Как научиться петь без слуха


Как научиться петь, если нет слуха, или, Что делать, если «медведь на ухо наступил»?

Бывает так, что человек очень хочет научиться петь, но окружающие, часто незнающие, люди говорят ему, что ничего не выйдет, потому что слуха у него якобы нет. На самом ли деле это так? Как научиться петь человеку, у которого «нет музыкального слуха»?

По-правде говоря, понятие «отсутствие слуха» (имею в виду, музыкального) неверное. У каждого человека есть врожденная способность различать звуковысотность. Только у одних она хорошо развита, у других – не очень. Наиболее музыкальными считаются некоторые народности Востока – звуковысотность – это составляющая часть их речи. Поэтому проблем с музыкальностью у них нет. Русский язык не то чтобы не такой богатый в этом плане, он просто по-другому устроен. Как научиться петь россиянам? Читайте дальше! Важно совсем другое…

Если слух есть у каждого, то почему не каждый поёт?

Итак, музыкальный слух есть у каждого. Но кроме этого, есть такое понятие как координация между голосом и слухом. Если она отсутствует, то человек слышит ноты и различает их высоту, а правильно спеть не может, просто потому что не представляет себе, как это сделать. Однако, это не приговор, научиться петь можно абсолютно при любых исходных данных.

Главное – систематические и целенаправленные занятия. И это не общие слова. Это действительно то, что нужно – просто позаниматься, поработать над собой, научиться петь так же, как когда-то учились ходить, говорить, держать ложку, читать или водить автомобиль.

Как узнать диапазон своего голоса?

Чаще всего случается так, что человек может изобразить ноты голосом, но в очень ограниченном диапазоне. Если вы имеете доступ к фортепиано, найдите (или попросите кого-нибудь найти и сыграть) ноту «до». Попробуйте её спеть. Она должна звучать  в унисон с вашим голосом, сливаться. Сначала спойте ее «про себя», а потом вслух. Теперь нажимайте клавиши по-порядку и пойте их, например, на слог «ля».

Кстати, если вы решили обойтись своими силами, то познакомиться с расположением нот на клавиатуре вам поможет статья «Как называются клавиши фортепиано». А что делать, если у вас нет доступа к инструменту? Выход тоже есть! Об этом в статье – «12 полезных музыкальных приложений в контакте».

Если вы смогли пропеть более 5 клавиш, это очень хорошо. Если нет, выполните следующее упражнение. Спойте самый низкий звук, который только можете. И от него голосом поднимайтесь вверх (на звук «у», как будто взлетает самолет). Поднимитесь голосом до самого высокого звука, который можете спеть. Есть другой вариант – пропищите голосом, как птичка, спойте, например «ку-ку» очень тоненьким голоском. Теперь постепенно спускайтесь вниз, продолжая пропевать этот слог. Причем поем его отрывисто, а не плавно.

Самое главное – взять чисто первую ноту!

Самое главное в разучивании песен – спеть чисто первую ноту. Если вы точно возьмёте ее, спеть всю строчку будет уже легче. Поэтому для начала возьмите для разучивания простые детские песенки (можно программу детского сада), не слишком быстрые. Если нет фортепиано, запишите на диктофон первый звук и постарайтесь спеть его чисто. К примеру, подойдет песня «Петушок – золотой гребешок». Послушайте первый звук, а затем спойте его: «пе». Затем пойте всю строчку.

Так-так-так! Только давайте не будем откладывать всё в долгий ящик, м? Начинаем заниматься прямо сейчас! Вот вам хорошая фонограмма, нажимайте на кнопку «play»:

[audio:https://music-education.ru/wp-content/uploads/2013/07/Petushok.mp3]

А вот на всякий случай всем с детства знакомые слова песенки-потешки про петушка с золотым гребешком:

Не получается? Нарисуй мелодию!

Еще один приём, помогающий разобраться в мелодии – это её наглядное изображение. Причём можно не знать нот, а рисовать мелодию в обычной тетради. Пишем «Пе-ту-шок». Над этим словом рисуем три стрелки – две на месте и одна вниз. Во время пения смотрите на эту схему, и вам легче будет вспомнить, куда движется мелодия.

Попросите человека с музыкальным образованием (или хотя бы человека «со слухом») вам помочь. Пусть он запишет вам на диктофон первые звуки, с которых начинается песня, затем всю мелодию песни. Кроме этого, попросите его нарисовать вам мелодию в обычной тетради (рисунок должен  быть над ли под текстом, чтобы видеть, к какому слогу относится то или иное движение). Когда вы будете петь, смотрите на эту схему. Ещё лучше – помогайте себе рукой, т.е. показывайте движение мелодии.

Кроме этого, можно записать гамму и слушать ее в течение дня, а затем пропевать с музыкой и без. Попросите вашего помощника записать для вас несколько простых детских песен, таких как «Маленькой ёлочке», «Серенькая кошечка» (в этом вам может помочь абсолютно любой мало-мальски учёный музыке человек, хоть музыкальный работник из детского сада, хоть школьник из музыкальной школы). Прослушайте их несколько раз и попытайтесь сами изобразить мелодию. После этого пойте.

Снова о том, что нужно работать над собой

Конечно, наиболее эффективными будут занятия с педагогом, но если у вас нет такой возможности, воспользуйтесь вышеприведенными советами. А ещё в помощь вам – материалы по теме «Как развить музыкальный слух?».

Кроме того, вы можете пройти уроки вокала с помощью специально записанного целенаправленного видео-курса. О том, как приобрести такой курс, читайте здесь:

Помните о том, что занятия должны быть регулярными. Если сегодня у вас мало что получается, поверьте – через неделю-две сдвиги обязательно будут. Для музыканта наблюдать успех, спустя время – норма, это вам скажет любой умный человек. Музыкальный слух – это способность человека, которая постоянно развивается, и после того, как вы начнёте заниматься, даже простое прослушивание любимой музыки волшебным способом будет развивать в вас эту способность.

P.S. У нас статья о том, как научиться петь! Хотим попросить вас не смущаться картинкой, которую вы видите на страничке. Некоторые люди поют в душЕ, некоторые – в дУше! И то, и другое – хорошо! Хорошего вам настроения!




16 стратегий, которым вас не научит ваш вокальный тренер

«Она такая талантливая певица!» все говорят.

«Я бы хотел так петь, но я не могу нести мелодию, чтобы спасти свою жизнь».

Мы все слышали подобные комментарии миллион раз…

От тех, кто больше всего на свете хочет сам стать великими певцами…

Но попали в ловушку слишком распространенного убеждения, что:

Это то, с чем вы родились.

И он у тебя либо есть, либо нет.

Правда в том, что пение - это набор навыков, как и любое другое. И этому МОЖНО научиться.

И хотя некоторые редкие люди сами по себе могут звучать потрясающе…

И некоторые другие редкие люди могут всегда звучать ужасно, несмотря ни на что…

Подавляющее большинство из нас будет ужасно петь, когда мы впервые попробуем ... но потом поправимся, практикуясь.

По крайней мере, так должно работать теоретически.

К сожалению, в действительности многие певцы занимаются практикой годами, но никогда не совершенствовались.Что еще хуже ... многие из них даже не видят этого.

И это происходит не потому, что эти люди просто не предназначены для пения. Это происходит потому, что они не знают, КАК ПРАКТИКОВАТЬ.

Итак, в сегодняшнем посте моя цель - помочь вам избежать этой участи, поделившись 16 простыми стратегиями построения эффективного распорядка практики, который значительно улучшит ваше пение за очень короткое время.

А теперь приступим ...

Часть I: В поисках своего стиля

Причина №1, по которой посредственные певцы остаются посредственными - это…

Они никогда не развивают собственное чувство индивидуальности и стиля.

Например… подумайте об участниках певческих шоу, таких как American Idol или The Voice

Ближе к концу соревнований…

Справедливо будет сказать, что все финалисты соответствуют стандартному минимальному уровню квалификации «хорошие певцы», не так ли?

Они бьют свои ноты с силой, точностью и изяществом и при этом кажутся достаточно уверенными в себе.

Но позвольте мне спросить вас об этом…

Сколько из этих имен вы еще помните… спустя годы после шоу?

Возможно, один или два.Возможно, нет.

Потому что подавляющее большинство из них были легко забыты, несмотря на все аплодисменты публики и похвалы судей.

Так чего же им не хватало?

Что ж, чтобы выяснить это, давайте сравним их с противоположной крайностью: музыканты, которых вы слушали и любили всю жизнь, многие из которых были ужасными певцами по всем «техническим» стандартам.

Причина, по которой мы помним те немногие избранные имена среди множества других, которые появлялись и исчезали на протяжении десятилетий ... просто потому, что у них был свой уникальный стиль ...

  • , которого до сих пор ни у кого не было
  • и, возможно, больше ни у кого не будет

… в то время как все эти клише-певцы American Idol больше походили на клонов, произведенных на заводе.

Итак, НАСТОЯЩИЙ вопрос здесь ...

Как развивать стиль?

И в этом разделе поста мы обсудим именно это.

Начиная сначала с…

1. Развивайте крутое отношение

В отличие от барабанщиков, басистов и гитаристов…

Когда ты как певец… встаешь на сцену… и открываешь рот…

Тебе буквально не за чем прятаться.

Зрители будут точно знать, кто вы и как вы себя чувствуете в данный момент…

Потому что они будут видеть это в ваших глазах, на вашем лице и в вашем языке тела ... и, что наиболее важно, они будут чувствовать это в вашем голосе.

Так что, если вы честно не чувствуете со 100% уверенностью ( по крайней мере, пока вы на сцене ), что вы самый крутой ублюдок на планете ...

Неважно, насколько «технически безупречным» ваше выступление было до этого момента, потому что все, что они будут помнить, - это запах вашего страха и неуверенности в себе .

И он их оттолкнет.

Итак, следующий вопрос:

Как добиться этой уверенности?

Ну, хотя есть много способов обмануть себя иллюзорно самоуверенным ...

Как мы все знаем из первых нескольких серий каждого сезона American Idol ... бредовая самоуверенность даже хуже, чем неуверенность.

Итак, НАМНОГО лучший вариант - это просто стать объективно уверенным в себе, действительно хорошо разбираясь в том, что вы делаете.

Итак, в оставшейся части этой статьи мы сосредоточимся на компетенции.

Просто помните, что без уверенности все остальное ничего не стоит.

Понял? Далее…

2. Копируйте любимых певцов, а не песни

Может показаться странным, что вы можете разработать свой собственный уникальный стиль, копируя другие….

Это абсолютно , правда .

Почти каждый великий певец (или любой другой артист в этом отношении) находил свой стиль одинаково:

Копируя своих героев.

Однако слишком часто люди неверно истолковывают этот совет, и начинающие певцы исполняют все без исключения свои любимые ПЕСНИ… вместо того, чтобы ограничиваться песнями своих любимых ПОВЕЦ.

И вот почему это ошибка:

Огромная часть лучших песен в истории музыки исполняется чудотворцами одного хита с уровнем таланта, который совсем не стоит подражать.

Конечно, песни могут быть запоминающимися, но мы не учимся писать песни, не так ли? Мы учимся пению.

И если вы хотите научиться петь, вам нужно копировать хороших ПЕВЦЕВ, а не хорошие ПЕСНИ.

Итак, вот что вы делаете:

Составьте список из 4–6 ваших любимых певцов всех времен. Не обязательно те, кого вы больше всего уважаете. Выберите те, которые вам нравятся.

Итак, если вы мужчина, в идеале все певцы в вашем списке должны быть мужчинами.Имеет смысл?

След. Вперед…

3. Определите, кого можно копировать, а кого нет

Хотя я хотел бы сказать вам, что в конечном итоге вы сможете подражать всем певцам из своего списка…

Скорее всего, ваши вокальные наклонности совпадают только с половиной из них.

Если повезет.

Но этого следовало ожидать, поскольку некоторые голоса настолько уникальны, что НИКТО не может их скопировать.

Среди певцов-мужчин… первое, что приходит на ум, - Роберт Плант.Каждый парень хочет петь каверы на Led Zeppelin, но почти всегда они звучат ужасно.

Среди певиц… Мэрайя Кэри - отличный пример. Каждая девушка пытается попасть в эти абсурдно высокие ноты… но ни одна из них никогда этого не делает.

Итак, каждые несколько месяцев делайте шаг назад и оценивайте, какие голоса вам резонируют, а какие нет.

Если стиль одного певца не совпадает с вашим, вычеркните это имя и замените его новым.

Проделав это несколько раз, вы в конечном итоге составите список с хорошим сочетанием голосов, которые вам подходят.

След. Вперед…

4. Развивайте свой собственный голос

Когда вы составите солидный список легендарных певцов…

Пора начать заимствовать у каждого из них с конечной целью в конечном итоге найти свой СОБСТВЕННЫЙ стиль.

Если вы выбрали поистине легендарных певцов, чтобы учиться у них…

Изучив их склонности, вы заметите…

Обычно у них есть смесь примерно из 5-6 разных «голосов», которые они выборочно используют в разных музыкальных контекстах (у большинства певцов только 1-2).

Примеры таких голосов могут включать:

  • кричащий металлический голос
  • мягкий ангельский голос
  • с придыханием «пустословие»
  • дымный сексуальный голос

… и этот список можно продолжать и продолжать.

После того, как вы определили различные голоса, используемые каждым из ваших любимых певцов…

Следующий шаг - поэкспериментировать с каждым из этих голосов, чтобы определить, с какими из них вы больше всего себя отождествляете.

И с 5-6 голосами от 5-6 певцов ... всего около 30 различных голосов, с которыми вам нужно поиграть.

Со временем вы заметите, что предпочитаете одни из этих голосов другим, и постепенно вы начнете накапливать все больше и больше подходящего оружия в своем «певческом арсенале».

След. Вперед…

Часть II: Техники ежедневной практики

Итак, мы рассмотрели «общую картину»…

И вы понимаете, как этап планирования…

И долгосрочная стратегия копирования других, чтобы найти свой собственный стиль…

Для следующего раздела этого поста…

Мы обсудим различные краткосрочные стратегии вашего ежедневного пения, чтобы сделать ваши практические занятия в 10 раз эффективнее.

А теперь приступим ...

1. Найдите место для практики, где вас никто не услышит

Одно из самых больших препятствий в сознании певца, пытающегося звучать ХОРОШО…

- это нежелание звучать ПЛОХО.

Каждый раз, когда вы изучаете новую песню или новую технику…

Вы будете делать это неправильно много раз задолго до того, как поймете, как это сделать правильно. Вот как это работает.

Проблема ...

Когда вы тренируетесь в месте, где соседи по комнате или соседи могут вас слышать ... и вы даже на немного стесняетесь , что они слушают ...

Вы никогда не сможете отдать 100% своей энергии и внимания тренировкам, потому что будете бояться показаться плохим.

Это ОСОБЕННО верно, когда вы учитесь развивать мощность в своем голосе. И это, вероятно, главная причина, по которой так мало из нас когда-либо достигают того впечатляющего, потрясающего объема, которого мы все желаем.

Сама мысль о том, что другие будут смеяться, пока вы кричите себе голову в соседней комнате, слишком смущает для большинства людей.

Один из возможных способов решения этой проблемы - потратить месяцы или годы, работая над своей уверенностью, пока вы не перестанете заботиться о том, что о вас думают другие ...

Но НАМНОГО ЛЕГЧЕ просто найти себе изолированное место, где можно практиковаться, не будучи услышанным.

Так что, если это вообще возможно ... сделайте это вместо этого.

И когда окружающие наконец-то услышат, как вы кричите себе в голову, вам определенно будет все равно, потому что вы будете знать, что звучите потрясающе.

След. Вперед…

2. Не беспокойтесь о глупых упражнениях на разминку

Как и любой другой мускул вашего тела…

Голосовые связки требуют определенного времени «разогрева», прежде чем они будут готовы к работе на полную мощность.

Вот почему я уверен, что вы видели по телевизору, как тренеры по вокалу проводят своих певцов с помощью различных разогревающих упражнений, таких как…

  • повторять глупые предложения
  • или чрезмерное движение языка и рта

Возможно, вы уже делали некоторые из этих упражнений в прошлом.

И хотя у них может быть , примерно , ценность для определенных человек ... они далеко не так эффективны, как просто спеть одну из ваших песен.

Потому что, как мы уже обсуждали ... у каждого певца есть свой уникальный набор голосов ... каждый требует своей уникальной комбинации движений мышц.

И что может быть лучше для разминки этих движений, чем просто спеть то, что вы обычно делаете, но расслабленно, с минимальным напряжением голоса?

Поэтому убедитесь, что у вас в репертуаре 3 или 4 песни, подобные этой, и спой 1 или 2 из них в начале каждой тренировки.

Затем, когда вы почувствуете себя хорошо, переходите к некоторым из ваших более сложных песен.

След. Вперед…

3. Не пойте поверх других голосов

ОГРОМНАЯ ошибка, которую всегда делают подражатели певцов…

- практиковаться в пении оригинального голоса, который они пытаются скопировать.

Проблема с этим методом в том, что вы никогда не слышите СЕБЯ…

Потому что ваш голос всегда маскируется великолепным исполнением другого певца.

И очень легко обмануть свой мозг, заставив поверить в то, что потрясающий звук, который вы слышите, исходит из ваших собственных уст ... а не из чужих.

Так что вместо этого всегда следите за тем, чтобы во время занятий пением не было других конкурирующих голосов.

В первый раз, когда вы попробуете это, вы почувствуете ужасный дискомфорт, потому что вы, наконец, услышите себя таким, каким вы на самом деле говорите…

И вы, скорее всего, обнаружите, что не так хороши, как думали.

Но необходимо ПОЛУЧИТЬ хорошее, потому что это позволит вам услышать, что вы делаете не так, чтобы вы могли это исправить. Имеет смысл?

След. Вперед…

4. Ни в коем случае не пой Акапелла

С другой стороны, ДРУГАЯ распространенная ошибка певцов…

Практика «акапелла» без аккомпанемента.

Хотя это дает то преимущество, что выявляет все мелкие изъяны в вашем пении…

Люди ошибочно полагают, что только потому, что это «тяжелее», они сделают их лучшими певцами.

Проблема в том, что… без эталонного шага…

Ваши ноты могут дрейфовать повсюду, и вы никогда не узнаете… если у вас уже нет продвинутого восприятия высоты звука (чего на самом деле почти ни у кого нет).

Если вы действительно хотите быть певцом акапеллы, тогда, конечно, практикуйте так. Однако, если вы похожи на 99% певцов, которые предпочитают петь под музыку ... тогда ПРАКТИКА С МУЗЫКОЙ.

Имеет смысл? Двигаемся дальше…

5. Играйте в собственные аккомпанементы

Итак, следующий очевидный вопрос становится…

Если я не буду подпевать другим голосам…

И я не должен петь акапеллой…

Тогда как мне практиковаться?

Вот и ответ:

В идеальном мире… у вас был бы собственный микс, созданный для каждой песни, которую вы хотите разучить, с удаленным вокалом.

ИЛИ…

У вас была бы целая живая группа, готовая сопровождать вас… 24/7.

В любом случае вы получите лучшее из обоих миров, потому что:

  • Вы также можете слышать свой голос изолированно, чтобы вы могли исправить свои слабые места.
  • Но вы также получаете аккомпанемент, которому нужно следовать, чтобы вы могли работать над регулировкой высоты тона

Однако, поскольку ни один из этих двух сценариев не подходит практически для всех…

Следующее лучшее решение - просто научиться играть СОБСТВЕННЫЙ аккомпанемент… в идеале на любом:

  1. акустическая гитара
  2. фортепиано

… поскольку они являются двумя наиболее универсальными инструментами для этой цели.

Хотя это определенно потребует некоторой дополнительной работы на раннем этапе ... в конечном итоге это значительно улучшит ваше пение и общее музыкальное мастерство.

И, как приятное побочное преимущество, это также заслужит уважение со стороны других музыкантов.

След. Вперед…

6. ВСЕГДА запоминайте слова песен. НИКОГДА не читайте.

Хотя лично вам это может показаться абсурдным…

Есть певцы, которые думают, что во время пения можно читать текст с листа.

И они не могли больше ошибаться.

Если вы не посвящаете определенное время запоминанию слов без листа…

Вы НИКОГДА не запомните их так хорошо, как вам действительно нужно.

Итак, прежде чем вы начнете разучивать новую песню, вы должны уже выучить текст и всю структуру песни наизусть.

Все должно естественным образом вытекать из вашего рта, и вам не нужно думать о словах.

Потому что, как только это произойдет, вы можете посвятить 100% своей умственной энергии доставке , вместо того, чтобы отвлекаться на попытки вспомнить, какая строка будет следующей.

Итак, практическое правило:

Сначала выучите тексты песен. Пойте лирику второй.

След. Вперед…

7. Практикуйтесь немного каждый день.

В отличие от других музыкальных инструментов…

Которые можно практиковать 12 часов в день или больше, если необходимо…

Вы действительно можете петь так долго каждый день, пока ваши голосовые связки не насытятся.

Для большинства людей это происходит от 30 минут до 2 часов… 1 час - это в среднем.

А когда ты любишь петь ... этот час пролетает незаметно, не так ли?

Итак ... если вы действительно хотите стать лучше, ЕДИНСТВЕННЫЙ способ добиться этого - практиковаться каждый божий день, несмотря ни на что ...

  • И… вы должны продолжать делать это в течение следующих нескольких лет или около того… чтобы иметь хоть какой-то шанс когда-нибудь стать певцом, которым вы мечтаете стать.
  • И… вы должны делать это не только для того, чтобы СТАТЬ хорошим, но и для того, чтобы оставаться хорошим.

Потому что даже после того, как вы освоили песню, если вы не будете продолжать петь ее на регулярной основе, ваша «мышечная память» со временем будет все забывать.

След. Вперед…

Часть III: Расширенные стратегии

Итак, давайте сделаем быстрый обзор, ладно?

  • В Часть I мы рассмотрели долгосрочную стратегию развития вашего собственного стиля.
  • В Часть II мы рассмотрели краткосрочную стратегию по обновлению вашей повседневной практики.

А теперь, в Часть III

Мы обсудим некоторые продвинутые среднесрочные стратегии и цели…

, на котором вы можете выборочно сосредоточиться в течение нескольких месяцев во время ежедневных тренировок…

Чтобы вы постепенно приближались к вашей конечной цели - стать великим певцом во всех отношениях.

Первый…

1. Научитесь контролировать свое дыхание

Один из самых очевидных признаков слабых певцов…

Это их неспособность контролировать свое дыхание.

Типичные примеры этого могут включать:

  • Пыхтение и пыхтение между фразами
  • Не хватает воздуха к концу длинных фраз
  • Быстрый «догоняющий» вдох в середине фразы

И если они сами не певцы, большинство слушателей даже не заметят этих проблем… по крайней мере, сознательно .

Но все равно ощущают эмоционально . И даже если все остальные аспекты вашего выступления на высоте, их общее впечатление о вас будет в лучшем случае посредственным.

Хорошая новость заключается в том, что ... вы можете улучшить свой контроль дыхания, просто осознавая это во время практики и всегда пытаясь извлечь максимальное количество звука из минимального количества воздуха в легких.

И вы даже можете проверить свои способности с помощью следующего упражнения:

  1. Спойте одну устойчивую ноту на относительно большой громкости.
  2. Пора проверить, как долго вы сможете это продержать.
  3. Периодически проверяйте и пытайтесь улучшить.

И если вы ДЕЙСТВИТЕЛЬНО серьезно относитесь к своему пению и хотите получить все возможные преимущества ... также не повредит начать (или продолжать) ходить в спортзал, чтобы улучшить как объем легких, так и общее состояние здоровья.

След. Вперед…

2. Иногда пой в микрофон

Первый раз, когда люди слышат запись собственного голоса, поют или говорят…

Все съеживаются, думая об одном и том же:

Я так звучу?

Потому что в тот момент…

Они наконец понимают, что то, как их голос звучит для них в их собственной голове… полностью отличается от того, как он звучит для остального мира.

Итак, вот почему это происходит:

Обычно, когда вы говорите, ваш голос движется по прямой линии от вашего рта до ушей слушателя с минимальными искажениями звука.

Однако… чтобы достичь ВАШИХ ушей, звук должен пройти вокруг и через вашей головы, вызывая определенные сдвиги в частотном балансе, что приводит к уникальному звуку, который когда-либо слышите ТОЛЬКО ВЫ.

Причина, по которой люди изначально ненавидят звук собственного записанного голоса, заключается в том, что он конфликтует с их восприятием самих себя.

Это не звук хуже , а просто разных . И поэтому нас это беспокоит.

А если не поешь, то и волноваться не о чем. Однако ... если вы ДЕЙСТВИТЕЛЬНО поете, то это ОГРОМНОЕ дело, если вы никогда не слышали себя так, как другие. Правильно?

К счастью, вы можете решить эту проблему довольно просто, построив для себя мини-домашнюю студию и потратив как минимум ПОЛОВИНУ своего тренировочного времени на пение в микрофон…

Таким образом, вы можете слышать себя, как и все остальные, и соответствующим образом настраивать параметры.

Если вы еще не знаете, как это сделать, прочтите следующий пост, где я все объясню:

В качестве ОГРОМНОГО побочного преимущества пения в микрофон вы также изучите технику микрофона

, о котором многие певцы-любители даже не догадываются, это совершенно иной набор навыков, нежели «акустическое» пение.

И если вы хотите, чтобы как-нибудь многие люди услышали, как вы поете (как я предполагаю, вы это делаете) ... имеет смысл посвятить большую часть своего времени изучению навыков, которые помогут вам достичь этой цели.

Итак, если вы хотите узнать больше о технике микрофона, прочтите следующий пост:

След. Вперед…

3. Научитесь слышать и сопоставлять заметки

В отличие от гитаристов, иметь лады, которые помогают ему находить «правильные ноты»…

И клавишники, у которых есть клавиши…

Певцы - одни из немногих музыкантов, которым не на что полагаться, кроме собственных ушей .

Таким образом, вы могли бы предположить, что в среднем певцы будут иметь лучшее восприятие высоты звука среди всех участников группы.

Верно?

По иронии судьбы, правда как раз наоборот.

Обычно (помимо, может быть, барабанщика) певцы хуже воспринимают высоту звука, чем кто-либо в группе.

Сыграйте ноту на гитаре, попросите певца спеть ее, а многие из них НЕ МОГУТ !!! Что довольно неловко, когда вы останавливаетесь и думаете об этом.

Так как же решить эту проблему?

Ну, ПЕРВЫЙ (как я уже рекомендовал ранее по другой причине)… научитесь играть на акустической гитаре или фортепиано.

По какой-то причине у певцов, играющих на инструментах, обычно гораздо лучше слух, чем у тех, кто этого не делает.

Следующее, что вы можете сделать, - это посвятить 10-15 минут ежедневной практики тренировке слуха.

Вот что вы делаете:

  1. Возьмите инструмент
  2. Играть в ноту
  3. Попробуйте сопоставить это со своим голосом

Вот и все.

Чем больше музыкальных инструментов вы используете, тем лучше вы сможете мысленно отделить основную ноту от звука инструмента.

Вот почему вы в идеале хотите выполнять это упражнение на цифровом пианино, поскольку у вас будет практически неограниченное количество инструментов на выбор.

Вначале вы можете не знать, правильно ли вы берете ноту или нет, но чем больше вы практикуетесь, тем легче становится…

До тех пор, пока вы не сможете пропевать целые фразы из нот, даже не задумываясь.

След. Вперед…

4. Знайте, когда добавлять песни в свой список

Один из первых вопросов, который возникает у певцов при построении тренировочного распорядка:

Сколько песен мне спеть?

И, к сожалению, ответ на этот вопрос на самом деле довольно сложен.

С одной стороны, вы не хотите работать над слишком большим количеством песен одновременно…

Потому что вы никогда не узнаете тонкости каждой песни, которые отделяют хорошее исполнение от отличного.

С другой стороны, вы не хотите работать над слишком несколькими песнями одновременно, потому что они, естественно, вам надоест…

Что заставит вас устать от пения в целом и, скорее всего, заставит вас вообще перестать заниматься.

Итак, вот что вы делаете:

  1. Начните с одной песни и пойте ее снова и снова, пока она вам не надоест.
  2. Выберите вторую песню и пойте ее, пока она вам не надоест.
  3. Вернитесь к песне №1 и снова прокрутите процесс.
  4. Если вам надоедают все ваши текущие песни ( или вы их все освоили ), добавьте новую в список.

Со временем ваш список будет продолжать расти, пока вы не достигнете 30-40. В этот момент большинство людей обнаруживают, что если они продолжат добавлять больше песен в свой репертуар…

Они начинают терять понимание списка в целом, потому что просто невозможно репетировать столько песен достаточно часто, чтобы поддерживать их все.

Итак, когда вы дойдете до этой точки, и вам станет скучно ваш список ... вам нужно начать вычеркивать некоторые из старых, чтобы освободить место для новых.

И оттуда процесс в основном повторяется до того дня, когда вы умрете или не бросите петь.

След. Вперед…

5. Спойте разные вариации одних и тех же старых песен

Когда песня начинает наскучать…

Вместо того, чтобы просто вычеркнуть его из своего списка…

Другой (и, возможно, лучший) вариант - вместо этого создать новые вариации песни.

Главное преимущество здесь в том, что это дает вам возможность попрактиковаться не только в пении, но и в композиции, а также в импровизации…

Что, в свою очередь, делает вас более разносторонним певцом и музыкантом в целом и помогает еще больше усовершенствовать ваш собственный уникальный стиль.

Вместо того, чтобы быть попугаем, который просто копирует, копирует, копирует…

Вы можете работать над тем, чтобы стать одним из настоящих «артистов», который, естественно, находит свою собственную уникальную интерпретацию музыкального произведения, к которому они прикасаются.

В частности, это потенциально может означать эксперименты с разными:

  • тома
  • интенсивность
  • ключи
  • темп

Чтобы сделать еще один шаг вперед… когда в вашем распоряжении будет несколько хороших «голосов» (как мы обсуждали ранее в этом посте)…

Вы хотите со временем научиться переключаться между этими голосами от момента к моменту, в зависимости от вашего настроения, соединяя воедино целую гобелену эмоций всего за одно выступление.

Практикуйтесь достаточно, и однажды вы сможете достичь уровня виртуозности, которого, вероятно, достигнет менее 1 из 1000 певцов:

Уровень, на котором вы никогда не поете одну и ту же песню дважды, вы никогда не знаете точно, где ваш голос будет переходить от одного момента к другому… и каждое исполнение, которое вы ставите, никогда не будет услышано снова.

И на этом мы закончим этот пост. Удачи

.

Ваша шпаргалка из 10 шагов для обучения пению

Голос певца - это ваш инструмент. Подобно тому, как пианист регулярно настраивает свое пианино, а гитарист меняет струны, уход за вашим инструментом невероятно важен! Без понимания основ вы можете настроить себя на ненужное напряжение, усталость или даже необратимые повреждения.

Начните с простых вещей: обратите внимание на свое питание и здоровье в целом, включая правильное питание, водный баланс, отказ от курения и достаточный сон.

Отсюда подумайте, как ваше здоровье влияет на ваше пение. Перед тем, как использовать голос, невероятно важна правильная разминка, так как необходимо постоянно поддерживать водный баланс, чтобы ваши голосовые связки не раздражались.

Вы также можете заметить определенные продукты, которые влияют на ваш голос - например, некоторые певцы обнаруживают, что они плохо работают после еды или употребления молочных продуктов. Или вы можете почувствовать вялость после еды фастфуда - помните об этом, если вам предстоит выступление!

В течение года также наблюдаются естественные колебания здоровья голоса.Иногда наши голосовые связки просто не хотят подыгрывать. Один из хороших способов проводить ежедневную проверку голоса - это приятно и шумно зевнуть утром. Если ваш голос легко переходит в высокий регистр, все готово. Если нет, возможно, вы захотите в этот день снизить голосовые упражнения.

А теперь пора глубже погрузиться в секреты пения - ознакомьтесь с перечисленными ниже ресурсами, чтобы узнать все о вокальном здоровье певцов!

.

Научитесь петь дома - Пение в душе и не только

Если вам интересно петь в душе или вы хотите научиться петь дома и улучшить свой голос самым простым способом, вы попали в нужное место. В этом хабе я покажу вам, как стать лучше в пении без особых усилий и за бесплатно . Все, что вам нужно сделать, это потратить немного времени.

Я люблю петь. Я хочу петь в душе, в машине и на вечеринке (я тоже люблю танцевать, но это уже другая история).Когда я смотрю шоу талантов по телевидению, где люди находятся в центре внимания, я немного завидую волнению певца и эмоциональному единству, которое они испытывают со своей аудиторией, но у меня также есть желание выключить телевизор. и получаю удовольствие от моего собственного пения. Если вам нравится быть певцом, вы не можете стоять в стороне от восхищения и ничего не делать, когда идет певческий праздник!

В течение многих лет я регулярно пел в повседневной жизни, оттачивал голос и дыхание.Я ходил в разные караоке-залы, выиграл несколько призов и получил огромное удовольствие. Но в какой-то момент мне пришлось столкнуться с реальностью - в 37 лет, когда я был занят детьми, со средней внешностью и заядлым курильщиком, я никогда не собирался быть звездой телеэкрана или международной поп-певицей с моим голосом. Я понял, что не хочу прекращать пение, поэтому продолжал ходить в караоке, разучивать новые песни и использовать пение для улучшения своей жизни.

Если вы когда-либо пели или хотели петь на работе, в машине, перед детьми или когда вы испытываете эмоциональное возбуждение, вы тоже испытываете страсть к пению.С решимостью вы можете узнать, как улучшить свое пение, чтобы стать великим певцом, и главное, что вам нужно, - это практика.

Почему поют?

Быть певцом - это здорово! Некоторые из преимуществ:

  • Поднимает настроение
  • У вас будут лучшие свидания (так вы сможете найти людей, которым нравится ваше пение)
  • Делает путешествие более увлекательным
  • Застрять в пробке или в очереди - это увлекательнее
  • Детям это нравится
  • Вы можете дать волю эмоциям
  • Вы можете гордиться собой и чувствовать себя хорошо
  • Ваша любимая музыка всегда будет рядом с

Как петь песни

Во-первых, вам нужно определить количество песен, которые вы хотите спеть в своем репертуаре.Если вы не знаете много песен полностью, попробуйте использовать народные песни, гимны или даже детские стишки для практики. Если вы очень разборчивы, возможно, вы захотите найти песню, которая вам действительно понравится, и вы сможете легко выучить ее и распечатать текст.

Два основных ключа к началу пения - это выбор песен, которые вам действительно нравятся или которые вы действительно хорошо знаете. Если вы можете получить оба качества в одной и той же песне, у вас есть отличная песня, которую вы можете использовать все время.

Следующий шаг - послушать, как звучит песня, когда ее поет кто-то другой.Послушайте несколько версий, если можете (YouTube подходит для этого) и найдите ту, которая вам действительно нравится.

Тогда попробуйте спеть сами. Пойте, как вокалист в той версии, которая вам понравилась. Если вы поете впервые, вы почувствуете себя немного глупо и, вероятно, смущаетесь из-за звука.

Не волнуйтесь, это нормально, я тоже через это прошел. Это длится недолго! Если вы страстно хотите петь, не позволяйте этому удерживать вас.

Попрактикуйтесь в том, чтобы спеть выбранную вами песню несколько раз в первый день.Вы заметите, даже с первого дня, что вы будете звучать немного лучше каждый раз, когда будете пытаться играть по нотам своим голосом и (даже больше) познакомитесь со словами и тонами.

Хороший трюк - подпевать, пока играет песня. Это может помочь вам лучше понять, как идет песня. Это особенно полезный прием в машине, потому что вы можете подпевать, немного отвлекаясь, что укрепляет вашу уверенность.

В течение следующих нескольких недель тренируйтесь петь эту песню каждый день, хотя бы один раз.Еще более полезно, если вы можете петь ее четыре раза в день или чаще!

Пение громко, чтобы узнать о своем голосе и научиться петь в гармонии

Когда вы чувствуете, что освоили основные ноты и слова песни (т. Е. Вы звучите так, как будто у вас есть правильные мелодии, как у исполнителя выбранной вами песни) тогда вы сможете наращивать легкие и практиковать дыхание.

Самый простой способ сделать это - попрактиковаться в пении песни очень громко. Представьте, что вы находитесь в баре или пабе с затемнением, и люди тихо разговаривают перед шоу, и вам нужно, чтобы вас хорошо слышали люди в другом конце зала.Это не крик, но почти такой же громкий, как крик. Примерно так же громко, как Уитни Хьюстон поет «Я всегда буду любить тебя».

Это заставляет вашу гортань и легкие работать тяжелее, а также позволяет исправить любые проблемы с тоном и помогает научиться петь в унисон. Спойте песню слишком громко и послушайте, что можно улучшить. Ты все еще звучишь так же хорошо, как этот оригинальный певец? Вы ошиблись нотами? У вас зуд в горле или щекотка? (прекратите, когда появится зуд или щекотка).Вы делаете зарядку для своего певца!

Делайте это часто в машине, в душе или дома, но прекращайте, когда ваше горло выходит за пределы первого зуда или першения. Если вам нужно больше поддержки или воодушевления, попробуйте делать это в эхо-местах. Отлично подходят коммерческие здания с бетонными коридорами и высокими потолками, а также ванные комнаты, патио и другие места, с которыми вы можете встретиться во время обычной прогулки (но не делайте этого в государственной библиотеке, хотя там это может звучать очень хорошо).

Использование локаций с эхом отлично подходит для дальнейшей проверки тональных диапазонов и держит вас на правильном пути, позволяя петь громче и уверенно. Лучше всего, если вы действительно не уверены в себе, петь громко самостоятельно или там, где вы можете блокировать других людей (потому что на этом этапе вы можете заставить членов семьи сказать, что это звучит ужасно и т. Д.). Не обращайте внимания на мнение других людей и ищите уединенные места с эхом, чтобы улучшить и попрактиковаться в собственном звучании.

Это хорошая идея делать это время от времени в течение любой певческой карьеры или хобби - я сравниваю это с большим чувством свободы, например с полетом! Просто так приятно это делать. После длительной практики громкого голоса вы сможете уверенно петь громкие партии в песнях, не задыхаясь и не уставая.

Это немного похоже на то, что ваш голос начинает с бега трусцой и затем переходит к победе в марафоне - но это может занять несколько месяцев практики, так что плывите по течению и получайте удовольствие от изучения этого, не накладывая ограничений по времени.

Забота о тебе и твоем голосе

В каждой онлайн-статье о вокале есть что-то о заботе о голосовых связках. Вот мое краткое резюме:

  • Сведите к минимуму или бросьте курить, если вы хотите сохранить гармоничные оскорбления и риффы без кашля.
  • Пейте воду, когда вам нужно.
  • Прекратите петь, если у вас хрипит горло и вы уже выпили воду. Слишком далеко можно повредить горло.
  • Попробуйте поговорить и насладиться компанией других певцов.Это помогает вам почувствовать себя частью сестричества или братства.
  • В караоке всегда говорите что-нибудь приятное или вообще ничего не говорите (вежливые манеры!)
  • Не обращайте внимания на людей, которые отрицательно относятся к вашему пению. Они не знают, как это прекрасно.
  • Остерегайтесь загрязнения воздуха, особенно выхлопных газов автомобилей. Один такой сильный запах может испортить вам весь вечер караоке.

Нечеткость, ошибки и эксперименты

Нечеткость - это когда вы переходите от одного тона к другому (или от одного слова к следующему), сглаживая его, без каких-либо пробелов или остановок в нем.Обычно, когда мы говорим, мы перестаем говорить слово, а затем начинаем говорить следующее слово.

Когда вы освоите громкое пение, попробуйте петь слова песни, не останавливаясь и не начиная их, чтобы они слились в одну непрерывную мелодию, которая заканчивается в идеальном месте. Это может сделать ваше пение более профессиональным, дополнительно тренировать легкие и голосовые связки, а также является отличным способом развязать любую страсть, которую вы испытываете к песне.

При этом вы продолжаете наращивать свои легкие, потому что вам нужно сделать достаточно глубокий вдох, чтобы пропеть всю строчку.Сказав это, в видео ниже есть несколько уловок для поддержания длинных нот и риффов.

Когда вы освоите невнятную речь, вы можете начать замечать, что в своих самых любимых и страстных песнях вы можете петь риффы (украшения) в хороших фрагментах, и вы будете звучать как профессиональные певцы. Важно взращивать эти риффы и практиковаться в их исполнении (большинству певцов это нравится, потому что они действительно хорошо звучат).

Изящный трюк, когда вы учите невнятную речь и риффы, - это попрактиковаться в пении во время воспроизведения песни.Спойте немного громче, чем исполнитель, и посмотрите, сможете ли вы привнести в песню больше страсти. Если можете, у вас все хорошо!

Handy Tip

Практикуйтесь в исполнении мужских и женских партий в песнях. Это поможет вам максимально эффективно использовать нижний и верхний тональные диапазоны.

Тональные и гармонические диапазоны

Это отрывок, в котором мы говорим о том, как использовать высокие ноты при пении и о том, насколько вы универсальны как певец. Когда вы наслаждаетесь ездой и пением под любимую музыку, попробуйте сыграть в ноты, отличные от того, что поет главный певец.Можешь спуститься ниже? Вы можете подняться выше?

Если вы похожи на меня, какое-то время это будет звучать немного странно, пока вы не научитесь брать правильные ноты в гармоничных, но разных гаммах, которые идеально дополняют записанную музыку. Ключ - практика, практика, практика.

По мере того, как вы поднимаетесь, вы узнаете, как высоко вы можете петь, прежде чем оно будет звучать ужасно, и как низко вы можете петь, прежде чем у вас появится зуд в горле, неровные ноты или хриплый голос. Это ваш тональный диапазон, и лучше всего придерживаться диапазона нот, от которого вы можете зависеть при пении, поэтому помните об этом, выбирая новые песни для изучения.

Hot Tip

Выберите популярные песни разных поколений, которые подходят аудитории, чтобы они хлопали в ладоши и танцевали! Например, если аудитория - это преимущественно возрастная группа 30-40 лет, хорошим выбором будут песни 80-х годов.

Выбор песен для публики

Если есть что-то, чему я научился из всех этих пьяных караоке-вечеров, так это то, что вам нужно подбирать оптимистичные песни для публики. Мне повезло со странными песнями или песнями в стиле госпел (я люблю Бьорк и The Seekers).Мейнстримные поп-песни, рок-песни и кантри, кажется, лучше всего подходят публике. Мы говорим об Аббе, Мадонне, Джонни Кэше и Элвисе.

Даже как любитель караоке, я должен сказать, что самые грустные песни не так хорошо звучат в караоке-заведениях. Люди приходят, чтобы повеселиться, выпить, поесть и т. Д. Странная короткая грустная песня - это нормально, но большинство людей предпочитают песни, которые заставляют их чувствовать себя живыми и веселыми.

Следовательно, я бы рекомендовал выбирать для пения веселые песни. Вы будете удивлены, как счастливые песни могут изменить ваше настроение, если вы поете их регулярно (а я привык к грустным песням - это просто не работает с аудиторией).

Если вам удастся найти песни, которые вызывают у людей желание танцевать, у вас получится еще лучше. Вот как вы выигрываете призы караоке - не только за то, что вы хороший певец, но и за то, что знаете лучшие песни, которые нужно выбрать, чтобы всем было весело.

Building Your Repertoire

Однажды я знал о трех песнях. Это сильно ограничивало меня в караоке и пении в целом, потому что это было а) скучно для моей аудитории, б) не помогало мне как певцу и в) не позволяло мне практиковать разные стили и мелодии.

Именно на этом этапе (если вы еще этого не сделали) вам необходимо определить, какие именно песни вы знаете, что хотите петь публично. В идеале вы должны работать, чтобы получить около восьми, а затем увеличить их количество!

Чтобы выучить новые песни, просто распечатайте текст (их легко найти бесплатно в Интернете) и потренируйтесь петь текст под запись выбранной песни. Делайте это, пока не узнаете мелодию от и до. Затем просто потренируйтесь запоминать слова и петь их без посторонней помощи.Если все это кажется немного сложным, выучите стих в неделю и практикуйте его.

Хорошие песни для караоке для начинающих

Если вы только начинаете и не знаете, что петь, попробуйте выбрать любимую из этих классических песен:

  • «Танцующая королева» (Abba)
  • «Билли Джин» (Майкл Джексон)
  • «Летние ночи» (Оливия Ньютон, Джон и Джон Траволта)
  • «Я верующий» (обезьяны)
  • «Молитва» (Мадонна)
  • "You Really Got Me" (Кинки)
  • "Маленькая танцовщица" (Элтон Джон)
  • «Черный бархат» (Аланна Майлз)
  • «Останемся вместе» (Эл Грин)
  • «Если бы я мог повернуть время вспять» (Шер)

Укрепление уверенности с помощью караоке

Когда вы в первый раз встаете и поете перед людьми, это может быть довольно страшно.Вы можете получить дрожь, пот и забывчивость. Но если вы достаточно попрактиковались, несомненно, кто-то забрел в вашу певческую сеть. И если вы поете для достаточного количества людей во время репетиции, вы услышите множество комментариев, говорящих о том, что вы ужасны (это люди, которые ненавидят всех певцов) или прекрасны (эти люди действительно вас любят, несмотря ни на что).

Вы узнаете, что некоторым нравится ваше пение, а некоторым - нет. Но я могу сказать вам прямо сейчас, что многие из них будут думать, что вы смелый и уверенный в себе человек, умеющий петь перед другими, независимо от того, как они думают, что это звучит.

Не пытайся всем угодить. Радуйте себя и своих поклонников. Они хотят слышать, как вы вкладываете в это свою страсть! Они хотят услышать ваш уникальный звук. И вы также хотите услышать, как вы сегодня звучите.

Караоке - лучшее место для начала, потому что слова прямо здесь, поэтому вы не можете забыть. Поиграйте с микрофоном немного, чтобы понять, как близко поднести его ко рту, чтобы добиться наилучшего звучания. Каждый микрофон индивидуален.

Просто прочтите пару первых песен, и все станет проще.Вы будете меньше беспокоиться и больше сосредоточитесь на своей технике. В конце концов, вы дойдете до того момента, когда вам захочется немного потанцевать на сцене или когда вы забудете, что там есть публика. Это потрясающее чувство! По-настоящему застенчивым людям может потребоваться пара напитков, чтобы помочь.

Обратите внимание, какие песни от вас нравятся публике больше всего. Используйте их в качестве финальных песен репертуара и продолжайте репетировать новые, пока у вас не будет хорошей коллекции для пения. Именно в этот момент вам следует попытаться выиграть несколько призов караоке для развлечения.Это не всегда легко, так как есть много других людей, соревнующихся так же, как и вы, но если вы забудете о соревнованиях и просто повеселитесь, иногда вам будут приходить призы.

Что делать после караоке

Когда вы почувствуете, что освоили караоке, я хотел бы сказать вам большие поздравления и сделать все, что вы вложили в обучение пению дома! Следующий шаг зависит от вас. Если вы хотите сделать из этого карьеру, то пора поработать с тренером по пению или взять уроки, чтобы улучшить свои знания и отточить те моменты, которые не описаны в этом разделе.

Если вы не хотите делать карьеру, то вы можете получить удовольствие от пения, присоединившись к группам акапелла и отправившись на встречи с единомышленниками, которым нравится петь. Кто знает, может, вы даже присоединитесь к караоке-команде или станете лаунж-певцом! Возможности безграничны.

Пение дает вам многое. Это дает вам чувство безмятежной свободы, чувство собственного достоинства, уверенность перед другими и способность поверить в себя. Это то, что однажды освоив, например, катаясь на велосипеде, вы никогда не забудете.

Наслаждайтесь путешествием x

.

Можно ли хорошо петь без уроков?

Если вы хотите знать, как правильно петь без уроков, посмотрите этот гостевой пост. Здесь учитель вокала в Вашингтоне, округ Колумбия, Жаклин Э. делится своими мыслями…

Можно ли хорошо петь без уроков вокала? Короче говоря, мой ответ - твердое «нет».

Итак, как выглядит тот, кто искренне хочет научиться хорошо петь, но не может брать уроки по какой-либо причине и просто занимается самообучением с помощью различных методов? Таким образом, различные возможности научиться хорошо петь - это наблюдение за известными певцами каждого жанра на YouTube или на концертах, прослушивание записей и чтение книг / статей по вокальной педагогике.

Хотя все это может быть отличным инструментом, я хотел бы решить проблемы, связанные с самообучением пению.

Понимание вашего голоса

Во-первых, когда студент наблюдает за хорошим певцом, ему необходимо наблюдать за телом этого певца: челюсть, рот, губы, щеки, шея / горло, грудь, плечи, область живота и т. Д. Но голос - это не инструмент, который можно увидеть. Голосовые связки и другие части внутреннего голосового механизма требуют опытного, знающего учителя, который может дать вам немедленную обратную связь, основываясь на том, что он или она слышит о звуке, который вы производите, в зависимости от того, какие физические ощущения вы испытываете, когда поете.

Развитие вашего уникального звука

Если вы научитесь петь, имитируя то, что вы слышите, независимо от того, насколько хорош ваш слух, вы, скорее всего, в конечном итоге будете звучать как певцы, которых слушаете, а не вы. Более того, из-за строения наших скелетов и голов мы не можем слышать себя так, как нас слышат другие, что снова является еще одной причиной, чтобы другая пара ушей оценивала ваше пение. Хороший учитель голоса раскроет ВАШ аутентичный голос, который невозможно повторить.

Исправление плохих вокальных навыков

Книги по вокальной педагогике, безусловно, могут быть полезны, если вы хотите глубже изучить вокальный механизм. Слушать хороших певцов - отличная привычка. Но тогда как вы узнаете, приобретаете ли вы правильные вокальные навыки? Что, если вы надолго закрепите плохие вокальные навыки? Если у вас вообще никогда не было уроков, вы не можете сами понять, будет ли то, что вы смотрите или слышите, как певец делает, правильным способом для ВАС, или способ пения «известного певца» на самом деле самый здоровый. петь.(Не следует приравнивать «слава» к «поет самым здоровым образом».)

Развитие правильных вокальных навыков

Безусловно, я поддерживаю использование YouTube и книг по вокальной педагогике, чтобы помочь вам узнать правду о что такое здоровое пение (и, наоборот, что такое нездоровое пение), но, в конечном счете, это не единственный путь, по которому вы идете. Если вы соберете и синтезируете всю эту информацию самостоятельно, вы направите себя к развитию вредных привычек, потому что живой человек не дал вам обратной связи.Ни книга, ни Интернет не могут научить вас, как определять определенные физические ощущения во время пения (потому что пение - это больше о чувствах, а не о слушании), как развить сильные, здоровые технические привычки и как помочь вам избавиться от плохих. Хороший учитель может.

Когда вы найдете хорошего учителя, мой совет - убедитесь, что этот человек является опытным певцом, который знает не только, как петь, но и как учить вокальному механизму. Быть успешным означает иметь большой профессиональный исполнительский опыт (не платить за выполнение) и, если этот учитель достаточно стар, даже иметь учеников, добившихся больших успехов.Знать, как обучать, означает показать вам, что они глубоко понимают, как работает вокальный механизм, и может дать вам ясное когнитивное и физическое понимание вашего инструмента.

Вокальная техника передается в наследство от учителя и развивается в процессе длительного обучения. Короче говоря, если вам интересно, как хорошо петь без уроков, прислушайтесь к этому совету. Если вы действительно хотите быть хорошим певцом со здоровыми привычками, я настоятельно рекомендую работать с учителем пения - и не просто с любым учителем, а с учителем с хорошим слухом, отвечающим вашим индивидуальным потребностям!

Жаклин Э.преподает пение, музыкальное исполнение и теорию музыки в Вашингтоне, округ Колумбия. Она классическое лирическо-колоратурное сопрано, в настоящее время работает над своей степенью бакалавра музыки в области общего хорового музыкального образования в Католическом университете Америки в Вашингтоне, округ Колумбия, в мае 2015 года. Узнайте больше о Жаклин здесь!

Pho по адресу: Berklee Valencia Campus

.

Смотрите также