Как научиться петь советы


Как научиться петь в любом возрасте

1. Поработайте над осанкой

Это первое, что необходимо сделать, если хотите научиться петь. Когда вы привычно сутулитесь, происходит вот что:

  • Дыхательные пути изгибаются, и воздух не может проходить по ним свободно.
  • Внутренние органы сжимаются. Лёгкие страдают в первую очередь: им сложно расширяться и сокращаться и они способны набрать гораздо меньше воздуха, чем в свободном состоянии.

В результате во время пения вы постоянно запинаетесь, чтобы ухватить недостающего кислорода. А ваш голос звучит не так мощно и глубоко, как мог бы, — он остаётся тихим и глухим.

Правильная осанка — прямой позвоночник, раскрытые плечи, развёрнутая вперёд грудная клетка — позволяет добиться максимального объёма лёгких, облегчает прохождение воздуха и даёт вам возможность более звучно петь .

Как правильно петь стоя

  • Встаньте прямо, расположив ноги на ширине плеч и чуть выставив одну из них вперёд.
  • Представьте, будто ваш позвоночник — это струна, уходящая в небо.
  • Поднимите подбородок, чтобы его нижняя линия оказалась параллельной земле.
  • Разверните плечи.
  • Положите руку на живот в районе диафрагмы — это дисциплинирует, не давая животу выпячиваться вперёд, и дополнительно помогает контролировать дыхание (об этом позже).

Такая поза максимально облегчит ваше дыхание и даст наполниться лёгким.

Как правильно петь сидя

  • Сядьте на переднюю половину стула, не облокачивайтесь на спинку.
  • Помните: ваш позвоночник — уходящая в небо струна.
  • Поставьте обе ступни параллельно друг другу, не отрывая пятки от пола.
  • Разверните плечи.
  • Держите нижнюю линию подбородка параллельно полу.

Поначалу такая поза может показаться не слишком удобной. Но во время тренировок крайне важно сидеть именно так, чтобы приучить тело к правильной позиции. Ну и познакомиться с собственным, не стеснённым привычной сутулостью голосом. Он может вас удивить.

2. Найдите удобную позу

Правильная осанка важна для силы и звучности голоса. А вот удобная поза — для уверенности в себе, без которой сложно выступить перед слушателями.

Постарайтесь совместить эти два фактора: поищите позицию, в которой будете чувствовать себя максимально раскованно и комфортно и которая одновременно даст свободу вашим лёгким.

Найдите позицию, в которой чувствуете себя суперзвездой.

Жоао Рибейру, преподаватель по вокалу

3. Научитесь правильно дышать

Правильное, эффективное дыхание — основа пения. Нам необходимо достаточное количество воздуха, чтобы тянуть долгие звуки. И умение быстро вдыхать, чтобы не прерывать вокал и не нарушать его мелодичность.

Как научиться правильно вдыхать

Ваша задача — быстро и по‑максимуму заполнять лёгкие воздухом. Выработать этот навык можно с помощью следующих упражнений . Их надо повторять каждый день.

  1. Представьте, что воздух, который вы вдыхаете, очень тяжёлый. Ну, например, весит 10 кг. Визуализируйте этот вес и позвольте ему буквально провалиться внутрь вашего тела, ниже уровня пупка (по ощущениям, естественно). Бум! Важный момент: когда «10 кг воздуха» падают, расширяется живот, а не грудь. Старайтесь дышать именно так — животом. В этом случае будет активно работать диафрагма — мышца, обеспечивающая максимальное расширение лёгких. Сделайте 5–10 медленных вдохов и выдохов «животом».
  2. Ускорьте дыхание «животом». Опять же представляйте, будто воздух много весит, но позвольте ему проваливаться в ваше тело максимально быстро. Сделайте 10–15 быстрых вдохов и медленных выдохов.
  3. Попробуйте заполнить свои лёгкие воздухом так, словно вы воздушный шарик. Вдыхайте с помощью диафрагмы максимально глубоко. Почувствуйте, как расширяются живот и поясница. Сделайте 3–4 подхода.

Как научиться правильно выдыхать

Выдох не менее важен. Он должен быть равномерным и плавным — это поможет вам брать и держать высокие ноты и долгие музыкальные фразы. Чтобы проработать выдох, выполните одно из следующих упражнений (или все вместе).

  1. Погоняйте по дому пёрышко. Или, если его под рукой нет, вообразите. Теперь поднимите пёрышко на ладони на уровень рта, сделайте глубокий вдох и подуйте на него — так, чтобы оно поднялось в воздух как можно выше. Далее ваша задача — максимально долго не давать ему упасть. Дуйте на перо, пока можете. В конце этого долгого выдоха вы должны почувствовать острую необходимость немедленно вдохнуть.
  2. Спойте любую ноту на относительно большой громкости. Держите этот звук так долго, как сможете. Для проверки эффективности этой тренировки вам понадобится секундомер. Засеките время, в течение которого можете петь ноту. А затем наблюдайте, как каждый день это время понемногу увеличивается.
  3. Пошипите. Медленно и глубоко вдохните, задержите дыхание на 1–2 секунды и начинайте выпускать воздух с постоянным негромким шипением: «Ш‑ш‑ш…». Прислушивайтесь к этому звуку и следите, чтобы тон не понижался и не становился выше, а звук тёк без пауз и заминок. Шипите до тех пор, пока в лёгких хватает воздуха.

4. Работайте над техникой пения

Вокал можно натренировать — так же, как мышцы в спортзале. Но важно делать это правильно.

  1. Разминайте голосовые связки перед упражнениями. Например, так. Для начала пропойте любую ноту на наиболее комфортной для вас громкости. Затем пойте, понизив тон (низким голосом). Потом — повысив (высоким, тонким голосом). Если вы чувствуете, что в какой‑то момент голосовые связки перенапрягаются, остановитесь, сделайте передышку, а затем повторите разминку с самого начала.
  2. Тренируйте резонанс. Именно он придаёт голосу силу, звучность, богатство тембра. Проконтролировать резонанс можно в двух местах: положив пальцы одной руки рядом с крыльями носа (в районе синусовых пазух) или прислонив ладонь к груди, сантиметров на 10 выше солнечного сплетения. Когда вы поёте, пальцы или ладонь должны чувствовать вибрацию. Чем она ощутимее, тем лучше резонанс.
  3. Учитесь попадать в ноты. Для этого упражнения вам понадобится диктофон (можно самый простой, встроенный в смартфон). Запишите на него, как вы подпеваете понравившейся песне в исполнении любимого вокалиста. Прослушивая запись, вы выясните, в каких местах ваш голос звучит излишне низко или высоко. Скорректируйте высоту тона, чтобы попадать в ноты. Чем чаще вы будете проделывать это упражнение, тем точнее станете петь.
  4. Артикулируйте. Это важно, чтобы пение было внятным и слушатели могли его разобрать, ведь мало кому нравится чужое мурлыканье под нос. Активнее работайте губами, проговаривая каждое слово.

5. Пойте каждый день

Если хотите подкачать мышцы, вы регулярно ходите в спортзал. С пением та же история: чтобы натренировать вокал, желательно упражняться ежедневно.

Тренируйте осанку, дыхание, технику пения при первой же удобной возможности. Пойте в ванной, за рулём, во время домашней уборки. Это поможет вам лучше познакомиться с собственным голосом, узнать его во всех проявлениях и в итоге научиться им пользоваться.

Хороший способ не пропускать тренировки — присоединиться к любительскому хору. Коллективное пение часто ассоциируется только с церковью (хотя, с другой стороны, почему бы и нет? Из церковных хоров вышло немало вокалистов мирового уровня.) Но на самом деле хор может быть частью разных организаций.

Возможно, его практикуют на вашей работе — в рамках тимбилдинга. Или кружок хорового пения для взрослых найдётся в музыкальной школе, куда ходит ваш ребёнок. А может, вы присоединитесь к коллективу любителей народной песни, который действует в ближайшем культурном центре.

Стиль и жанр, в котором работает хор, не так уж важны. Регулярные упражнения всё равно помогут вам раскрыть свой голос. А руководитель хора и коллеги укажут на возможные вокальные ошибки и подскажут, как их можно преодолеть.

6. Учитесь у профессионалов

Самый эффективный способ научиться петь — брать уроки у репетитора по вокалу. Но есть и более бюджетный способ — обратиться к обучающим каналам на YouTube.

Например, в этом видео вам докажут, что красиво петь может каждый. Даже тот, у кого, на первый взгляд, нет ни слуха, ни голоса.

Здесь раскроют секреты, как научиться петь с нуля в домашних условиях.

В этом ролике предложат распевки и вокальные упражнения, которые сделают ваш голос звучным и эффектным.

Обучающих каналов на YouTube — миллион. Выбирайте на свой вкус и прокачивайте свой вокал каждый день. Это проще, чем кажется.

Читайте также 🧐☝️🤩

Полное руководство 2020 (40 советов по пению)

Посмотрим правде в глаза:

Каждый хочет научиться лучше петь.

Неважно, уже 20 лет вы путешествуете или только начинаете.

Итог:

Вы можете улучшить свой голос и научиться лучше петь.

Подробнее: 10 лучших ошибок певцов и способы их устранения всего за 20 минут.

Достаточно простых и эффективных вокальных упражнений.

Вместо того, чтобы держать их в секрете, я хотел поделиться 40 проверенными техниками пения, которые научат вас петь сегодня.

Для организации я разделил их на 10 основных разделов.

Как петь лучше

  1. Пойте в «высокой» позе.
  2. Научитесь поддерживать хорошее дыхание, напевая через диафрагму.
  3. Тренируйте ухо с помощью Сольфеджио.
  4. Разогрейте свой голос вокальными упражнениями.
  5. Пойте с хорошим голосом.
  6. Спойте в разных голосовых регистрах (грудь, голова, микс).
  7. Пойте с правильной вокальной техникой.
  8. Пой с вокальными эффектами.
  9. Ищите возможности петь.
  10. Научитесь стать художником.

Они сделаны для того, чтобы в кратчайшие сроки доставить вас из зала для тренировок на сцену.

Готовы начать? Читай дальше.

Кстати, если вы хотите посмотреть отличное видео, которое шаг за шагом проведет вас через все эти упражнения, посмотрите это:

Кто-нибудь может научиться петь?

Прежде чем мы перейдем к упражнениям, я думаю, было бы здорово ответить на один из самых распространенных вопросов, которые мне задают: «Может ли кто-нибудь научиться петь?».

На самом деле этот вопрос состоит из двух частей:

1) Каждый ли физически способен научиться петь? и…

2) Может ли кто-нибудь научиться хорошо звучать, когда поет?

Давайте сначала рассмотрим первую часть этого вопроса.

Все ли способны научиться петь?

Исследования показывают, что если вы не относитесь к 3% населения, страдающему тональной глухотой (иначе говоря, «амусия»), то вы можете научиться петь.

Итак, если вы посмотрите на статистику, есть вероятность 97%, что вы сможете научиться петь.

Но я должен быть честным:

Сейчас я обучал более 1000 студентов, и некоторые из них даже были оценены другими учителями как «глухие».

Но вот что самое безумное:

Каждый ученик, с которым я работал, смог подобрать высоту звука и тон после нескольких простых упражнений.

Есть много людей, которые прочитают это и подумают, что это не относится к ним или «Я не слышал, как они поют», но я обещаю вам, вы можете научиться петь с помощью правильных техник и инструкций.

Что подводит нас к части 2:

Может ли кто-нибудь научиться хорошо звучать, когда поет?

Это сложный вопрос.

Почему?

Потому что «хороший звук» - это вопрос личного мнения.

Боб Дилан хорошо звучит? Вы можете сказать нет, но когда-то он был одним из самых популярных певцов в мире.

С другой стороны, я научил некоторых людей, которые звучат потрясающе, и не продавал никаких пластинок.

Хороший голос не означает автоматически успех.

Да, есть больше шансов, что если вы научитесь лучше использовать свой голос, вы добьетесь большего успеха, чем кто-то совершенно неподготовленный.

В качестве доказательства я работал со студентами, у которых НУЛЕВЫЕ естественные способности к вокалу, но они находят концерты всего за несколько месяцев совместной работы.

Более важный вопрос - «как вы определяете хорошее звучание».

Адель публично говорила о том, что ненавидит звук собственного голоса. Ты можешь представить?

Если это то, что чувствует Адель, вполне вероятно, что вам поначалу может не понравиться и звук вашего собственного голоса.

Но с надлежащими инструкциями и практикой вы МОЖЕТЕ научиться петь и найти голос своей мечты.

Готовы? Приступим…

Как лучше петь Раздел 1. Пойте в правильной позе

1. Высокая поза

Вот правда:

Пение с правильной осанкой - один из самых простых способов улучшить свой певческий голос.

Я видел учеников, чьи голоса полностью менялись, как только они находили правильную позу.

Но какова правильная поза для пения? А как это работает?

Вот что вам нужно знать:

Правильная поза для пения называется высокой позой.

Высокая поза - лучшая поза для пения, потому что она дает диафрагме и горлу поддержку, необходимую для лучшего пения.

Вот как найти высокую осанку:
  1. Встаньте, расставив ступни на ширине плеч
  2. Убедитесь, что ваши плечи на одной линии с бедрами, а бедра на уровне ступней
  3. Держите грудь в удобном положении и убедитесь, что вы не наклоняетесь назад или вперед
  4. Позвольте коленям немного согнуться

Если вы все делаете правильно, вы должны почувствовать, что готовы запрыгнуть в поезд, если понадобится.

Теперь посмотрите на себя в зеркало со стороны и убедитесь, что вы держите осанку прямо и высоко.

2. Не поднимайте подбородок, когда поете выше

Теперь, когда у вас высокая осанка, давайте убедимся, что ваша голова и шея находятся в хорошем положении для пения.

Держите осанку прямо, убедитесь, что подбородок не направлен вверх или вниз.

Это особенно важно, когда вы поете на высоких нотах, так как большинство певцов поднимают подбородок при повышении высоты звука.

Самый простой способ убедиться, что ваша челюсть не смотрит вверх, - это думать «вниз», когда вы поднимаетесь по высоте.

Помните, цель - держать подбородок полностью прямым.

3. Расслабьте горло и язык

Когда голова и шея находятся в правильном положении, пора проверить напряжение шеи и горла.

Вот как это сделать:

Спойте фразу из песни и посмотрите на себя в зеркало.

Если вы видите напряжение в горле или лице, вы, вероятно, усиливаете голос.

Двумя наиболее частыми областями напряжения при пении являются гортань и язык.

Итак, сначала проверим гортань.

В этом упражнении вы будете проверять свою гортань, ощущая ее между пальцами.

Никогда не толкайте и не толкайте гортань при выполнении этих упражнений.

Вместо этого осторожно пощупайте гортань или голосовой ящик большим и указательным пальцами.

Теперь спойте фразу из песни и осторожно пощупайте гортань двумя пальцами.

Во время пения гортань поднимается или чувствуется напряжением?

Если да, попробуйте это упражнение.

Вот как расслабить гортань:

Слегка ощупывая пальцами гортань, повторите фразу еще раз и постарайтесь расслабить гортань.

В следующем упражнении мы проверим напряжение языка, пощупав мышцы под подбородком.

Опять же, не толкайте и не толкайте мышцы под подбородком.

Вместо этого осторожно возьмите большой палец и пощупайте мышцы между голосом и подбородком.

Спойте фразу и большим пальцем проверьте, напряжены ли мышцы под подбородком.

Если кажется, что мышцы языка под подбородком напряжены, повторите эту фразу еще раз и попытайтесь сознательно расслабить их.

4. Расслабьте челюсть

Вот правда:

Положение челюсти может резко изменить ваш звук.

Это потому, что ваша челюсть во многом влияет на тон вашего голоса и даже на то, поете ли вы на высоте.

Но вот итог:

Челюсть должна свободно двигаться с гласной, которую вы поете.

Установив одно положение челюсти для гласной, вы будете звучать как робот.

Вот как расслабить челюсть:
  1. Выберите фразу для пения, которая кажется немного напряженной или скованной.
  2. Теперь посмотрите на свое лицо и рот в зеркало и произнесите фразу песни, которую собираетесь спеть.
  3. Обратите внимание на то, насколько вертикально открывается ваша челюсть, когда вы произносите слова фразы.
  4. Теперь спойте фразу и позвольте челюсти открыться на ту же высоту, что вы видели в зеркале.
  5. Не позволяйте своей челюсти отвисать ниже или выше, чем когда вы произносите слова.

Как лучше петь Раздел 2: Обучение хорошему дыханию Поддержка

5.Пойте от диафрагмы

Посмотрим правде в глаза:

Научиться дышать во время пения - один из самых важных шагов в обучении пению.

Как и все остальное, есть множество техник, чтобы научиться дышать при пении.

Но вот все, что вам нужно знать:

Вместо того, чтобы дышать плечами или грудью, мы будем вдыхать через диафрагму.

Как научиться петь с диафрагмой?

Я создал демонстрационное видео, которое учит петь с диафрагмой.

Вот как это сделать:

1. Встаньте перед зеркалом так, чтобы вы могли видеть сбоку всю длину туловища.

2. Положите руки на обе стороны нижней части живота.

3. Откройте рот и вдохните.

4. На вдохе позвольте дыханию расширить ваш живот.

5. На выдохе позвольте дыханию вернуть живот.

Если вы видите какое-либо движение в плечах или груди, значит, вы что-то делаете неправильно.

Обратите внимание: при правильном выполнении это упражнение может показаться немного странным.

Это потому, что большую часть жизни нас учили вдыхать, втягивая живот, а не выдыхая.

Чтобы петь диафрагмой, важно, чтобы живот расширялся на вдохе и сокращался на выдохе.

6. Дыхательное упражнение Фаринелли

Есть масса отличных упражнений, которые укрепят вашу поддержку дыхания.

Но дыхательное упражнение Фаринелли - лучшее упражнение для БЫСТРОГО наведения контроля дыхания, когда вы хотите научиться петь.

Вот короткое видео, демонстрирующее, как выполнять дыхательное упражнение Фаринелли:

Вот как выполнять дыхание Фаринелли в домашних условиях:
  1. Установите метроном на 60 ударов в минуту. Нет метронома? Не беспокойся. Вот бесплатный онлайн-метроном.
  2. Теперь откройте рот и сделайте низкий вдох через диафрагму на 4 счета.
  3. Затем задержите дыхание на 4 счета.
  4. Наконец, выдохните на 4 счета.
  5. После завершения цикла из 4 счетов увеличьте счет до 5.

Итак, во втором круге вы должны вдохнуть на 5 счетов, задержать дыхание на 5 счетов и выдохнуть на 5 счетов.

Выполняя это упражнение каждый день, смотрите, как долго вы можете комфортно вдыхать, задерживать и выдыхать.

В тот момент, когда вы почувствуете одышку или почувствуете дискомфорт, остановитесь и вернитесь завтра снова.

Вы будете удивлены, как быстро вы сможете таким образом расширить контроль над дыханием.

7. Страшное дыхание

Теперь, когда вы научились контролировать свое дыхание, пора дышать, чтобы петь на сцене.

Вот правда:

Вы, вероятно, не сможете сделать вдох на четыре счета, когда поете на сцене.

Итак, как вы дышите, когда поете, когда зажигаете на сцене?

Испуганное дыхание - отличный способ очень быстро сделать вдох через диафрагму.

Вот краткое объяснение Испуганного дыхания:

Вот как практиковать испуганное дыхание дома:
  1. Встаньте перед зеркалом и повернитесь на бок, чтобы вы могли видеть свой живот.
  2. Теперь откройте рот и сделайте быстрый вдох диафрагмой, как будто вы действительно напуганы, но не можете издать ни звука.
  3. Убедитесь, что быстрое дыхание абсолютно бесшумно и не издает «вздохи».
  4. Когда вы делаете этот «испуганный» вдох, смотрите на себя в зеркало, чтобы убедиться, что ваш живот расширяется при каждом быстром и тихом вдохе.

Если все сделано правильно, это тихое испуганное дыхание даст вам все необходимое, чтобы добраться до следующей линии.

Как лучше петь Раздел 3. Тренируйте ухо

8. Тренируйте ухо

Никакая поддержка дыхания и идеальная осанка не помогут вам, если вы не сможете выйти на нужное поле.

Тренировка слуха - это способность слышать ноту и уметь ее спеть.

Итак, тренировка слуха состоит из двух частей:

  1. Тренируйте ухо, чтобы слышать ноту, и…
  2. Заставьте свой голос произносить правильную ноту.

Я написал подробную статью с 15 превосходными техниками тренировки слуха, которые позволят вам петь на высоте в кратчайшие сроки.

Но вот итог:

Многие люди прекрасно слышат ноту. Но им трудно это петь.

Итак, чтобы убедиться, что вы слышите и поете с правильной высотой звука, вам просто нужно уметь слышать ноту , которую вы поете лучше .

Существует множество отличных инструментов, которые помогут вам лучше слышать себя.

Но вот простой вариант, который вы можете попробовать прямо сейчас:

1. Осторожно оберните пальцы в форме чашки и поместите их за уши.

2. Посмотрите в том направлении, откуда идет музыка, и постарайтесь подобрать высоту звука.

*** Закрыв уши, вы обнаружите, что слышите свой голос намного лучше.

Если у вас по-прежнему возникают проблемы, лучший способ тренировать слух - это работа с квалифицированным преподавателем голоса.

Учитель голоса может сразу определить, резкий вы или плоский, но, что более важно, отличный учитель голоса сможет помочь вам исправить вашу речь, если вы не в курсе.

9. Научитесь играть на инструменте

Итог:

Обучение игре на музыкальном инструменте - один из лучших способов тренировки слуха.

При всей своей красоте человеческий голос не является визуальным инструментом.

Это потому, что вся механика голоса находится внутри вашего голосового аппарата.

Итак, обучение игре на музыкальном инструменте, который поможет вам установить прямую связь между тем, что вы играете, и тем, что вы слышите, поможет вам стать лучшим музыкантом.

И, став лучшим музыкантом, вы станете лучше певцом.

Так что попробуйте выучить какой-нибудь инструмент, например, фортепиано или гитару.

Таким образом, по мере продвижения в вокальном путешествии вы сможете аккомпанировать себе во время игры.

Как лучше петь Раздел 4: Разогрейте свой голос

10.Разогрейте свой голос как следует

Теперь, когда у вас правильное дыхание и осанка, пора согреть свой голос.

Разогрев вокала - важная часть улучшения пения.

К сожалению, на самом деле очень мало певцов их исполняют!

Но все великие согреваются каждый день.

Посмотрите это крутое видео Селин Дион, показывающее Эллен ее распорядок дня:

В такой конкурентной индустрии, как музыка, вы должны делать все, что в ваших силах, чтобы звучать как можно лучше, и разминка вокала - лучшее место для начала.

Вот как это работает:

Даже простая разминка увеличивает приток крови к голосовым связкам.

А если вы страдаете рефлюксом или аллергией, разогрев вокала может помочь вам очистить голосовые связки от слизи.

Имейте в виду, что если у вас рефлюкс или аллергия, хорошей вокальной разминки может быть недостаточно.

Знание того, каких продуктов следует избегать, если вы собираетесь петь, может значительно уменьшить симптомы рефлюкса и аллергии.

Конечный результат?

Ваш голос лучше и лучше звучит.

Есть много отличных упражнений на разминку. Но вот мой самый любимый:

.

11. Используйте трель для разогрева голоса

Губная трель - одна из самых безопасных и эффективных вокальных разминок.

Если все сделано правильно, трель для губ поможет устранить перерыв в голосе и расширить диапазон.

Кстати, если вы не уверены, какой у вас диапазон в настоящее время, вот отличная статья, чтобы определить свой вокальный диапазон всего за 1 минуту!

Вот видео, демонстрирующее, как выполнять упражнение «трель для губ».

Как петь лучше Раздел 5. Пойте с хорошим голосом

12. Не пой слишком дыши

Пение с хорошим вокальным тоном важно для того, чтобы ваши поклонники звучали великолепно.

И хотя у каждого певца свой вокальный стиль, не стоит петь слишком хрипло.

Итак, если вы заметили, что ваш тон звучит немного хриплым или легким, это может быть признаком того, что голосовые связки слишком открыты.

Если голосовые связки открыты, ваш тон будет чрезмерно задыхающимся.

И это дыхание помешает вам казаться сильным.

Вот как исправить одышку в голосе:
  1. Выберите фразу из песни, которая звучит немного хрипловато.
  2. Произнесите эту фразу на большой громкости - как будто вы пытаетесь достичь заднего ряда аудитории, не крича и не шепча.
  3. Помните, что мы еще не поем фразу.Мы просто говорим это.
  4. Теперь, используя силу своего речевого голоса, ведите себя как робот и «произносите» слова на поле.
  5. Вместо того, чтобы казаться хрипловатым и легким, мы стремимся к сильному и четкому звуку.

Этот сильный, яркий звук называется «грудным голосом» и является вашим лучшим способом усилить ваши ноты.

Мы рассмотрим грудной голос более подробно в разделе регистров голоса.

13. Не пой в носу

Помимо того, что вы слишком хрипите, важно также не петь слишком гнусаво.

Носовое пение происходит, когда ваш голосовой тон идет позади мягкого неба и резонирует в носовой полости.

К счастью, носовое пение очень легко исправить.

Посмотрите это короткое видео, которое поможет вам исправить вашу назальность:

Если вы заметили, что ваш тон звучит немного гнусаво, попробуйте следующее:
  1. Выберите фразу, которая казалась гнусавой.
  2. Теперь осторожно зажмите нос большим и указательным пальцами.
  3. И периодически зажимайте нос, когда поете фразу.
  4. Если вы чувствуете вибрацию в носу и пальцах во время пения, значит, вы поете слишком гнусаво.
  5. Чтобы исправить эту назальность, попробуйте направить звук больше изо рта.
  6. Чтобы проверить, не слишком ли гнусно вы поете, снова осторожно ущипните нос во время пения.
  7. Если вы чувствуете вибрацию пальцев или носа, сбросьте настройки и попробуйте снова.

При правильном выполнении вы не должны ощущать никакой вибрации в носу, когда вы его зажимаете.

Единственным исключением из этого правила являются носовые согласные «n» и «m».

Эти согласные - это нормально, если у вас в носу слегка вибрируют.

Как петь лучше Раздел 6. Пойте в разных голосовых регистрах

14. Найди свою грудь Голос

Теперь, когда вы поете на поле с хорошим голосом, пришло время познакомиться с различными регистрами голоса.

Вокальный регистр - это серия нот в вашем голосе, которые разделяют согласованный звук и вибрационный паттерн в голосовых связках.

Вот диаграмма с различными регистрами голоса:

Еще не запутались? Не волнуйся. На самом деле это довольно просто.

Вокальные регистры снизу вверх:

.

Vocal Fry (без изображения)

Грудной голос

Головной голос и…

Регистр свистков.

Грудной голос - пример голосового регистра.

Что делает грудной голос регистром?

Раньше певцы обнаружили, что ноты внизу их голоса вибрируют в грудной клетке.

Итак, они назвали этот регистр грудного голоса .

С помощью современной вокальной науки мы теперь знаем, что грудной голос на самом деле создается короткими и толстыми голосовыми связками.

Толстые голосовые связки сильно вибрируют в воздухе, исходящем из наших легких.

Итак, грудной голос - это то, что дает певцам сильный, спроектированный звук.

Как вам грудной голос?

Есть много отличных способов найти грудной голос.

Один из моих любимых - 5-Tone Count .

В этом упражнении вы будете использовать силу своего речевого голоса, чтобы произносить и петь ноту в 5-тональном мажорном арпеджио.

Вот видео, демонстрирующее упражнение на 5-тоновый счет.

15. Найди свой голос

Вот сделка:

Если вы хотите научиться петь высокие ноты, вам нужно найти свой головной голос.

Головной голос - это голосовой регистр над грудным голосом.

Вы можете увидеть это здесь:

А что такое головной голос и зачем он вам?

Позвольте мне объяснить:

Раньше певцы чувствовали, что высокие ноты их диапазона вибрируют в полости головы.

Певцы назвали это головным голосовым регистром .

Теперь, с помощью современной вокальной науки, мы знаем, что головной голос производится длинными растянутыми голосовыми связками.

По мере того, как голосовые связки растягиваются, они начинают вибрировать быстрее, создавая высокие ноты.

Но поскольку связки тонкие, они не могут вибрировать так сильно, как грудной голос.

Итак, мы получаем хриплый головной голос.

Как вы находите головной голос в собственном пении?

Есть много способов, но моя любимая техника поиска головного голоса - это пение узкой гласной «ее» на нисходящем октавном арпеджио.

Вот как найти свой голос:
  1. Выберите высокую ноту во фразе, которую вы хотите спеть.Допустим, если вы парень, это B4. Или C # 5, если вы девушка.
  2. Теперь спойте ноту в слове «Fee» (как в «лихорадке»).
  3. Как только вы нажмете ноту, спойте следующую гамму, используя первую ноту в качестве начальной высоты звука.

*** Примечание: регистр свистка также является одним из регистров голоса.

Но для пения свисткового тона требуется особая техника, поэтому я написал статью с 10 упражнениями для пения в регистр свистка.

16.Пойте, сочетая голос груди и головы

Теперь, когда вы нашли свой грудной голос и головной голос по отдельности, пора начать соединять их вместе.

Пение с соединением грудного и головного голоса называется пением с миксом.

Что, черт возьми, это значит?

Теперь мы знаем, что главный голос - это то, что создает высокие ноты в вашем голосе.

Но поскольку голосовые связки тонкие, им не хватает мощности и они звучат немного хрипловато.

Что произойдет, если вы добавите немного своего грудного голоса к этим голосовым заметкам?

Вы бы сильно били высокие ноты.

Для начала, мне очень нравится это упражнение, чтобы научиться лучше петь:

Но есть много отличных упражнений, которые помогут соединить грудной и головной голос, чтобы петь с миксом.

Итак, когда вы только начинаете, мне нравится использовать упражнение «Ну и дела» в длинной шкале.

Вот видео, демонстрирующее упражнение «Джи»:

17.Исправь свой вокальный перерыв

Еще одно преимущество обучения пению с миксом - это помощь в исправлении вокальных пауз.

Помните, что пение с миксом означает научиться петь с подключенными регистрами голоса грудной клетки и головы.

Если вы одновременно используете и грудной, и головной голос, вы не услышите вокального треска при пении от низкого до высокого.

Так как же исправить эти разломы и трещины?

Есть много отличных упражнений, которые помогут вам исправить ваш вокальный перерыв, но мне больше всего нравится грубое упражнение «Нет».

Вот видео, демонстрирующее, как делать грубое упражнение «Нет».

18. Улучшение вокального диапазона

Теперь, когда вы научились петь с миксом, давайте улучшим свой вокальный диапазон.

А что такое вокальный диапазон и как его расширить?

Вокальный диапазон - это показатель того, насколько низко или высоко может петь вокалист.

Вот пример типичного диапазона для теноров:

Сейчас большинство певцов пытаются расширить свой вокальный диапазон, чтобы брать высокие ноты.

И, как мы обсуждали в последнем разделе, высокие ноты исходят из тонких, растянутых голосовых складок головного голоса.

Итак, как вы можете расширить свой ассортимент?

Когда вы только начинаете расширять свой вокальный диапазон, «нг» - мое самое любимое упражнение.

Вот как расширить вокальный диапазон:
  1. Откройте челюсть и произнесите вслух слово «Rung».
  2. Теперь повторите слово, но удерживайте согласную «нг» в конце слова.
  3. «нг» должен ощущаться, как будто он гудит в носовой полости.
  4. Теперь выберите удобную начальную ноту и пропойте звук «нг» на этой ноте (попробуйте C3 для парней и G3 для девушек).
  5. Спойте следующую длинную шкалу на согласной «нг».

Вот масштаб для парней:

Вот масштаб для девочек:

Убедитесь, что вы поете со звуком «нг», а не с гласной «э-э».

Это упражнение будет очень неприятным, поэтому не волнуйтесь, если вы почувствуете вибрацию в носу.

Немного назальности действительно может помочь вам увеличить диапазон с помощью этого упражнения.

Если у вас нет под рукой фортепиано или вы не умеете читать ноты, не волнуйтесь.

Вот короткое видео, демонстрирующее упражнение «нг»:

Как петь лучше Раздел 7. Пойте с правильным вокалом

19. Практикуйте пение, упражнения и техники

Есть масса вокальных техник.

И, как и все остальное, одни техники помогут вам научиться петь быстрее, чем другие.

Сэм Смит - мастер вокальной техники.

Но вот итог:

Лучшие вокальные техники научат вас петь, сочетая грудной и головной голос.

Пытаетесь ли вы расширить свой вокальный диапазон или поете с большей силой, научиться петь с миксом - это самый быстрый способ достичь ваших целей.

20. Не заставляйте свой голос

Итог:

Если что-то болит, значит, вы делаете это неправильно.

Когда вы учитесь петь, важно не заставлять свой голос делать то, чего он не хочет.

В лучшем случае нажатие или усиление голоса замедлит ваш прогресс.

В худшем случае вы можете напрячь голос.

Не делайте этих типичных певческих ошибок.

Так что не важно, пытаетесь ли вы брать высокие ноты или поете с большей силой, не усиливайте свой голос.

Вместо этого найдите техники и упражнения, которые «позволяют» вашему голосу делать эти вещи.

Помните, если что-то кажется напряженным, скорее всего, это так.

21. Давите на свои высокие ноты

По мере того, как вы продолжаете расширять свой диапазон, важно научиться нажимать на высокие ноты.

Вместо того, чтобы использовать фальцет или, что еще хуже, заставлять свой голос на высоких нотах, добавление небольшого давления может помочь уменьшить любое напряжение, которое вы можете почувствовать на вершине своего диапазона.

Это ключ к тому, чтобы ваш певческий голос не повредился.

И чем меньше напрягаешься, тем лучше звучишь.

Так как же нажимать на высокие ноты?

Есть много техник, которые нужно изучить, чтобы добавить здоровую силу нажатия в ваши высокие ноты, но мне больше всего нравится звук «Cry».

Звук «крик» или «отношение», а не «хриплый» звук, немного расслабляет гортань.

И ваше горло должно быть максимально расслаблено, когда вы поете высокие ноты.

Вот короткое видео, которое иллюстрирует разницу между шумом и криком:

Вот как можно использовать звук крика в пении.
  1. Выберите высокую ноту, которую у вас возникли проблемы с пением.
  2. А теперь представьте, что вы ребенок, которому очень грустно, и спойте эту ноту на слове «мама» (как у британской матери) со звуком плача.
  3. Наконец, вернитесь к тексту и спойте исходную фразу со звуком плача.

Вы удивитесь, насколько легче взять такую ​​высокую ноту!

22. Пойте разные интервалы

Продолжая тренировать слух и певческий голос, вам захочется начать учиться петь самые распространенные музыкальные интервалы.

Это может показаться странным, но музыкальный интервал - это просто расстояние от одной ноты до другой.

Музыкальные интервалы организованы в соответствии с тем, где они находятся в той или иной тональности.

Например, расстояние от C до D является большим интервалом секунд.

от C до E - основная треть и так далее.

Вы можете увидеть, как разные интервалы отображаются в музыкальном произведении:

Теперь, хотя интервалы классифицируются в соответствии с их расстоянием, я настоятельно рекомендую петь их по итальянской системе сольфеджио.

Не позволяйте системе сольфеджио вас напугать.

Это легко узнать по песне «До, ре, ми» из «Звуков музыки».

Основная гамма, использующая систему сольфеджио, будет записана как: «До, Ре, Ми, Фа, Со, Ла, Ти, До».

Теперь, когда вы знаете слоги сольфеджио, вот самые распространенные интервалы в музыке, так что вы можете легко их спеть.

В каждом упражнении спойте ноты, используя слоги итальянского сольфеджио.

Major 2 nd —Do-Re

Этот интервал представляет собой расстояние от Do до Re и легко распознается как первые две ноты в «Happy Birthday».

Major 3 rd —Do-Mi

Этот интервал - расстояние от До до Ми, и вы можете услышать его в первых двух нотах «Когда Святые идут маршем».

Perfect 4 th —Do-Fa

Этот интервал совпадает с первыми двумя нотами популярной песни «Here Comes the Bride».

Perfect 5 th —Do-So

Идеальный пятый интервал можно услышать как первые две ноты «Twinkle Twinkle Little Star».

.

Ваша шпаргалка из 10 шагов для обучения пению

Голос певца - это ваш инструмент. Подобно тому, как пианист регулярно настраивает свое пианино, а гитарист меняет струны, уход за вашим инструментом невероятно важен! Без понимания основ вы можете настроить себя на ненужное напряжение, усталость или даже необратимые повреждения.

Начните с простых вещей: обратите внимание на свое питание и здоровье в целом, включая правильное питание, водный баланс, отказ от курения и достаточный сон.

Отсюда подумайте, как ваше здоровье влияет на ваше пение. Перед тем, как использовать голос, невероятно важна правильная разминка, так как необходимо постоянно поддерживать водный баланс, чтобы ваши голосовые связки не раздражались.

Вы также можете заметить определенные продукты, которые влияют на ваш голос - например, некоторые певцы обнаруживают, что они плохо работают после еды или употребления молочных продуктов. Или вы можете почувствовать вялость после еды фастфуда - помните об этом, если вам предстоит выступление!

В течение года также наблюдаются естественные колебания здоровья голоса.Иногда наши голосовые связки просто не хотят подыгрывать. Один из хороших способов проводить ежедневную проверку голоса - это приятно и шумно зевнуть утром. Если ваш голос легко переходит в высокий регистр, все готово. Если нет, возможно, вы захотите в этот день снизить голосовые упражнения.

А теперь пора глубже погрузиться в секреты пения - ознакомьтесь с перечисленными ниже ресурсами, чтобы узнать все о вокальном здоровье певцов!

.

Как петь и играть на гитаре одновременно: 11 основных советов

Вы один из многих гитаристов, которым сложно скоординировать свои руки и вокал? Вы знаете, вы можете сыграть эту песню. Ты можешь спеть песню. Но когда ты пытаешься петь и одновременно играть на гитаре, все идет на спад.

Пение при игре на электрогитаре или акустической гитаре может быть сложной задачей для новичка. Чтобы это осуществить, необходимо хорошее чувство времени и ритма, а также способность синтезировать два разных действия.Но, как и все остальное, что вы научились делать на гитаре, это можно освоить.

Вот 11 советов, которые помогут вам начать работу:

1. Яблоки и… яблоки!

Подобно пианисту, который одновременно играет двумя руками в двух разных ритмах, или барабанщику, который использует все четыре конечности, работая независимо, вам необходимо объединить свои ритмы игры и пения так, чтобы они звучали безупречно. Игра и пение - это не две разные вещи.

2. Простые ритмы, простые рифмы

Не усложняйте задачу излишне, выбирая песни, которые превышают ваш уровень мастерства.Это только вызовет у вас чувство разочарования и поражения.

Начните с изучения легких песен, которые вам нравятся и которые вы хорошо знаете. Песни, в которых всего несколько аккордов, простой образец бренчания и слова, которые вы легко запомните, например Happy Birthday или Sweet Home Alabama. Или вы можете выучить одну или две песни из 10 известных песен с тремя или менее аккордами.

3. Изучите основы игры на гитаре

Попытка вспомнить, как играть аккорд B7 во время игры, сделает пение одновременно практически невозможным.Ваша игра на гитаре должна быть такой, чтобы смена аккорда не требовала усилий.

Вам нужно настолько комфортно играть на бренчании, что вам даже не нужно об этом думать. Это позволит вам сосредоточиться на пении.

4. Практикуйтесь в игре с метрономом.

Чтобы улучшить ритм и ритм, тренируйтесь с метрономом. Хотя поначалу это покажется немного ограничивающим, метроном сделает вас более последовательным игроком.

Посвящайте 10 минут в день практике простого бренчания с помощью метронома, и вы заметите значительное улучшение своего ритма в течение нескольких недель.

5. Уметь играть песню

Играйте на гитаре, пока вы не запомните ее и не сможете свободно исполнять ее. Один из способов узнать, освоили ли вы песню, - это сыграть ее, читая вслух из книги, лежащей перед вами, или безупречно воспроизвести ее во время просмотра телевизора или во время разговора.

6. Умейте петь песню

Выберите песню и запомните слова. Спой вслух. Пойте под запись. Спой в душе.Спойте это своей кошке

Помимо того, что вы знаете все аккорды, вы должны знать мелодию и текст. Для этого может потребоваться на время отложить гитару, чтобы сосредоточиться исключительно на пении.

Выберите песню и запомните слова. Спой вслух. Пойте под запись. Спой в душе. Спой это своей кошке. Когда вы можете спеть песню без сучка и задоринки, самое время синхронизировать вещи.

7. Сначала напевайте

Возможно, вам будет полезно сначала напевать части мелодии поверх вашей модели бренчания, прежде чем их петь.Это позволит вам привыкнуть к любым изменениям аккордов, не беспокоясь сразу о текстах.

Когда вы привыкнете напевать разные части мелодии, вы постепенно научитесь ее петь.

8. Замедлиться

Гораздо лучше правильно петь и играть, хотя и медленно, чем придумывать ритмы на полной скорости.

Просматривайте композицию такт за тактом, строка за строкой, пока вы не сможете сыграть и спеть ее полностью без ошибок.Скорость придет, когда вы устраните все неровности.

9. Заметка о сборе пальцем

Если вы играете песню, в которой используется определение пальца, возможно, вам будет полезно сделать несколько шагов назад, чтобы начать. Сначала спойте, используя простой образец бренчания для игры аккордов.

После того, как песня получилась идеально, переходите к более сложному паттерну бренчания, а затем, в конечном счете, к исходному паттерну выбора.

10. Смена тональности

Если вы обнаружите, что напрягаетесь, чтобы играть по нотам песни, попробуйте изменить тональность, чтобы тембры гитары адаптировались к вашему голосу.Переместите аккорды на один или два лада вверх.

Вы можете транспонировать пьесу на более низкую или более высокую высоту. Попробуйте спеть еще раз, пока не найдете тональность, которая подходит вашему голосу. Вы также можете изменить тональность с помощью каподастра - это позволяет сохранить ту же аппликатуру, что и оригинал. Вы можете изучить эти 15 классических песен, в которых для изменения тональности используется каподастр.

11. Практика

Чтобы научиться использовать вокал в игре на гитаре, нужна практика. Даже когда вы приобретете базовый навык, вы будете добавлять в свой репертуар все больше и больше песен, некоторые из которых могут содержать неудобные комбинации ритмов, которые могут сбить вас с толку.

Когда это происходит, разбейте песню на части и проработайте проблемные области, как вы это делали, когда впервые научились синхронизировать свою игру с вокалом.

Кэти Диксон пишет для сайта онлайн-уроков игры на гитаре GuitarTricks.com.

.

Как легко петь высокие ноты

Ищете советы, как петь выше? Если вам сложно петь высокие ноты, вы не одиноки. Это то, что большинству певцов нужно часто практиковать, особенно когда они только начинают заниматься.

Чтобы научиться петь высокие ноты, вам нужно по-настоящему понимать свой вокальный инструмент. Несоблюдение вокальной техники может привести к необратимым повреждениям!

Работа с профессиональным тренером по вокалу - лучший способ создать безопасную среду для изучения и расширения своего диапазона, но следующие девять советов также помогут подготовить вас к пению высоких нот.

Как петь выше за 9 шагов

1. Попробуйте новое вокальное упражнение

Все мы знаем, как важно разогреть свой голос, но слышали ли вы о «полузакрытых соломенных звуках»? Эти уникальные упражнения включают пение в соломинку.

Этот трюк хорошо известен в сообществе реабилитации голоса, но любой певец, который учится петь выше, также может извлечь из него пользу. Вот полезный урок о том, как выполнять это вокальное упражнение.

Нет соломинки? Губные трели - еще один отличный способ подготовить свой голос к пению высоких нот без напряжения. Посмотрите видео ниже, чтобы увидеть больше упражнений и советов.

2. Разминка с песней

Продолжайте разминку под песню, которая подходит вашему голосу (не слишком высоким и не слишком низким). Если есть определенные части песни, которые вам трудны, выделите эти части и работайте над ними отдельно.Это поможет укрепить ваш голос, прежде чем пытаться петь высокие ноты.

Для начала, вот несколько идей песен, которым можно подпевать.

  • Для теноров: «В небе есть гиганты» - Стивен Сондхейм
  • Для баритонов: «Это жизнь» - Фрэнк Синатра
  • Для сопрано: «Пустое пространство» - Тейлор Свифт
  • Для меццо-сопрано и альтов: «Звезды и луна» - Джейсон Роберт Браун

3. Запишите себя, чтобы устранить напряжение

Когда вы работаете с голосовым тренером, он или она будет наблюдать за вами, когда вы выполняете разминку и упражнения.Это поможет вам распознать, когда и где вы напрягаете голос.

Однако если вы практикуете пение выше в одиночку, есть несколько способов контролировать себя. Один из вариантов - записать свой голос. Слушайте свои высокие ноты и спросите себя, звучат ли они напряженно?

Если у вас есть зеркало, вы также можете наблюдать за собой, когда поете. А еще лучше использовать видеокамеру! Следите за признаками напряжения, такими как гримасы и напряженная шея.

Если вы выглядите или говорите так, будто напрягаетесь, сделайте перерыв.Чтобы научиться петь выше, нужны годы усердной практики. Не поддавайтесь желанию торопиться!

4. Пойте в правом голосовом регистре

Большая ошибка, которую делают многие новички, когда учатся петь высокие ноты, - это петь в неправильном регистре. Ваша гортань может воспроизводить четыре разных голоса, и понимание их очень важно. Вот аудио примеры того, как звучат эти голоса или «регистры».

  • Модальный / говорящий голос (также известный как «грудной голос»)
  • Фальцетный / усиленный голос фальцет (также известный как «головной голос»)

Не следует использовать модальный голос, если песня требует, чтобы вы пели фальцетом.Точно так же не пейте фальцетом, если песня требует от вас пояса. Чтобы получить дополнительную помощь в понимании различных регистров голоса, обратитесь к учителю вокала в Интернете.

5. Практика пения гласных

Многие вокальные упражнения ориентированы именно на гласные, и их отработка может сильно повлиять на вашу способность проецировать свой голос.

Практикуясь в пении выше, вы заметите, что разные формы гласных по-разному влияют на ваш голос. Вот несколько примеров:

  • Uh / Eh - тяжелые, ограничивающие диапазон звуки с темным и мощным качеством.
  • Ooh - Средние высокие звуки с сдержанным, похожим на речь качеством.
  • Aa - Средние, высокочастотные звуки с пронзительным звучанием.

Выясните, какой гласный звук лучше всего подходит для отдельной фразы песни, над которой вы работаете. Для справки, в поп-песнях обычно используется больше звуков «Ооо», в то время как в музыкальном театре больше звуков «Уу» и «Аа».

Правильное использование гласных поможет вам научиться петь высокие ноты.

СМОТРИ ТАКЖЕ: Как петь лучше почти мгновенно [видео]

6. Учитывайте положение гортани

Это более сложная тема, но здесь мы ее кратко рассмотрим. Короче говоря, ваша гортань естественным образом поднимается с определенными гласными и по мере увеличения высоты звука.

Например, опера - это жанр, поощряющий опускание гортани. Современный музыкальный театр - это стиль, который обычно поощряет более высокую гортань.

Попытка удержать нижнюю часть гортани при попытке сыграть яркую, поясную высокую ноту вызовет проблемы! В зависимости от песни, которую вы поете, вам нужно поработать с учителем вокала, чтобы правильно расположить гортань и отработать правильную технику.

Вот несколько примеров для прослушивания:

  • Сравнительно низкая гортань - темный, насыщенный звук. (Подумайте о медведе-йоге).
  • Относительно высокая гортань - Яркий, похожий на речь звук. (Подумайте, как заговорит ботаник, чтобы запомнить это)!

7. Используйте треп

Звонок означает количество звука «эр», присутствующего в вашем голосе. Чем выше нота, которую вы поете, тем больше необходимо звучания.

Попытка петь высокие ноты без достаточного количества аккордов может привести к напряжению голоса.Но будьте осторожны: попытка петь высокие ноты со слишком сильным звучанием может показаться гнусавым.

Подумайте о ковбое из кантри-вестерна из-за идеи чрезмерной резкости. Послушайте этот пример:

8. Проверьте свою интенсивность

Какая интенсивность (или громкость) требуется для ноты, которую вы пытаетесь спеть? Это большой пояс из модала высокой интенсивности? А как насчет высокой ноты фальцета высокой интенсивности? Убедитесь, что ваша громкость соответствует требованиям, чтобы высокие ноты звучали безупречно.

Перед тем, как увеличивать интенсивность, дважды убедитесь, что ваш регистр, гласные, звуки и положение гортани также подходят для ноты, которую вы пытаетесь воспроизвести.

9. Отрегулируйте положение головы

На высокоинтенсивных высоких нотах с высокой гортани поднимите голову! Очень распространенная техника ремня - подъем головы. Вы можете увидеть это у величайших бельтинговых див современности, включая Бейонсе и Уитни Хьюстон!

Головной подъемник помогает поднять гортань, что необходимо для мощного ремня безопасности.Однако для оперных теноров идеальным является более нейтральное / низкое положение головы, так как оно способствует более низкому расположению гортани в соответствии с классическим звуком. Итого:

  • Высокое положение головы - более резвый, крикливый звук
  • Низкое положение головы - более мягкий, более нейтральный тип звука

Теперь вы умеете петь высокие ноты!

После того, как все перечисленные выше переменные будут установлены, вы освоите высокие ноты. Если вы пытаетесь взять высокую ноту и наталкиваетесь на препятствие, пересмотрите каждый из вышеперечисленных шагов.Часто корень ваших проблем - это гласный звук! Удачи в исполнении высоких нот и помните, что если вам нужно дополнительное руководство, обратитесь к учителю вокала рядом с вами.

.

Смотрите также