Как научиться петь основы


Как научиться петь в любом возрасте

1. Поработайте над осанкой

Это первое, что необходимо сделать, если хотите научиться петь. Когда вы привычно сутулитесь, происходит вот что:

  • Дыхательные пути изгибаются, и воздух не может проходить по ним свободно.
  • Внутренние органы сжимаются. Лёгкие страдают в первую очередь: им сложно расширяться и сокращаться и они способны набрать гораздо меньше воздуха, чем в свободном состоянии.

В результате во время пения вы постоянно запинаетесь, чтобы ухватить недостающего кислорода. А ваш голос звучит не так мощно и глубоко, как мог бы, — он остаётся тихим и глухим.

Правильная осанка — прямой позвоночник, раскрытые плечи, развёрнутая вперёд грудная клетка — позволяет добиться максимального объёма лёгких, облегчает прохождение воздуха и даёт вам возможность более звучно петь .

Как правильно петь стоя

  • Встаньте прямо, расположив ноги на ширине плеч и чуть выставив одну из них вперёд.
  • Представьте, будто ваш позвоночник — это струна, уходящая в небо.
  • Поднимите подбородок, чтобы его нижняя линия оказалась параллельной земле.
  • Разверните плечи.
  • Положите руку на живот в районе диафрагмы — это дисциплинирует, не давая животу выпячиваться вперёд, и дополнительно помогает контролировать дыхание (об этом позже).

Такая поза максимально облегчит ваше дыхание и даст наполниться лёгким.

Как правильно петь сидя

  • Сядьте на переднюю половину стула, не облокачивайтесь на спинку.
  • Помните: ваш позвоночник — уходящая в небо струна.
  • Поставьте обе ступни параллельно друг другу, не отрывая пятки от пола.
  • Разверните плечи.
  • Держите нижнюю линию подбородка параллельно полу.

Поначалу такая поза может показаться не слишком удобной. Но во время тренировок крайне важно сидеть именно так, чтобы приучить тело к правильной позиции. Ну и познакомиться с собственным, не стеснённым привычной сутулостью голосом. Он может вас удивить.

2. Найдите удобную позу

Правильная осанка важна для силы и звучности голоса. А вот удобная поза — для уверенности в себе, без которой сложно выступить перед слушателями.

Постарайтесь совместить эти два фактора: поищите позицию, в которой будете чувствовать себя максимально раскованно и комфортно и которая одновременно даст свободу вашим лёгким.

Найдите позицию, в которой чувствуете себя суперзвездой.

Жоао Рибейру, преподаватель по вокалу

3. Научитесь правильно дышать

Правильное, эффективное дыхание — основа пения. Нам необходимо достаточное количество воздуха, чтобы тянуть долгие звуки. И умение быстро вдыхать, чтобы не прерывать вокал и не нарушать его мелодичность.

Как научиться правильно вдыхать

Ваша задача — быстро и по‑максимуму заполнять лёгкие воздухом. Выработать этот навык можно с помощью следующих упражнений . Их надо повторять каждый день.

  1. Представьте, что воздух, который вы вдыхаете, очень тяжёлый. Ну, например, весит 10 кг. Визуализируйте этот вес и позвольте ему буквально провалиться внутрь вашего тела, ниже уровня пупка (по ощущениям, естественно). Бум! Важный момент: когда «10 кг воздуха» падают, расширяется живот, а не грудь. Старайтесь дышать именно так — животом. В этом случае будет активно работать диафрагма — мышца, обеспечивающая максимальное расширение лёгких. Сделайте 5–10 медленных вдохов и выдохов «животом».
  2. Ускорьте дыхание «животом». Опять же представляйте, будто воздух много весит, но позвольте ему проваливаться в ваше тело максимально быстро. Сделайте 10–15 быстрых вдохов и медленных выдохов.
  3. Попробуйте заполнить свои лёгкие воздухом так, словно вы воздушный шарик. Вдыхайте с помощью диафрагмы максимально глубоко. Почувствуйте, как расширяются живот и поясница. Сделайте 3–4 подхода.

Как научиться правильно выдыхать

Выдох не менее важен. Он должен быть равномерным и плавным — это поможет вам брать и держать высокие ноты и долгие музыкальные фразы. Чтобы проработать выдох, выполните одно из следующих упражнений (или все вместе).

  1. Погоняйте по дому пёрышко. Или, если его под рукой нет, вообразите. Теперь поднимите пёрышко на ладони на уровень рта, сделайте глубокий вдох и подуйте на него — так, чтобы оно поднялось в воздух как можно выше. Далее ваша задача — максимально долго не давать ему упасть. Дуйте на перо, пока можете. В конце этого долгого выдоха вы должны почувствовать острую необходимость немедленно вдохнуть.
  2. Спойте любую ноту на относительно большой громкости. Держите этот звук так долго, как сможете. Для проверки эффективности этой тренировки вам понадобится секундомер. Засеките время, в течение которого можете петь ноту. А затем наблюдайте, как каждый день это время понемногу увеличивается.
  3. Пошипите. Медленно и глубоко вдохните, задержите дыхание на 1–2 секунды и начинайте выпускать воздух с постоянным негромким шипением: «Ш‑ш‑ш…». Прислушивайтесь к этому звуку и следите, чтобы тон не понижался и не становился выше, а звук тёк без пауз и заминок. Шипите до тех пор, пока в лёгких хватает воздуха.

4. Работайте над техникой пения

Вокал можно натренировать — так же, как мышцы в спортзале. Но важно делать это правильно.

  1. Разминайте голосовые связки перед упражнениями. Например, так. Для начала пропойте любую ноту на наиболее комфортной для вас громкости. Затем пойте, понизив тон (низким голосом). Потом — повысив (высоким, тонким голосом). Если вы чувствуете, что в какой‑то момент голосовые связки перенапрягаются, остановитесь, сделайте передышку, а затем повторите разминку с самого начала.
  2. Тренируйте резонанс. Именно он придаёт голосу силу, звучность, богатство тембра. Проконтролировать резонанс можно в двух местах: положив пальцы одной руки рядом с крыльями носа (в районе синусовых пазух) или прислонив ладонь к груди, сантиметров на 10 выше солнечного сплетения. Когда вы поёте, пальцы или ладонь должны чувствовать вибрацию. Чем она ощутимее, тем лучше резонанс.
  3. Учитесь попадать в ноты. Для этого упражнения вам понадобится диктофон (можно самый простой, встроенный в смартфон). Запишите на него, как вы подпеваете понравившейся песне в исполнении любимого вокалиста. Прослушивая запись, вы выясните, в каких местах ваш голос звучит излишне низко или высоко. Скорректируйте высоту тона, чтобы попадать в ноты. Чем чаще вы будете проделывать это упражнение, тем точнее станете петь.
  4. Артикулируйте. Это важно, чтобы пение было внятным и слушатели могли его разобрать, ведь мало кому нравится чужое мурлыканье под нос. Активнее работайте губами, проговаривая каждое слово.

5. Пойте каждый день

Если хотите подкачать мышцы, вы регулярно ходите в спортзал. С пением та же история: чтобы натренировать вокал, желательно упражняться ежедневно.

Тренируйте осанку, дыхание, технику пения при первой же удобной возможности. Пойте в ванной, за рулём, во время домашней уборки. Это поможет вам лучше познакомиться с собственным голосом, узнать его во всех проявлениях и в итоге научиться им пользоваться.

Хороший способ не пропускать тренировки — присоединиться к любительскому хору. Коллективное пение часто ассоциируется только с церковью (хотя, с другой стороны, почему бы и нет? Из церковных хоров вышло немало вокалистов мирового уровня.) Но на самом деле хор может быть частью разных организаций.

Возможно, его практикуют на вашей работе — в рамках тимбилдинга. Или кружок хорового пения для взрослых найдётся в музыкальной школе, куда ходит ваш ребёнок. А может, вы присоединитесь к коллективу любителей народной песни, который действует в ближайшем культурном центре.

Стиль и жанр, в котором работает хор, не так уж важны. Регулярные упражнения всё равно помогут вам раскрыть свой голос. А руководитель хора и коллеги укажут на возможные вокальные ошибки и подскажут, как их можно преодолеть.

6. Учитесь у профессионалов

Самый эффективный способ научиться петь — брать уроки у репетитора по вокалу. Но есть и более бюджетный способ — обратиться к обучающим каналам на YouTube.

Например, в этом видео вам докажут, что красиво петь может каждый. Даже тот, у кого, на первый взгляд, нет ни слуха, ни голоса.

Здесь раскроют секреты, как научиться петь с нуля в домашних условиях.

В этом ролике предложат распевки и вокальные упражнения, которые сделают ваш голос звучным и эффектным.

Обучающих каналов на YouTube — миллион. Выбирайте на свой вкус и прокачивайте свой вокал каждый день. Это проще, чем кажется.

Читайте также 🧐☝️🤩

Ваша шпаргалка из 10 шагов для обучения пению

Голос певца - это ваш инструмент. Подобно тому, как пианист регулярно настраивает свое пианино, а гитарист меняет струны, уход за вашим инструментом невероятно важен! Без понимания основ вы можете настроить себя на ненужное напряжение, усталость или даже необратимые повреждения.

Начните с простых вещей: обратите внимание на свое питание и здоровье в целом, включая правильное питание, водный баланс, отказ от курения и достаточный сон.

Отсюда подумайте, как ваше здоровье влияет на ваше пение. Перед тем, как использовать голос, невероятно важна правильная разминка, так как необходимо постоянно поддерживать водный баланс, чтобы ваши голосовые связки не раздражались.

Вы также можете заметить определенные продукты, которые влияют на ваш голос - например, некоторые певцы обнаруживают, что они плохо работают после еды или употребления молочных продуктов. Или вы можете почувствовать вялость после еды фастфуда - помните об этом, если вам предстоит выступление!

В течение года также наблюдаются естественные колебания здоровья голоса.Иногда наши голосовые связки просто не хотят подыгрывать. Один из хороших способов проводить ежедневную проверку голоса - это приятно и шумно зевнуть утром. Если ваш голос легко переходит в высокий регистр, все готово. Если нет, возможно, вы захотите в этот день снизить голосовые упражнения.

А теперь пора глубже погрузиться в секреты пения - ознакомьтесь с перечисленными ниже ресурсами, чтобы узнать все о вокальном здоровье певцов!

.

Нужно ли мне брать уроки голоса для улучшения?

Пение - хобби, которым могут наслаждаться люди любого возраста и уровня способностей. И если вы действительно хотите совершенствоваться, работа один на один с квалифицированным учителем может вывести вас на следующий уровень даже быстрее, чем научить себя петь. Какая разница? Что может дать вам учитель, чего вы не можете изучить самостоятельно? Вот семь важных навыков, которые вы приобретете, беря уроки голоса:

Формирование хороших привычек с самого начала

Всем известна поговорка «практика ведет к совершенству», но это не совсем так.Хотя время от времени вы неизбежно будете совершать ошибки, то, как вы тренируетесь, вы и дальше будете действовать. Совершенство требует не просто практики - оно требует безупречной практики .

Взяв частные уроки вокала в качестве новичка, вы научитесь правильным вокальным техникам с первого дня, вместо того, чтобы потенциально изучать плохие (или даже опасные) певческие привычки, на преодоление которых могут потребоваться месяцы или годы тяжелой работы. Эти привычки включают правильную осанку и эффективное дыхание, которые могут иметь огромное значение для вашего тона.

Обучение разминке

Точно так же, как спортсмену нужно время, чтобы разогреться перед тренировкой, ваш голос должен разогреться, прежде чем вы начнете петь. Разминка - это одна из первых основ пения, которую вы усвоите на уроках. Эти простые паттерны выполняются медленно и методично перед пением, и их следует удобно выполнять в середине вашего диапазона. По мере того, как ваши голосовые связки разогреваются, вы можете постепенно увеличивать и уменьшать свой диапазон. Ваш учитель по вокалу научит вас нескольким разным упражнениям на разминку в рамках вашего базового курса по пению.

Развитие уха

В отличие от инструмента, в котором вы можете нажать клавишу или определенную комбинацию клавиш для создания определенной ноты, ваш голос имеет гораздо более широкий диапазон гибкости. Ваш голос может отбивать ноты, а также делать половинные, четвертные и более мелкие дробные шаги между ними. Хотя эту гибкость можно умело использовать для расстановки акцентов или стилистического выбора, для начинающего певца может быть довольно сложно точно уловить каждую ноту.

Чтобы помочь с этим, первый шаг по основам пения, который вы должны освоить, - это тренировка слуха.Вы должны научиться различать разницу между точным ударом по ноте и резким (выше высоты тона) или плоским (ниже высоты тона). Пока вы не научитесь распознавать эти тонкие различия, вы не сможете полностью воспроизвести мелодию. Ваш частный преподаватель проведет вас через упражнения на аудирование и голос, пока вы не заметите разницу. Одно из наиболее распространенных упражнений для тренировки слуха - это слушать тон, который играет на инструменте или пел учитель, и повторять его.

Знакомство с более широким разнообразием музыки

Для разных музыкальных жанров требуются разные техники и навыки. Подумайте о контрасте между мощью легендарного «I Will Always Love You» Уитни Хьюстон и знойной чувственностью, проявленной в великолепной джазовой пьесе, которую вы, например, услышите в местной кофейне. Взгляните на большие личности и стилистические причуды в больших бродвейских хитах в отличие от округлого гармоничного звучания классического хорового ансамбля.

Эти разные и отчетливые звуки делают музыку прекрасным видом искусства.И, к сожалению, есть много певцов с великолепными голосами, которые сильно ограничивают свои возможности, совершенствуя только один жанр. На ваших частных уроках ваш учитель будет работать с вами, чтобы определить, какие стили вам больше всего интересны и лучше всего подходят вашему голосу. Здесь будут играть роль многие факторы, в том числе тон вашего голоса и ваш вокальный диапазон. Вы узнаете, какие звуки и техники использовать для изображения разных жанров.

Обучение чтению нот

В то время как многие певцы проводят всю свою жизнь, даже не зная, как читать ноты, обучение чтению нот является ценным базовым навыком пения.Для большинства хоров и хоровых групп требуется хотя бы базовое понимание нотной записи, особенно количества нот (чтобы вы знали, как долго держать каждую ноту) и интервалов (расстояние между двумя нотами).

Обучение чтению нот во многом похоже на изучение иностранного языка. Хотя вы, возможно, сможете изучить некоторые основы самостоятельно, вы получите гораздо более глубокое понимание, работая с «носителем языка», то есть с вашим учителем!

Как только вы научитесь читать ноты, вы можете начать практиковать упражнения по чтению с листа, которые требуются на многих певческих прослушиваниях.Вам будут вручены ноты и дана начальная подача. Всего через несколько минут практики начальная высота звука воспроизводится еще раз, и вы будете петь ноты, как написано, в меру своих возможностей. Хотя это сложное упражнение, требующее больших навыков, с практикой оно станет намного проще!

Обучение гармоничному пению

Хотя сольный голос a cappella может сам по себе создавать красивую музыку, в музыке, создаваемой, когда несколько голосов поют в гармонии друг с другом, есть что-то волшебное.Гармония - это когда разные ноты, дополняющие друг друга, поются или играются одновременно.

Большинство людей настолько привыкли слушать мелодию или основную мелодию песни, что им довольно сложно спеть гармоническую линию. В то время как некоторые певцы кажутся рожденными с чутьем к гармонии, большинству певцов необходимо работать, чтобы развить этот навык. Частный преподаватель вокала может не только показать вам, как правильно петь в гармонии, у вас будет встроенный партнер по дуэту, с которым вы сможете петь!

Как избежать травм

Хотя люди занимаются музыкой с незапамятных времен, пением можно пораниться.Одна из основ пения, которую покажет вам учитель, - это как принимать профилактические меры, чтобы избежать травм или необратимого повреждения голосовых связок. Например, очень важно поддерживать водный баланс и не напрягать голос, чтобы избежать узелков, полипов и кист на голосовых связках. В этих условиях пение может быть затруднено или болезненно, а также может измениться звучание вашего голоса. В тяжелых случаях может потребоваться операция.

Неважно, сколько вам лет, никогда не поздно научиться основам пения и начать заниматься пением.Чем больше вы практикуетесь, тем более опытным вы станете. Удачи!

Фото Криса Це

.

Как петь и играть на гитаре одновременно: 11 основных советов

Вы один из многих гитаристов, которым сложно скоординировать свои руки и вокал? Вы знаете, вы можете сыграть эту песню. Ты можешь спеть песню. Но когда ты пытаешься петь и одновременно играть на гитаре, все идет на спад.

Пение при игре на электрогитаре или акустической гитаре может быть сложной задачей для новичка. Чтобы это осуществить, необходимо хорошее чувство времени и ритма, а также способность синтезировать два разных действия.Но, как и все остальное, что вы научились делать на гитаре, это можно освоить.

Вот 11 советов, которые помогут вам начать работу:

1. Яблоки и… яблоки!

Подобно пианисту, который одновременно играет двумя руками в двух разных ритмах, или барабанщику, который использует все четыре конечности, работая независимо, вам необходимо объединить свои ритмы игры и пения так, чтобы они звучали безупречно. Игра и пение - это не две разные вещи.

2. Простые ритмы, простые рифмы

Не усложняйте задачу излишне, выбирая песни, которые превышают ваш уровень мастерства.Это только вызовет у вас чувство разочарования и поражения.

Начните с изучения легких песен, которые вам нравятся и которые вы хорошо знаете. Песни, в которых всего несколько аккордов, простой образец бренчания и слова, которые вы легко запомните, например Happy Birthday или Sweet Home Alabama. Или вы можете выучить одну или две песни из 10 известных песен с тремя или менее аккордами.

3. Знайте основы своей игры на гитаре

Попытка вспомнить, как играть аккорд B7 во время игры, сделает пение одновременно практически невозможным.Ваша игра на гитаре должна быть такой, чтобы смена аккорда не требовала усилий.

Вам нужно настолько комфортно играть на бренчании, что вам даже не нужно об этом думать. Это позволит вам сосредоточиться на пении.

4. Практикуйтесь в игре с метрономом.

Чтобы улучшить ритм и ритм, тренируйтесь с метрономом. Хотя поначалу это покажется немного ограничивающим, метроном сделает вас более последовательным игроком.

Посвящайте 10 минут в день практике простого бренчания с помощью метронома, и вы заметите значительное улучшение своего ритма в течение нескольких недель.

5. Уметь играть песню

Играйте на гитаре, пока вы не запомните ее и не сможете свободно исполнять ее. Один из способов узнать, освоили ли вы песню, - это сыграть ее, читая вслух из книги, лежащей перед вами, или безупречно воспроизвести ее во время просмотра телевизора или ведения беседы.

6. Умейте петь песню

Выберите песню и запомните слова. Спой вслух. Пойте под запись. Спой в душе.Спойте это своей кошке

Помимо того, что вы знаете все аккорды, вы должны знать мелодию и текст. Для этого может потребоваться на время отложить гитару, чтобы сосредоточиться исключительно на пении.

Выберите песню и запомните слова. Спой вслух. Пойте под запись. Спой в душе. Спой это своей кошке. Когда вы можете спеть песню без сучка и задоринки, самое время синхронизировать вещи.

7. Сначала напевайте

Возможно, вам будет полезно сначала напевать части мелодии поверх вашей модели бренчания, прежде чем их петь.Это позволит вам привыкнуть к любым изменениям аккордов, не беспокоясь сразу о текстах.

Когда вы привыкнете напевать разные части мелодии, вы постепенно научитесь ее петь.

8. Замедлиться

Гораздо лучше правильно петь и играть, хотя и медленно, чем придумывать ритмы на полной скорости.

Просматривайте композицию такт за тактом, строка за строкой, пока вы не сможете сыграть и спеть ее полностью без ошибок.Скорость придет, когда вы устраните все неровности.

9. Заметка о сборе пальцем

Если вы играете песню, в которой используется определение пальца, возможно, вам будет полезно сделать несколько шагов назад, чтобы начать. Сначала спойте, используя простой образец бренчания для игры аккордов.

После того, как песня получилась идеально, переходите к более сложному паттерну бренчания, а затем, в конечном счете, к исходному паттерну выбора.

10. Смена тональности

Если вы обнаружите, что напрягаетесь, чтобы играть по нотам песни, попробуйте изменить тональность, чтобы тембры гитары адаптировались к вашему голосу.Переместите аккорды на один или два лада вверх.

Вы можете транспонировать пьесу на более низкую или более высокую высоту. Попробуйте спеть еще раз, пока не найдете тональность, которая подходит вашему голосу. Вы также можете изменить тональность с помощью каподастра - это позволяет сохранить ту же аппликатуру, что и оригинал. Вы можете изучить эти 15 классических песен, в которых для изменения тональности используется каподастр.

11. Практика

Чтобы научиться использовать вокал в игре на гитаре, нужна практика. Даже когда вы приобретете базовый навык, вы будете добавлять в свой репертуар все больше и больше песен, некоторые из которых могут содержать неудобные комбинации ритмов, которые могут сбить вас с толку.

Когда это произойдет, разбейте песню на части и проработайте проблемные области, как вы это делали, когда впервые научились синхронизировать свою игру с вашим вокалом.

Кэти Диксон пишет для сайта онлайн-уроков игры на гитаре GuitarTricks.com.

.

Как легко петь высокие ноты

Ищете советы, как петь выше? Если вам сложно петь высокие ноты, вы не одиноки. Это то, что большинству певцов нужно часто практиковать, особенно когда они только начинают заниматься.

Чтобы научиться петь высокие ноты, вам нужно по-настоящему понимать свой вокальный инструмент. Несоблюдение вокальной техники может привести к необратимым повреждениям!

Работа с профессиональным тренером по вокалу - лучший способ создать безопасную среду для изучения и расширения своего диапазона, но следующие девять советов также помогут подготовить вас к пению высоких нот.

Как петь выше за 9 шагов

1. Попробуйте новое вокальное упражнение

Все мы знаем, как важно разогреть свой голос, но слышали ли вы о «полузакрытых соломенных звуках»? Эти уникальные упражнения включают пение в соломинку.

Этот трюк хорошо известен в сообществе реабилитации голоса, но любой певец, который учится петь выше, также может извлечь из него пользу. Вот полезный урок о том, как выполнять это вокальное упражнение.

Нет соломинки? Губные трели - еще один отличный способ подготовить свой голос к пению высоких нот без напряжения. Посмотрите видео ниже, чтобы увидеть больше упражнений и советов.

2. Разминка с песней

Продолжайте разминку под песню, которая подходит вашему голосу (не слишком высоким и не слишком низким). Если есть определенные части песни, которые вам трудны, выделите эти части и работайте над ними отдельно.Это поможет укрепить ваш голос, прежде чем пытаться петь высокие ноты.

Для начала, вот несколько идей песен, которым можно подпевать.

  • Для теноров: «В небе есть гиганты» - Стивен Сондхейм
  • Для баритонов: «Это жизнь» - Фрэнк Синатра
  • Для сопрано: «Пустое пространство» - Тейлор Свифт
  • Для меццо-сопрано и альтов: «Звезды и луна» - Джейсон Роберт Браун

3. Запишите себя, чтобы устранить напряжение

Когда вы работаете с голосовым тренером, он или она будет наблюдать за вами, когда вы выполняете разминку и упражнения.Это поможет вам распознать, когда и где вы напрягаете голос.

Однако если вы практикуете пение выше в одиночку, есть несколько способов контролировать себя. Один из вариантов - записать свой голос. Слушайте свои высокие ноты и спросите себя, звучат ли они напряженно?

Если у вас есть зеркало, вы также можете наблюдать за собой, когда поете. А еще лучше использовать видеокамеру! Следите за признаками напряжения, такими как гримасы и напряженная шея.

Если вы выглядите или говорите так, будто напрягаетесь, сделайте перерыв.Чтобы научиться петь выше, нужны годы усердной практики. Не поддавайтесь желанию торопиться!

4. Пойте в правом голосовом регистре

Большая ошибка, которую делают многие новички, когда учатся петь высокие ноты, - это петь в неправильном регистре. Ваша гортань может воспроизводить четыре разных голоса, и понимание их очень важно. Вот аудио примеры того, как звучат эти голоса или «регистры».

  • Модальный / говорящий голос (также известный как «грудной голос»)
  • Фальцетный / усиленный голос фальцет (также известный как «головной голос»)

Не следует использовать модальный голос, если песня требует, чтобы вы пели фальцетом.Точно так же не пейте фальцетом, если песня требует от вас пояса. Чтобы получить дополнительную помощь в понимании различных регистров голоса, обратитесь к учителю вокала в Интернете.

5. Практика пения гласных

Многие вокальные упражнения ориентированы именно на гласные, и их отработка может сильно повлиять на вашу способность проецировать свой голос.

Практикуясь в пении выше, вы заметите, что разные формы гласных по-разному влияют на ваш голос. Вот несколько примеров:

  • Uh / Eh - тяжелые, ограничивающие диапазон звуки с темным и мощным качеством.
  • Ooh - Средние высокие звуки с сдержанным, похожим на речь качеством.
  • Aa - Средние, высокочастотные звуки с пронзительным звучанием.

Выясните, какой гласный звук лучше всего подходит для отдельной фразы песни, над которой вы работаете. Для справки, в поп-песнях обычно используется больше звуков «Ооо», в то время как в музыкальном театре больше звуков «Уу» и «Аа».

Правильное использование гласных поможет вам научиться петь высокие ноты.

СМОТРИ ТАКЖЕ: Как петь лучше почти мгновенно [видео]

6. Учитывайте положение гортани

Это более сложная тема, но здесь мы ее кратко рассмотрим. Короче говоря, ваша гортань естественным образом поднимается с определенными гласными и по мере увеличения высоты звука.

Например, опера - это жанр, поощряющий опускание гортани. Современный музыкальный театр - это стиль, который обычно поощряет более высокую гортань.

Попытка удержать нижнюю часть гортани при попытке сыграть яркую, поясную высокую ноту вызовет проблемы! В зависимости от песни, которую вы поете, вам нужно поработать с учителем вокала, чтобы правильно расположить гортань и отработать правильную технику.

Вот несколько примеров для прослушивания:

  • Сравнительно низкая гортань - темный, насыщенный звук. (Подумайте о медведе-йоге).
  • Относительно высокая гортань - Яркий, похожий на речь звук. (Подумайте, как заговорит ботаник, чтобы запомнить это)!

7. Используйте треп

Звонок означает количество звука «эр», присутствующего в вашем голосе. Чем выше нота, которую вы поете, тем больше необходимо звучания.

Попытка петь высокие ноты без достаточного количества аккордов может привести к напряжению голоса.Но будьте осторожны: попытка петь высокие ноты со слишком сильным звучанием может показаться гнусавым.

Подумайте о ковбое из кантри-вестерна из-за идеи чрезмерной резкости. Послушайте этот пример:

8. Проверьте свою интенсивность

Какая интенсивность (или громкость) требуется для ноты, которую вы пытаетесь спеть? Это большой пояс из модала высокой интенсивности? А как насчет высокой ноты фальцета высокой интенсивности? Убедитесь, что ваша громкость соответствует требованиям, чтобы высокие ноты звучали безупречно.

Перед тем, как увеличивать интенсивность, дважды убедитесь, что ваш регистр, гласные, звуки и положение гортани также подходят для ноты, которую вы пытаетесь воспроизвести.

9. Отрегулируйте положение головы

На высокоинтенсивных высоких нотах с высокой гортани поднимите голову! Очень распространенная техника ремня - подъем головы. Вы можете увидеть это у величайших бельтинговых див современности, включая Бейонсе и Уитни Хьюстон!

Головной подъемник помогает поднять гортань, что необходимо для мощного ремня безопасности.Однако для оперных теноров более нейтральное / низкое положение головы является идеальным, поскольку оно способствует более низкому расположению гортани в соответствии с классическим звуком. Итого:

  • Высокое положение головы - более резвый, крикливый звук
  • Низкое положение головы - более мягкий, более нейтральный тип звука

Теперь вы умеете петь высокие ноты!

После того, как все перечисленные выше переменные будут установлены, вы освоите высокие ноты. Если вы пытаетесь взять высокую ноту и наталкиваетесь на препятствие, пересмотрите каждый из вышеперечисленных шагов.Часто корень ваших проблем - это гласный звук! Удачи в исполнении высоких нот и помните, что если вам нужно дополнительное руководство, обратитесь к учителю вокала рядом с вами.

.

Смотрите также