего. Редактирование слоев, выбор цвета и выбор ластика. Он также делится 20 приемами рисования в Clip Studio, которые лучше, чем Adobe Photoshop, для рисования и создания искусства.

9. Как рисовать в Clip Studio с помощью GPEN, Тим Ли Майкл

Оцените всю мощь функции GPEN в Clip Studio Paint для рисования. Этот урок очень интерактивен, так как он использует настоящий набросок, демонстрирует практический процесс очистки линий и рисования.

Тим Ли Майкл - эксперт по карикатурам, карикатурам и скоростной живописи. Узнайте его главные советы по созданию видео, видеоблогов и графики. Его мягкий голос позволяет интересно слушать и сосредоточиться на уроке.

10. Советы и руководства по рисованию дизайна персонажей в Clip Studio Paint

Брайан Ширер - ведущий художник и писатель комиксов. Среди его создателей комиксов - солдат Джо, Трансформеры, Охотники за привидениями, Доктор Кто и Уильям Последний.

Он проведет вас по очень подробному и практическому руководству YouTube Live по созданию персонажей с нуля. Ваш следующий комический персонаж может быть создан на расстоянии одного клика, посмотрев это видео.

11. Как создавать 3D-модели в Clip Studio Paint

Это краткое и конкретное руководство по созданию 3D-моделей в Clip Studio EX.

Кендрис Дро - частый создатель визуального и цифрового искусства на YouTube. Он постоянно публикует очень полезные советы и рекомендации по улучшению искусства и созданию комиксов и манги.

12. Ан Обзор Manga Studio 5 и Manga Studio EX 5

Это отличное видео для понимания как программного обеспечения, так и основных функций, которые их отличают. Чтобы упростить процесс создания визуального искусства, нужно глубоко погрузиться в ярлыки и инструменты.

Smith Micro Graphics - это профессиональная команда, которая разрабатывает мощное и доступное программное обеспечение, улучшающее визуальную коммуникацию для цифровых художников и аниматоров.

13.Как Использование звука, ключевых кадров и 2D-камеры в Clip Studio Paint

Посмотрите это увлекательное руководство о том, как добавлять аудио, анимацию движения с ключевыми кадрами и использовать 2D-камеру в Clip Studio Paint. Узнайте, как заставить анимацию перемещаться по экрану.

Рубен Лара - эксперт в области цифровой живописи, иллюстрации, искусства и анимации. Он часто организует тренинги по иллюстрации продуктов.

14. Как записаться Осветление 3D-моделей в Clip Studio Paint

Kendrys Draw проведет вас краткий курс по освещению 3D-моделей в Clip Studio Paint.Изучите несколько советов и приемов, которые помогут оживить вашего персонажа при создании анимации, также используя функцию отраженного света.

15. Почему я Любите инструмент перспективы в программе Clip Studio Paint?

Инструмент «Перспектива» - один из самых крутых инструментов в программе Clip Studio Paint. Мэтчи Арт рассказывает, почему ему нравится использовать инструмент «Перспектива» в программе Clip Studio Paint.

Он охватывает основы инструмента «Перспектива» и быструю демонстрацию того, как он работает на самом деле. Замечательный учебник, чтобы научиться использовать инструмент для иллюстратора анимации в Clip Studio Paint.

Мэтти Арт - иллюстратор, карикатурист и графический дизайнер из Калифорнии. Его личная работа во многом вдохновлена ​​его любовью к комиксам и хэви-металу.

16. Как записаться Краска Ink In Clip Studio Paint

Всегда помогает иметь разные точки зрения на выполнение одного дела. ComicsWithChris проведет вас через учебное пособие, чтобы овладеть искусством рисования в ваших комиксах.

ComicsWithChris, принадлежащий Крису Мартинесу, - создатель комиксов, постоянно предоставляющий полезные советы по повествованию, анатомии, продуктивности и цифровому искусству.

17. Как записаться Создайте комикс на первой странице в Clip Studio Paint

Отличное руководство для новых и существующих пользователей Clip Studio Paint. В первом видео из шести частей вы узнаете, как охватить основы настройки рабочего пространства и создания страницы комиксов с использованием фреймов, уже установленных в программе.

Дэвид Арройо - художник и рассказчик визуальных историй. Вы можете просмотреть больше проделанной им работы на его веб-сайте.

18.Как Использование линейки перспективы в программе Clip Studio Paint Pro

Крис Мартинес отправляется в новое путешествие по освоению искусства комиксов. В этом уроке основное внимание уделяется линейке перспективы и тому, как использовать ее в ваших комиксах в Clip Studio Paint.

19. Как записаться Превратите изображения в рисунки для фонов комиксов / манги

Kendrys Рисует хитрый трюк, позволяющий превратить изображения в фоновые рисунки для комиксов и цифрового искусства с помощью Clip Studio Paint.Отличный инструмент для ускорения вашего творческого процесса, а также для превращения ваших любимых фотографий в мультяшные изображения. Кроме того, узнайте, как добавлять персонажей на обложки комиксов при работе с изображением.

20. Как создать вебтун в Clip Studio Paint

Этот урок от Another You познакомит вас с миром вебтунов с помощью ClipStudio Paint. Простое в использовании руководство, которое познакомит вас с принципами создания Webtoon с помощью этого программного обеспечения.

Это очень исчерпывающий список бесплатных руководств от clip studio. После того, как вы применили все, что вы узнали на практике, есть ли какие-то улучшения в вашем виде искусства? Поделитесь своим опытом изучения одного, двух или всех обучающих видео. Было бы невероятно услышать твои мысли.

Сводка

Название статьи

20 бесплатных учебных пособий по программе Best Clip Studio Paint

Описание

1. Введение в Clip Studio Paint 2. Рисование впечатляющих цифровых линий в Manga Studio с помощью инструмента Curve. 3.Как смешивать цвета в Clip Studio Paint 4. Как рисовать наброски карандашом в программе Clip Studio Paint Tutorial? 5. Учебное пособие по рисованию в Clip Studio Paint 6. Clip Studio Paint Coloring Tutorial 6. Учебное пособие по раскраске Clip Studio Paint 7. Как рисовать мышцы в Clip Studio Paint Pro - Учебное пособие по цифровой раскраске 8. 20 лучших функций Paint Studio Paint, которые делают его лучше, чем Adobe Photoshop и т.д ....

Автор

Тони Жустаманте Якобс

Имя издателя

Улучшите свои рисунки.

Логотип издателя

Toni Justamante Jacobs

Об авторе: Привет, я Тони Жустаманте Джейкобс. Я профессиональный концепт-художник и иллюстратор с более чем 10-летним опытом работы в отрасли. Некоторые из моих клиентов - Gameloft, Fantasy Flight Games, Kunlun Games и Games Workshop. В настоящее время я работаю в Socialpoint старшим концепт-художником.

.

Смотрите также