Как научиться петь на два голоса


Пение на два голоса

Певцы солисты начинают свои занятия с распевания. Оно так же необходимо для голоса, как и настройка для музыкальных инструментов. Во время распевания происходит постепенное приспособление голосового аппарата для хорошего звучания.

Двухголосное пение может звучать по - особому красиво и выразительно. Оно полезно для развития слуха и голоса.

Двухголосие бывает: с самостоятельным движением голосов - у каждого голоса есть своя, самостоятельная мелодия;

с параллельным движением - один голос, обычно верхний, поёт мелодию, другой повторяет эту мелодию на две ступени ниже. На два голоса поют также каноном - оба голоса исполняют одну и ту же мелодию на один и тот же текст, но начинают петь в разное время. В двухголосном хоре верхний голос называют партией сопрано, а нижний - партией альта.Самое трудное в двухголосном пении - умение чисто петь свою партию и в то же время слышать звучание другого голоса, партии, соизмерять силу звучания своего голоса и звучание другой партии.

Пойте песню красивым звуком, напевно, протяжно, связно - легато. Верхние звуки нужно петь легко без напряжения.

Ваша шпаргалка из 10 шагов для обучения пению

Голос певца - это ваш инструмент. Подобно тому, как пианист регулярно настраивает свое пианино, а гитарист меняет струны, уход за вашим инструментом невероятно важен! Без понимания основ вы можете настроить себя на ненужное напряжение, усталость или даже необратимые повреждения.

Начните с простых вещей: обратите внимание на свое питание и здоровье в целом, включая правильное питание, водный баланс, отказ от курения и достаточный сон.

Отсюда подумайте, как ваше здоровье влияет на ваше пение. Перед тем, как использовать голос, невероятно важна правильная разминка, так как необходимо постоянно поддерживать водный баланс, чтобы ваши голосовые связки не раздражались.

Вы также можете заметить определенные продукты, которые влияют на ваш голос - например, некоторые певцы обнаруживают, что они плохо работают после еды или употребления молочных продуктов. Или вы можете почувствовать вялость после еды фастфуда - помните об этом, если вам предстоит выступление!

В течение года также наблюдаются естественные колебания здоровья голоса.Иногда наши голосовые связки просто не хотят подыгрывать. Один из хороших способов проводить ежедневную проверку голоса - это приятно и шумно зевнуть утром. Если ваш голос легко переходит в высокий регистр, все готово. Если нет, возможно, вы захотите в этот день снизить голосовые упражнения.

А теперь пора глубже погрузиться в секреты пения - ознакомьтесь с перечисленными ниже ресурсами, чтобы узнать все о вокальном здоровье певцов!

.

Как петь смешанным голосом

Поскольку некоторые люди могут не знать определения термина «смешанный голос», вы найдете его, прочитав эту статью. Смешанный голос относится к комбинации грудного голоса и головного голоса, который считается сильным и тонким аспектом пения.

В этом процессе используются правильные техники, которые включают правильное использование голосовых связок, контроль дыхания и правильную осанку. Если вы хотите научиться петь смешанным голосом, сначала вы должны знать, что означают грудной и головной голоса.Грудным голосом теноры поют почти всем телом, чтобы дотянуться до нот. При воспроизведении нот они используют свои легкие, диафрагму, а также ноги и руки.

Отношения головного голоса и грудного голоса к смешанному голосу

Головной голос сильно отличается от грудного в том смысле, что вы можете использовать его, даже когда вы сидите или лежите. Если вы хотите научиться петь смешанным голосом, у вас должна быть возможность сразу же использовать оба этих голоса.Такой голос используют большинство поп-певцов, в том числе Бритни Спирс, которая считается ведущей вокалисткой. Используя смешанный голос, поп-певцы могут выступать на сцене с большой силой и большим голосом.

Чтобы вы могли петь перед огромной толпой вместе с громким оркестром, вы должны уметь хорошо выступать со смешанным голосом, чтобы у вас была уверенность на сцене и в то же время публика могла вас слышать.

При пении смешанным голосом вы можете знать, что грудной и основной голос не соединяются автоматически.Вы можете проверить это, когда поете гласную, начиная с более низкой ноты, повышаясь до более высокой. Вы заметите, что в процессе перехода от грудного голоса к головному или фальцету происходит обрыв голоса. Это смешение вашего голоса известно как «промежуточный голос», который имеет какое-то отношение к соединению двух вокальных регистров.

Вы заметите, что многие артисты обладают способностью петь очень высокие ноты, которые считаются их грудным голосом. Причина этого в том, что они уже разработали своего рода « смешанный регистр », в котором их голосовая связка застегивается на молнию.В этом процессе они на самом деле поют головным голосом, но в то же время их голос все еще частично резонирует в их груди. Поэтому, если вы хотите добиться признания и успеха в своей певческой карьере, вы должны уметь петь смешанным голосом.

Нет другого пути, кроме как развить способность петь смешанным голосом. Это часть голоса, которая полностью связывает ваш голос. Он известен как связь между вашим головным и грудным голосом.Это также считается лучшей частью вашего голоса, которую вы можете использовать для популярного и коммерческого стиля пения и голоса. Если у вас есть такой голос, он может сделать ваш голос более гибким, а также усилить другие части вашего голоса.

Достичь этого может быть не так просто, так как это считается одной из самых сложных вокальных координаций для изучения и совершенствования. Однако, если вы твердо настроены петь смешанным голосом, вам нужно пройти правильную подготовку, и позже вы будете удивлены, что у вас это получилось идеально.

Шаги по пению смешанным голосом

Во-первых, это обучение пению в верхней и нижней частях своего вокального диапазона с помощью нескольких масштабных упражнений.

Обратите внимание, какие ноты вы поете низким голосом или грудным голосом, а какие - головным голосом. Во-вторых, определение вашего голосового мостика. Это ноты, из-за которых вам сложно петь в расслабленной манере, исходящей от основного голоса или груди. В-третьих, попробуйте разные вокальные упражнения, распевая ноты в пределах своего диапазона.Попробуйте пропеть каждую ноту на разных гласных звуках.

Четвертый шаг - озвучивание гласных звуков, создающих резонанс в зоне моста. Найдите диапазон своего среднего голоса, распевая ноты диапазона сундука, и сосредоточьтесь на своем лице. Переместите расположение высоких нот, исходящих от основного голоса, к своему рту. Хороший резонанс достигается за счет правильного размещения вашего среднего голоса.

Пятый и последний метод использования смешанного голоса в пении - это добавление слов к музыкальному звуку, которые вы пытаетесь создать, и объединение их в полную мелодию.Эти методы пения смешанным голосом рекомендуют большинство музыкальных наставников певцам, как новичкам, так и профессионалам.

Бельтинг против смешанного голоса

Вместо того, чтобы использовать пояс, чтобы петь выше, я бы посоветовал вам создать смешанный голос, который позволит вам петь выше, не повреждая голосовые связки, если вы поете неправильно.

Смешанный голос: как соединить грудной голос и головной голос

Прежде чем мы узнаем больше об этой технике, которая поможет вам увеличить свой вокальный диапазон, давайте сначала определим некоторые важные термины.
Chest Voice - богатая и резидентная часть голоса. Невозможно поднять этот голос слишком высоко в вокальном диапазоне.

Head Voice, с другой стороны, имеет тенденцию быть ясным и чистым голосом, который можно использовать в более высоких частотах. Однако ему не хватает резидентной силы, присутствующей в грудном голосе.

Если вы хотите плавно перейти от грудного регистра к головному регистру, не напрягая голос или не сталкиваясь с вокальным напряжением, важно отметить, что должны произойти две вещи.Прежде всего, необходимо изменить мышечный баланс голосовых связок; во-вторых, должно быть изменение резонанса.

Чтобы понять, как выполнить изменение резонанса, вам необходимо иметь представление о том, как создается звук. Прежде всего, чтобы вы могли издать звук грудного голоса, голосовые связки должны вибрировать, будучи укороченными и полностью. Как только звук воспроизводится, он затем усиливается, проходя через горло и рот; это два голосовых резонатора, которыми вам нужно будет управлять.Чтобы изменить резонанс, вам нужно использовать выравнивание губ, языка и челюсти.

Хотя певцы обычно чувствуют, что звук исходит из-за мягкого неба, когда они поднимаются на более высокую высоту, стоит отметить, что усиление происходит только в горле и во рту. Вибрации ощущаются в груди для низких нот и в лице для высоких.

Кроме того, когда певцы переходят из одного регистра в другой, мышечные изменения, призванные укорачивать голосовые связки и удлинять напряженные связки, должны работать гармонично, чтобы гарантировать отсутствие вокальных перерывов.Когда это происходит, певец чувствует, что они отпускают, но не полностью.

Певцы разных жанров при пении используют разные регистры голоса. Например, рок- или поп-певцы используют грудной голос, а классические певцы - головным голосом. Однако важно отметить, что певцы, использующие грудной голос, могут повышать свой тон, не меняя этого голоса. Этот микс позволяет им создать впечатление, что они соединяют и смешивают грудной и основной голос без потери качества звука.

Кроме того, певцы должны научиться переключаться между грудным и головным голосом, чтобы иметь возможность поднять свой тон как можно выше. По мере того, как вы повышаете высоту грудного голоса, вы начинаете чувствовать себя немного затрудненным с каждым подъемом; это означает, что вам нужно перейти на главный голос, чтобы поддерживать этот подъем. Это изменение должно произойти раньше, так как чрезмерная задержка сдвига увеличивает вероятность перерыва в вокале.

« смешанный голос » поможет вам соединить голос нижней части груди и голос верхней части головы, чтобы добиться более широкого вокального диапазона и использовать более высокие ноты.Смешанный голос включает в себя создание голоса, который имеет элементы как нижнего, так и верхнего регистров голоса. Согласно результатам исследований, смешанный голос может воспроизводиться либо в нижнем механизме гортани, либо в верхнем механизме гортани, в зависимости от пола певца. У мужчин обычно более длинный нижний гортанный механизм, в то время как у женщин более длинный средний гортанный механизм. Смешанный голос возникает там, где ларингеальный механизм длиннее в обоих случаях.

Самая распространенная ошибка певцов, когда дело доходит до смешивания мостов / соединения грудного голоса и головного голоса, - это ускорение пения, чтобы быстрее пройти пассажио.Это не способ избежать перерывов на вокале. Я бы рекомендовал сделать прямо противоположное; вы должны разбить музыкальную ноту на ноту, а затем попрактиковаться в использовании коротких фрагментов, которые начинаются на несколько нот ниже перехода и заканчиваются несколькими нотами над ним. Переходя по одной ноте за раз, можно сосредоточиться на сдвигах баланса, когда ноты уводят вас за пределы пассажио. Это поможет вам научиться сочетать мосты в качестве основы и соединить грудные и головные голоса в качестве конечной цели. Только когда вы почувствуете себя комфортно, преодолев переходный период, вы можете вернуться к пению песен, которые требуют от вас его преодоления.И попробуйте спеть песню смешанным голосом.

Певицы с более крепким грудным регистром обычно испытывают затруднения при переключении между грудным регистром и регистром головы. Их голос часто понижается при переходе, поскольку они теряют динамическую природу своего более развитого нижнего регистра. Чтобы помочь им достичь лучшего перехода, я рекомендую им начинать повышать высоту звука, продолжая петь в нижнем регистре, когда они приближаются к переходу. После перехода я предлагаю им сохранить некоторую устойчивость своего грудного регистра и увеличить мощность дыхания, при этом позволяя происходить мышечным сдвигам.Это помогает им добиться смешанного голоса. После этого вы можете развить более сильный регистр среднего голоса.

Певцы с более легкими регистрами грудной клетки обычно не сталкиваются с этой проблемой, поскольку им легче переходить от одного регистра к другому, вверх или вниз с минимальными вариациями звука.

Упражнение 1: Упражнение с медленным контролируемым голосом

Чтобы развить свой вокальный диапазон и приблизиться к смешанному голосу, я рекомендую вам выполнить следующее упражнение.

Начинается с вашего головного голоса и опускается до самой низкой точки, которую вы можете, прежде чем перейти к грудному голосу.Следуйте за этим, сделав полную противоположность и начав с грудного голоса, доведите его до наивысшего уровня, который вы можете, прежде чем переходить к главному голосу. Это упражнение поможет вам развить перекрытие между голосами, чтобы улучшить свои вокальные способности и более плавно петь смешанным голосом. А еще позволит выйти из зоны комфорта в грудном и головном голосе. Попробуйте выполнить это упражнение с разными гласными и в разных точках вашего регистра. Это расширит ваши возможности в регистрах груди и головы.

Практикуйте это снова и снова, чтобы развить голос микса для плавного перехода во время пения.

Упражнение 2: Прыжки на октаву

Одна октава состоит из восьми нот. Это делает его отличным практическим инструментом при переходе от одного регистра к другому. Это упражнение включает в себя прыжок, напевая половину нот в одном регистре, переходя в другой, чтобы пропеть оставшиеся ноты.

Основная цель - сделать переход без лишнего черпания.Как только вы сможете делать это плавно, вы будете лучше подготовлены к пению в переходный период с меньшим шансом столкнуться с перерывом в вокале при взятии высоких нот.

Упражнение 3: Пение арпеджио

Арпеджио - это аккорд, обычно разделенный на отдельные ноты. Самая распространенная практика арпеджио - это основной шнур, До-Ми-Соль. Певцы могут практиковаться, используя Do-Mi-Sol-DO-Sol-Mi-Do вверх и вниз по своим регистрам, пока не добьются плавного перехода.

.

Научитесь петь за 10 простых шагов

Посмотрим правде в глаза:

Частные уроки - дорогое удовольствие!

И хотя уроки пения - лучший способ улучшить свой голос, благодаря Интернету научиться петь стало проще, чем когда-либо.

Есть YouTube, блоги и даже уроки пения в Интернете.

Итак, если вы не можете позволить себе частные уроки прямо сейчас, научиться петь онлайн - один из лучших способов начать.

Бонусное улучшение: Загрузите 10 ежедневных упражнений, которые вы можете использовать, чтобы научиться петь.

Как учитель голоса, я работал со многими студентами, которые сначала учились сами.

И хотя некоторые из них более успешны, чем другие, вы не ошибетесь, начав с правильной техники пения.

Но я обещаю, что если вы овладеете основами, изложенными в этой статье, вы не поверите, как далеко вы можете продвинуться в одиночку!

Итак, сегодня давайте посмотрим на:

10 простых шагов, которым вы можете следовать, чтобы научиться петь

  1. Пойте в «высокой» позе.
  2. Изучите поддержку дыхания, дыша через диафрагму.
  3. Научитесь петь на высоте и в тон.
  4. Научитесь проектировать.
  5. Научиться петь грудным голосом.
  6. Научитесь петь головным голосом.
  7. Научиться петь смешанным голосом.
  8. Учитесь ремню.
  9. Научитесь петь с вибрато.
  10. Разбивайте песни, чтобы лучше их петь.

Готовы начать? Читайте дальше…

Кстати, если вы хотите посмотреть отличное видео, которое шаг за шагом проведет вас по этим упражнениям, посмотрите это:

Шаг № 1: Правильная поза для пения

Хорошие новости:

Исправить осанку - один из самых простых способов научиться лучше петь.

Вот почему:

У меня было много учеников, чей голос сразу улучшается, просто исправляя позу.

Итак, если у вас возникли проблемы с получением нужного тембра голоса и нужной мощности, начните с позы.

Вот что вам нужно знать:

Правильная поза для пения называется высокой позой.

Высокая осанка просто означает, что вы держите свое тело в правильном положении, чтобы звучать как можно лучше.

Найдите правильную осанку за 3 простых шага:

1. Встаньте и расставьте ноги так, чтобы они были примерно на ширине плеч.

2. Затем, поставив ступни на ширине плеч, смотрите, где находятся ваши бедра, и совместите плечи с бедрами и ступнями.

Вы должны увидеть, что ваши ступни, бедра и плечи находятся на одной линии и вы не сутулитесь.

3. Наконец, держите грудь удобно приподнятой и убедитесь, что шея и подбородок прямые.

Важно проверять себя перед большим зеркалом.

Теперь, перед зеркалом повернитесь на бок и убедитесь, что ваша спина тоже прямая.

Вот и все!

Я обещаю, что эта простая коррекция осанки может существенно изменить звучание вашего голоса!

Шаг 2: Поддержка дыхания

Вот ужасная правда:

Большинство голосовых учителей тратят слишком много времени на обучение поддержке дыхания.

И это может быть такой тратой денег, потому что научиться правильно дышать для пения очень легко.

Итак, если вы хотите улучшить поддержку дыхания и усилить голос, научитесь поддерживать хорошее дыхание.

Вот что вам нужно знать:

Правильное дыхание для пения называется диафрагмальным дыханием.

Пение диафрагмой означает дыхание животом, а не грудью или плечами.

А когда вы дышите животом и диафрагмой, вы можете делать гораздо более полные и эффективные вдохи, чем когда вы дышите грудью или плечами.

Дышите через диафрагму за 3 простых шага:

1. Встаньте перед зеркалом и поверните его в сторону, чтобы вы могли видеть свою грудь и живот.

2. Затем обхватите руками нижнюю часть живота и вдохните так, чтобы живот выходил наружу при вдохе.

3. Наконец, выдохните так, чтобы живот возвращался во время выдоха.

Убедитесь, что вы не двигаете грудью или плечами при вдохе.

Если вы будете держать все движения изолированными от живота во время дыхания, вы заметите, что ваш живот должен выпирать при вдохе.

Вот и все!

Просто да?

Перед тем как петь, убедитесь, что ваш живот выпячивается во время дыхания.

Тогда ваш живот снова вернется, когда вы поете.

Вы будете поражены тем, как этот простой переключатель в манере дыхания может сделать ваш звук намного более мощным.

Шаг 3: пойте на поле

Вот ужасная правда:

Большинство людей могут услышать, находитесь вы на поле или нет, в считанные секунды.

И, к сожалению, научить себя петь на поле может быть довольно сложно.

Это потому, что для того, чтобы научиться петь в тон, вы должны получать обратную связь о том, на ноте вы или нет.

Эта обратная связь может быть получена от тренера по вокалу или из приложения, например Vocal Pitch Monitor или OnPitch.

Но вот и хорошие новости:

То, что вы находитесь вне поля, не означает, что вы глухой.

Идея о том, что если вы не умеете петь в мелодию, значит, глухой, не соответствует действительности!

Обучив более 500 студентов, я могу сказать вам, что почти каждый может научиться петь на поле.

Я все время работаю с певцами, которым говорят, что они безнадежны.

Затем на одночасовом уроке они поют на высоте и отлично звучат.

В чем секрет?

Для гармоничного пения необходимы правильная обратная связь и вокальная техника.

Я написал статью с множеством отличных упражнений, которые помогут вам петь на поле, но сейчас позвольте мне дать вам простое упражнение, которое вы можете использовать прямо сейчас.

Пойте на высоте в 3 простых шага:

1. Сосчитайте от 1 до 5 и громким голосом отступите, например: «1, 2, 3, 4, 5, 4, 3, 2, 1.»

2. Затем найдите удобную ноту внизу вашего диапазона (попробуйте C3 для парней и G3 для девушек) и спойте эту первую ноту на слове «one».

3. Теперь начните отсчитывать каждую ноту по 5-тональной шкале от первой до пятой и обратно (не волнуйтесь, ниже есть видео).

Вот видео, в котором я покажу вам это упражнение:

Не бойтесь повышать или понижать голос, когда пытаетесь найти первую ноту.

Многим ученикам нужна всего одна правильная нота, чтобы установить остальные высоты звука в гамме.

Выполняя это упражнение, помните, что ноты гаммы расположены очень близко друг к другу.

Так что, если вы чувствуете, что теряете высоту тона, постарайтесь держать ноты немного ближе друг к другу.

Начав с небольших простых гамм, вы сможете создавать более сложные мелодии.

Шаг 4: научитесь проектировать

Посмотрим правде в глаза:

Какая разница, хорошо ли ты поешь, если тебя никто не слышит?

На самом деле, демонстрация своего пения - одна из самых важных вещей, которую нужно освоить, когда вы учитесь петь.

К счастью, научиться проектировать действительно легко.

Достаточно пары простых вокальных техник.

Итак, неважно, поете ли вы немного легковесно или ищете больше вокальной мощности, вот что вам нужно знать:

Лучший способ научиться проецировать - это использовать силу своего говорящего голоса во время пения.

Вот что я имею в виду:

Когда вы говорите, ваш голос звучит естественно и проецируется.Это потому, что вы пытаетесь четко выразить себя.

Итак, давайте применим к пению то же ощущение вашего говорящего голоса.

Научитесь проектировать за 3 простых шага:

1. Возьмите фразу из песни, которую вы хотите спеть сильнее.

2. Затем произнесите слов фразы вслух, как будто вы находитесь на сцене и вам нужно дотянуться до заднего ряда аудитории.Найдите этот мощный звук, не шепча и не крича.

3. Наконец, вернитесь к тексту и «говорите, пойте» слова на поле с тем же чувством, с которым вы их только что произнесли.

Вы должны заметить, что ваш голос стал намного сильнее и у вас четкий и четкий тон.

Удивительно то, что просто более сильное пение даст вам гораздо лучшую основу для пения во всем диапазоне.

Шаг 5: Пой грудным голосом

Давайте будем честными:

Такие термины, как грудной голос и головной голос, действительно сбивают с толку, когда вы только начинаете.

Это потому, что самостоятельно сложно определить, правильно ли вы поете грудным или головным голосом.

Но грудной и головной голос очень важны, чтобы помочь вам лучше петь.Итак, давайте начнем с того, что научим вас правильно петь грудным голосом.

Вот что вам нужно знать о грудном голосе:

Грудной голос - это термин, придуманный итальянскими учителями старой школы для описания нот в нижней части вокального диапазона.

Чтобы почувствовать свой грудной голос, попробуйте следующее:

Положите руку на грудь и произнесите свое имя вслух на сильной проекционной громкости.

Чувствуете эту вибрацию? Это грудной голос.

Просто да?

Так почему же важен грудной голос?

Ну, к сожалению, многие начинающие певцы поют слишком слабо грудным голосом.

А если вы поете легким грудным голосом, вам будет сложно контролировать дыхание, тон голоса и даже высоту звука.

Итак, если у вас возникли проблемы с этим, пение сильным грудным голосом - отличное место для начала.

Вот одно из моих любимых упражнений для пения грудным голосом.

Пойте грудным голосом за 3 простых шага:

1. Положите руку на грудь и начните громко произносить слово «Gug» (как в «Gutter») на большой громкости. Вы должны почувствовать сильную вибрацию на своей руке, когда говорите это.

2. Затем найдите удобную ноту внизу своего голоса (попробуйте C3 для парней и G3 для девочек) и пропойте на этой ноте слово «Gug» с той же силой, с которой вы его произносили.

3. Наконец, спойте «Gug» на простой 5-тональной шкале, как в этом видео:

Когда вы поете упражнение «Гуг», сохраняйте сильную согласную букву «G».

Это поможет вам найти сильный грудной голос, который вам нужен.

Вы не поверите, насколько сильнее ваш голос, когда вы начнете учиться петь грудным голосом!

Шаг № 6: Пойте мысленно

Теперь, когда вы поете грудным голосом, пора найти свой головной голос.

Вот что вам нужно знать о головном голосе:

Головной голос - это термин, придуманный итальянскими учителями старой школы для описания нот в верхней части вокального диапазона.

Чтобы почувствовать свой головной голос, попробуйте следующее:

Положите руку на затылок и пропойте очень высокую ноту на гласной «ох», как в «ой».

Чувствуете эту вибрацию на тыльной стороне ладони? Это главный голос.

Так зачем же петь головным голосом?

Главный голос отвечает за все высокие ноты в вашем голосе.

К сожалению, слишком много певцов пытаются петь верхние ноты своего голоса слишком громоздким голосом.

Но подтягивание грудного голоса к высоким нотам сделает ваш голос напряженным, и ваши ноты будут ровными.

Итак, если вы мечтаете о великолепных высоких нотах, вам необходимо научиться использовать свой головной голос.

Вот одно из моих любимых упражнений для пения головным голосом.

Пойте головным голосом за 3 простых шага

1. Положите руку на затылок и произнесите вслух гласную «ох», как в «ой», на комфортной громкости.

2. Затем спойте «ох» на удобной ноте в самом низу голоса.

3.Наконец, положив руку на шею, спойте вокальную сирену, переходя от низкой ноты к самой верхней части голоса и обратно.

Посмотрите это видео, которое проходит через это:

Чем выше голос вы поете, тем сильнее вибрирует ваша рука.

Не волнуйтесь, если ваш голос прервется, когда вы поете через свой диапазон.

Голосовой перерыв - это просто знак того, что вы «переключаетесь» на свой главный голос вверху.

И хотя я скоро научу вас устранять вокальные паузы, сейчас это означает, что вы поете головным голосом.

Вы будете поражены тем, насколько легче становятся высокие ноты, когда вам становится удобнее находить свой головной голос.

Шаг № 7: Пойте, сочетая грудь и голову

Теперь, когда вы спели грудным и головным голосом, пора смешать их вместе.

Что я имею в виду?

Что ж, до сих пор мы рассматривали грудной и головной голос как две совершенно разные области вашего голоса. И, вероятно, между ними есть разрыв или «переворот».

Но если вы хотите брать высокие ноты с большей силой, нам нужно соединить эти разные части вашего голоса вместе, чтобы они звучали как один сильный голос.

К сожалению, многие люди во время перерыва будут петь слишком громким грудным или громким голосом, и они будут напрягаться.

Вот почему:

Если вы поете через середину с слишком большой грудью, вы просто напрягетесь и упадете.

Если вы поете через середину с слишком большой головой, вы будете слишком легкими и хриплыми.

Итак, что нам нужно сделать, так это найти смесь этих двух голосов.

Одно из моих любимых упражнений для соединения этих двух регистров - это упражнение «Ну и дела».

Вот как это сделать.

Пойте смешанным голосом за 3 простых шага:

1. Произнесите вслух слово «Джи» или «Гуси» на удобной громкости.

2. Найдите удобную ноту внизу своего голоса (попробуйте C3 для мужчин и G3 для женщин) и спойте на ноте слово «Gee» с той же силой, с которой вы произносили его.

3.Спойте слово «Джи» на шкале с полторы октавы, заменив каждую ноту шкалы словом «Джи».

Вот видео, где я покажу вам, как это сделать:

Теперь, когда вы поете через гамму, будет очень соблазнительно «перевернуть» или сыграть фальцет, когда вы поете эти высокие ноты.

Вместо этого сосредоточьтесь на согласной «G», чтобы все высокие ноты были сильными.

Вы будете поражены тем, насколько легко ударить эти потрясающие высокие ноты с силой, когда вы воспользуетесь упражнением «Ну и дела».

Шаг № 8: Приучите себя к поясу

Теперь, когда вы берете высокие ноты, сочетая грудной и головной голос, давайте добавим немного большей мощности в каждую из этих высоких нот.

Это означает бельтинг.

Но что такое бельтинг и как его делать?

Belting - это просто пение высоких нот силой своего грудного голоса.

Но будьте осторожны:

Есть правильный и неправильный способ записывать высокие ноты.

Слишком много людей пытаются поднять грудной голос как можно выше, когда учатся играть на поясе.

Но если использовать слишком много грудного голоса, очень легко упасть и напрячься.

Итак, что нам нужно сделать, так это использовать смесь грудного и головного голосов.

Таким образом, вам придется расслабить и растянуть головной голос с силой и силой вашего грудного голоса.

Одно из моих любимых упражнений, помогающих ученикам правильно пристегнуться, - это упражнение «Bratty Nae».

Вот как это сделать:

Научитесь делать высокие ноты за 3 простых шага

1.Произнесите вслух слово «Nae», как в «Nasty», в непринужденной манере.

Чтобы получить грубый звук, просто представьте, что вы маленький сопляк на детской площадке и дразнящий голос.

2. Найдите удобную ноту внизу своего голоса (попробуйте C3 для парней и G3 для девушек) и спойте на этой ноте грубую «Nae».

Убедитесь, что вы сохраняете этот яркий и медный звук.

3.Спойте «bratty Nae» на октавной шкале повтора так, чтобы вы повторили верхнюю ноту четыре раза.

Вот классное видео, в котором я вас расскажу:

Что мне нравится в упражнении «Nae», так это то, что «грубый» звук дает вам силу вашего грудного голоса без особого нажатия на высокие ноты.

И вы будете поражены тем, что даже немного этого грубого звука может помочь вам ударить высокие ноты с огромной силой голоса.

Шаг № 9: пойте с вибрато

Посмотрим правде в глаза:

Вибрато - один из самых важных вокальных эффектов, которым нужно научиться как певец.

Это потому, что почти у каждого известного певца есть убийственное вибрато.

А что такое вибрато и как его найти?

Вибрато - это быстрое мерцание или дрожание, которое вы слышите, когда певец держит ноту.

Послушайте вибрато Леди Гаги:

Но вибрато предназначено не только для профессиональных певцов.

Даже начинающие певцы должны попытаться найти в своем голосе какое-то вибрато.

К счастью, научиться петь вибрато очень легко!

У меня есть много упражнений, которые помогут вам петь вибрато, но вот одно из моих любимых:

Научитесь вибрато за 4 простых шага:

1.Соедините указательный и средний пальцы вместе, как будто вы указываете, и поместите их примерно на дюйм выше пупка в солнечном сплетении.

2. Выберите удобную ноту внизу вашего диапазона (попробуйте C3 для парней и G3 для девушек), затем спойте и удерживайте гласную «ee» (например, «eat») на этой ноте.

3. Теперь спойте ноту еще раз и, пока поете, пульсируйте пальцами в животе, как будто вы толкаете себя в живот.

4. Вы должны услышать, как высота звука начинает колебаться и дрожать, когда вы двигаете пальцами внутрь и наружу.

Вот классное видео, в котором я вас расскажу:

Теперь, когда вы только начинаете знакомиться с вибрато, может быть очень трудно услышать, если вы делаете это правильно.

Поэтому я рекомендую вам записывать себя, когда вы выполняете это упражнение.

Как только вы найдете вибрато, посмотрите, сможете ли вы испытывать это чувство каждый раз, когда вам нужно петь и удерживать ноту.

Если немного больше вибрато в голосе, это отличный способ добавить волнения и красоты вашим песням.

Шаг № 10: Пойте песни

Давайте будем честными:

Единственная причина заниматься вокалом - это лучше петь песни.

Итак, теперь, когда вы научились расширять вокальный диапазон, попробуйте спеть песню.

Теперь, прежде чем вы начнете, позвольте мне сказать следующее:

Песни петь труднее, чем вокальные упражнения.

Это потому, что когда вы поете вокальные упражнения, вы обычно сохраняете некоторые вещи неизменными.

Вот что я имею в виду:

Большую часть времени в вокальных упражнениях вы поете одно и то же слово на разных нотах (например, «Джи»).

Это потому, что голос работает лучше, когда некоторые вещи стабильны.

Но когда вы поете песни, гласные, согласные, громкость и тон нот все время меняются.

Поэтому, когда вам нужно петь высокие ноты в песнях, неплохо было бы выполнить вокальное упражнение, а затем вернуться к песне.

Одно из моих любимых упражнений при пении песен - заменять текст на «Ну и дела».

Одно простое упражнение для улучшения ваших песен:

1. Выберите фразу из песни, которая показалась вам сложной.

2. Затем спойте мелодию фразы, но замените каждое слово вокальным упражнением «Ну и дела».

Итак, вместо каждой ноты спойте слово «Джи».

Вы должны почувствовать, что пение «Джи» облегчает пение фразы.

3. Наконец, вернитесь к тексту и спойте слова с тем же чувством, что и при выполнении упражнения «Ну и дела».

Вы будете поражены тем, как простое исполнение мелодии на одном слове может улучшить всю песню.

И как только вы записали эту песню, вы можете применить то же чувство к тексту.

Поздравления

К настоящему времени вы освоили некоторые из наиболее важных понятий пения.

Вы должны почувствовать, что ваши ноты более сильные, более проецируемые и имеют лучший тон.

Ваш диапазон также должен быть больше и мощнее.

Но если у вас возникли проблемы с упражнениями, вернитесь и попробуйте их снова.

Хорошее пение требует практики и правильных техник.

Итак, выясните, что работает для вас, и продолжайте выполнять упражнения ежедневно.

Научиться петь - это потрясающее путешествие.

Теперь я хочу услышать от вас.

Оставьте комментарий ниже и дайте мне знать, что вы думаете об этих методах, а также любые вопросы, которые у вас есть!

А если вы хотите научиться петь, ознакомьтесь с моим полным онлайн-курсом пения Master Your Voice.

.

Научитесь повышать свой ГРУДНЫЙ ГОЛОС - два певческих упражнения

Многие певцы стремятся научиться поднимать грудной голос выше. Термин «грудной голос» используется многими певцами для описания спетых нот, которые по большей части поются в нижнем регистре. Но для большинства певцов наступает момент, когда голосу нужно перейти в верхний регистр. Это изменение звука многие называют главным голосом. Я предпочитаю обозначать это как «верхний регистр», доминанта удлинения, но независимо от терминологии изменение звука означает движение в мышечной механике голоса.

Сегодня мы собираемся научиться поднять грудной голос в наш диапазон с помощью пары полезных вокальных упражнений. Оба упражнения предназначены для безопасного растяжения голосовой связки, одновременно укрепляя смыкание голосовых связок и наращивая голосовую мышцу (тиреоаритеноид).

Когда мы приступаем к упражнениям, для меня важно порекомендовать вам выполнять упражнения только после того, как голос будет подготовлен к использованию с 10–15-минутной вокальной разминкой.Мы собираемся растягивать голос довольно энергично, поэтому очень важно, чтобы мышцы гортани имели хороший кровоток, что, в свою очередь, помогает нам избежать ненужного вокального износа.

- ИНСТРУМЕНТЫ для Певцов -
.

Смотрите также