Я не умею краситься как научиться


Я хочу научиться краситься. С чего начать?

Мир макияжа ярок, пленителен и бесконечен, как Вселенная, и не удивительно, что в нем легко заблудиться — особенно тем, кто только делает в нем первые шаги.

Я вообще не умею краситься, но очень хочу научиться. С чего мне начать?

Главное правило — отсутствие правил. Собственным лицом каждый человек может распоряжаться так, как ему угодно, и если хочется от макияжа чего-то конкретного — например, черной помады или развеселых блесток на все лицо, — никаких препятствий для самовыражения нет.

Это и так понятно. Есть ли какая-то проверенная схема для начинающих?

Классическая схема такова. Первым делом выравнивается цвет лица и замазывается то, что на бьюти-сленге деликатно именуется «несовершенствами» (круги под глазами, прыщи, постакне, гиперпигментация). Потом — румяна для свежего вида. Потом — брови: их можно прокрасить, чтобы внешность была более контрастной и лицо выглядело более аккуратным, и уложить. Потом тушь и карандаш по контуру века (чтобы глаза выглядели распахнутыми), ну и дальше со всеми остановками.

А как понять, что идет именно мне?

Данные о подходящих цветах, форме стрелок и губ, коррекции лица добываются опытным путем. Очень полезно хотя бы раз сходить к визажисту. Взгляд со стороны бывает полезен даже для опытных пользователей косметики и экспериментаторов: велик шанс увидеть свое лицо совсем иначе, попробовать новые техники. Сейчас многие школы визажистов и студии предлагают короткие интенсивные курсы макияжа «для себя». Например, любимица западных блогеров Дарья Холодных и ее студия ChillyDash, Ирина Митрошкина, магазины Bling Blings. Можно просто сходить на обучающий макияж в корнер хорошей профессиональной марки — такие есть, например, у МАС, Bobbi Brown и в бьюти-бутике Chanel. Они либо бесплатные, либо стоят вполне подъемных денег, а, скажем, в корнере МАС можно на сумму, уплаченную за урок, набрать понравившейся косметики. Ну и, конечно, если нет возможности или желания идти к визажисту, более чем реально обучиться макияжу по пошаговым туториалам: самыми полезными и разумными считаются ролики, которые делают креативный директор Lancôme по макияжу Лиза Элдридж и звезда ютьюба Елена Крыгина, но и у менее знаменитых блогеров встречаются понятные и хорошие видео. Один день, потраченный на просмотр роликов по технике smokey eyes, — и с результатом самообразования можно смело идти на вечеринку.

Уже иду в магазин за тональным средством. Что мне нужно знать?

Тональное средство для неофита легко нанести и растушевать — скорее всего, оно будет иметь не очень плотное покрытие. Хорошо справляются с задачей увлажняющие тонирующие средства (tinted moisturizers), кушоны и ВВ-кремы, особенно в европейских версиях (азиатские более плотные) — переборщить с ними почти невозможно, а наслоить в случае необходимости легко. Впрочем, почти всегда вместо наслаивания лучше работает следующая схема: на все лицо легкий тональный крем плюс тонко растушеванный консилер на пресловутые несовершенства.

А вообще реально правильно подобрать цвет в магазине?

Да. Подбирать тон нужно не на руке, как обычно советуют консультанты, и даже не на шее (хотя это компромиссный вариант), а на лице. Только проведя в тональном креме несколько часов, можно понять, насколько он вам подходит — не окисляется ли, не забивает ли поры, не стекает ли с лица и не вызывает ли сухости. Идеально взять пробник в своем оттенке или прийти в магазин с крошечной баночкой и налить себе из тестера две-три порции средства. Можно поступить еще проще — прийти в магазин без макияжа и нанести средство прямо там. Все это по понятным причинам невозможно в случае кушонов — тут помогут только пробники, увы.

Estée Lauder Double Wear Nude, 3500 р. Очень достойная новинка: крем стойкий, легко и удобно наносится спонжем (его можно снять и вымыть), плотность покрытия регулируется, поправить макияж можно хоть на ходу

1 из 3

Sephora Wonderful Cushion, 1490 р. Все больше европейских марок делают свои версии кушона, и вот эта получилась удачной: тон получается полупрозрачным, сияющим и незаметным на коже

2 из 3

Erborian BB Creme Nude, от 1350 р. Идеальное тональное средство для большинства тех, кто его пробовал, — сливается с кожей, скрывает все, что нужно, и при этом не превращает лицо в посмертную маску

3 из 3

С тоном все ясно, а вот консилер — он мне точно нужен?

Нужен, если вам нужна коррекция кругов под глазами и/или есть серьезное постакне или воспаления, которые хочется скрыть. Этим нуждам служат разные средства, и не по прихоти маркетологов: круги под глазами перекрываются более светлым, чем все лицо, оттенком, и часто консилеры для этой зоны имеют персиковый или лососевый подтон (он лучше скрывает синеву). Кроме того, консилеры для области под глазами обычно увлажняющие, поскольку кожу там легко пересушить — а средства, предназначенные для сокрытия воспалений и прыщей, в свою очередь часто обладают противовоспалительными свойствами.

Если с выбором консилера для лица все более-менее просто (он должен быть максимально близким к цвету кожи), то со средством для области под глаза много нюансов. Обычно визажисты советуют выбирать его на тон светлее кожи, но тут важна целая сумма факторов: насколько темные под глазами круги, какой у них оттенок (скорее фиолетовый или скорее коричневый), насколько, в конце концов, у вас сухая кожа и активная мимика. Почти универсальный вариант — консилеры в форме ручки с аппликатором-кисточкой (самый известный среди таких — YSL Touche Eclat). Как правило, они обладают светоотражающим эффектом, имеют неплотное покрытие и многофункциональные — их можно использовать как хайлайтер и с их помощью легко освежить макияж в середине рабочего дня. Но надо учитывать: что серьезные круги под глазами полностью они не перекроют.

Sisley Phyto-Cernes Eclat, от 6300 р. Этот консилер за свою немалую стоимость призван решить все проблемы зоны под глазами: компоненты в составе борются с морщинами и отеками, персиковый оттенок перекрывает затемнения, а металлический наконечник дренирует

1 из 3

Make Up For Ever Full Cover, 2140 р. Фаворит визажистов — плотный пигментированный консилер, способный наглухо замазать все, включая даже татуировки. Обладает противовоспалительным эффектом

2 из 3

Veil Cosmetics Illuminating Complexion Fix, 2990 р. Удачный пример консилера-хайлайтера в ручке: средство действительно делает свою работу, хорошо наслаивается, не скатывается и не сушит кожу

3 из 3

А нужен ли мне контуринг?

В последние пару лет слова «контуринг» и «стробинг» стали главными в макияжном мире. Идея проста и, в общем-то, неплоха — за счет углубления естественных теней (под скулами, по контуру лица) и высветления участков, на которые падает свет (скулы, спинка носа, контур верхней губы) сделать лицо более выразительным. Однако чрезмерное рвение привело к тому, что весь инстаграм наполнен женщинами с ритуальными полосками по всему лицу, а макияж уже не считается макияжем, если в нем нет оптически меняющих форму лица продуктов.

Можно ли сделать контуринг быстро?

Особенно просты в применении двусторонние кремовые стики (такие сделали, например, NYX, Maybelline, Dior) — намазала с одной стороны, намазала с другой и пошла. Впрочем, несмотря на то что скульптор и хайлайтер обычно ходят парой, как Тарапунька и Штепсель, их совершенно не обязательно использовать вместе — они и по отдельности хороши. Хайлайтер добавит свежести любому макияжу, а скульптор (он должен быть сероватым и ни в коем случае не рыжим) прибавит драматичности и визуально уберет пять килограммов веса.

Dior Diorblush Light & Contour, от 3200 р. Двусторонний скульптурирующий стик — лимитированная новинка Dior, подается как ноу-хау Питера Филипса. Существует в трех оттенках — можно сделать как мягкий естественный контуринг, так и «кардашьянинг»

1 из 3

Dr. Jart+ Illuminating Brush, 4875 р. Хайлайтер для самых скромных — придает мягкое жемчужное сияние, можно использовать как базу под макияж. Удобной кистью-аппликатором, через которую подается хайлайтер, можно его сразу растушевать

2 из 3

IsaDora Strobing Highlighting Stick, от 900 р. Удачная новинка в мидл-маркете: золотистый хайлайтер в стике, который легко растушевать или наслоить до состояния дискобола

3 из 3

У меня есть какие-то румяна, но я вообще не понимаю, что с ними делать.

Румяна — великий и до обидного недооцененный косметический продукт: многие считают их самой необязательной частью макияжа, а ведь они добавляют 5 часов сна и 100 очков свежести. С оттенком румян (как и любого другого цветного продукта) можно играть как угодно — он может быть в тон макияжу или работать на контрасте с ним, быть основным акцентом или поддерживать общее настроение мейка. Если нужен максимально естественный цвет, то можно воспользоваться давним народным способом — ущипнуть себя за щеку и подобрать оттенок, максимально близкий к тому, который получится в результате этой нехитрой операции.

Holika Holika Gudetama Jelly Dough Blusher, от 880 р. Идеальные румяна — невозможно ошибиться с оттенком (их два, оба хороши) или накраситься неровно (наносятся прилагаемым спонжем, наслаиваются и растушевываются по желанию). Бонус — упаковка в виде ленивого желтка Gudetama

1 из 3

Nouba Blush on Bubble, от 1000 р. Эти запеченные румяна достаточно пигментированы, чтобы их хватило на полжизни, легко растушевываются и хорошо ложатся, даже если взять не самую идеальную кисть

2 из 3

Smashbox L.A. Lights Blendable Lip and Cheek Color, 2150 р. Красивые и очень удобные кремовые румяна в стиках можно использовать еще и как тинт для губ. Оттенков много; помимо разнообразных румян, есть хайлайтер и бронзеры

3 из 3

Теперь самое сложное — глаза. Чем их вообще рисуют?

Карандаш для глаз или подводка в состоянии сделать макияж в рекордные сроки: размашистые роковые стрелки, цветной акцент или просто аккуратно подчеркнутое верхнее веко меняют весь образ. На первый взгляд, кажется, что стрелки — это сакральное умение, доступное только тем, кто в школе получал по геометрии пятерки, но на деле все проще. С хорошим, в меру мягким карандашом для глаз практически невозможно ошибиться — достаточно провести линию вдоль века, а потом подправить ее контур и хвостик скошенной тонкой кистью. С подводкой чуть сложнее, но тоже можно справиться: новичкам обычно легче всего рисовать гелевой подводкой (она продается в баночках) и все той же скошенной кистью. Еще хороши подводки, у которых наконечник представляет собой не аппликатор, а сужающуюся к концу кисть (такие делают Kat Von D и Clinique).

Clinique Pretty Easy, от 1500 р. У этой подводки, с помощью которой рисуют стрелки даже самые кривые руки, всего один недостаток: она существует лишь в двух оттенках, черном и коричневом

1 из 3

Givenchy Khol Couture Waterproof, от 1400 р. Новые автоматические карандаши получились у марки яркими, пигментированными и стойкими. Они выкручиваются и не требуют заточки, но если хочется тонкой линии — на обратной стороне карандаша спрятана точилка

2 из 3

Bobbi Brown Long-Wear Gel Eyeliner, 2040 р. Гелевая подводка в баночке потребует покупки отдельной кисти, но кисть все равно пригодится, а подводка очень хороша — пигментированная, пластичная и много красивых оттенков

3 из 3

А что делать с тенями для век?

Сначала разберемся с праймерами — базами под разнообразный макияж. Праймеры бывают корректирующие цветные, скрывающие поры, матирующие и увлажняющие. Все имеют разные цели, но все продлевают жизнь тональному средству, которое кладется сверху. База — далеко не обязательный элемент косметички неофита, но вот праймером для век стоит обзавестись всем, кто собирается красить глаза: на хорошую базу тени и карандаши ложатся ярче и растушевываются лучше, не скатываются и куда дольше сохраняют первозданный вид. Помада, как правило, тоже лучше лежит на праймере, а блеск для губ он уберегает от растекания.

NYX HD Eyeshadow Base, 520 р. Полупрозрачную базу телесного цвета можно носить и самостоятельно: она выравнивает веко и скрывает сосудики. Ну и тени на ней отлично растушевываются и держатся

1 из 3

Urban Decay Ultimate Ozone Multipurpose Primer Pencil, 1290 р. У этой великой марки что ни продукт, то хит — но вот этот отличный праймер для губ почему-то недостаточно известен

2 из 3

Rouge Bunny Rouge Metamorphoses, 3920 р. Легкая матирующая основа визуально придает пресловутый «эффект блюра» — можно использовать ее самостоятельно или продлить жизнь своему тональному средству

3 из 3

Давайте уже про тени!

Простор для фантазии тут такой, что впору растеряться: все такое красивое и разнообразное. Начинать, впрочем, можно с самого простого — например, с палетки нейтральных оттенков типа Urban Decay Naked Basics (или Naked, если хочется несколько большего разнообразия), или с кремовых светлых теней, которые легко нанести пальцем. Самый универсальный оттенок — слегка сияющий светло-бежевый (его еще часто называют цветом шампанского, но мы-то знаем, что шампанское совсем не такое). Он мгновенно распахивает глаза, если нанести его на все веко или хотя бы в уголки глаз. Если хочется больших изысков, в складке века можно растушевать более темный оттенок, ну а дальше развлекаться, как угодно.

Armani Eye Tint, от 2800 р. Обожаемые блогерами кремовые тени, которые идеально наносятся прямо прилагаемым аппликатором. Красивые сложные оттенки можно использовать как подводку или наносить на все веко, смешивать или носить по отдельности

1 из 3

Essence Shape & Shadows Eye Contouring Palette, от 450 р. Веселый и недорогой немецкий бренд Essence сделал эту палетку вместе с британской блогершей Strikeapose — получился отличный базовый набор для век и бровей

2 из 3

Clarins Ombre Matte/Ombre Iridescente, 1650 р. Кремовые тени французской марки одинаково хорошо наносятся пальцем, кистью и левой ногой, а их удачные оттенки легко смешивать между собой

3 из 3

Понятно. А что надо знать про тушь?

Разделение на объемные, удлиняющие и разделяющие туши несколько устарело: современные технологии стараются, как правило, предложить все и сразу. В целом тушь — самая простая и одновременно самая сложная категория, когда речь идет о советах: кто-то любит силиконовые щеточки, хорошо разделяющие и расчесывающие ресницы, кто-то — классические пушистые, и угадать, какая будет удобна именно вам, практически невозможно. К счастью, большинство новинок выходит не только в полноразмерных, но и в миниатюрных версиях, которые можно получить в подарок за покупку или в бьюти-боксе по подписке. Кроме того, очень часто удачную тушь можно встретить в масс-маркете, так что метод проб и ошибок тут не принесет ни вреда, ни финансового ущерба.

Chanel Dimensions de Chanel, от 2500 р. Новая тушь марки отвечает всем требованиям времени — разделяет, подкручивает, добавляет объема и умеет делать ресницы-опахала, если нужно

1 из 3

Maybelline The Colossal Volum» Express 100% Black, от 450 р. Повелители масс-маркета Maybelline много лет выпускают разные виды туши The Colossal, и получаются они одна лучше другой

2 из 3

YSL Volume Effet Faux Cils, от 2500 р. Знаменитую тушь «с эффектом накладных ресниц» в прошлом году перевыпустили с новой формулой. Придает объем, разделяет, подходит всем и (ура!) существует в нескольких ярких оттенках

3 из 3

Пока все ясно. Неясно только, как быть с бровями.

Мода на широкие естественные брови породила огромное количество продуктов для этих самых бровей. Удобнее всего — тонирующие гели: они слегка прокрашивают волоски и укладывают их. Если брови хочется сделать поярче или в них есть проплешины и шрамы, можно сначала прокрасить их карандашом или тенями (есть тени специальные, но никто не запрещает использовать для этой цели тени для век, близкие по тону к волоскам). Оттенок средства для бровей должен быть чуть светлее, чем сами волоски — если черным карандашом подчеркнуть черные же брови, есть риск нарисовать на себе Изабеллу Росселини в фильме «Дикие сердцем».

Tom Ford Brow Sculptor, 3800 р. Роскошный, как все у Форда, карандаш для бровей интересной трапециевидной формы позволяет рисовать как тонкие линии, так и заполнять брови широкой стороной. Отдельная радость — холодные оттенки без рыжины

1 из 3

Benefit Gimme Brow, 2050 р. Фибровый гель не только прокрашивает и фиксирует брови, но и делает их объемнее, заполняя пустоты за счет крошечных волосков — один Gimme Brow способен заменить карандаш, тени и гель для бровей

2 из 3

Wycon Brow Fix & Define, 499 р. Прозрачный фиксирующий гель для бровей — вещь полезная даже при идеальных бровях, которым не нужны никакие ухищрения в виде теней и карандашей

3 из 3

А что хорошего в мире помад и блесков для губ?

Для того чтобы ровно накрасить губы, даже новичку не требуется ничего, кроме зеркала, ватных палочек и флакона мицеллярной воды, поэтому эксперименты можно начинать с абсолютно любого цвета, к которому лежит душа. В применении удобнее всего помады-карандаши — таких много народилось после успеха Clinique Chubby Stick: ими удобно и прокрашивать контур, и собственно красить губы. Помада в классическом стике, если цвет яркий или темный, может потребовать кисточки и/или карандаша для суперточного нанесения. Из блесков же можно выбрать те, что на основе масла (YSL Tint-in-Oil, Lancôme Juicy Shaker): они не растекаются, хорошо увлажняют губы и с ними невозможно переборщить — или же стейны, которые впитываются в губы и позволяют обладательнице не подглядывать в зеркало каждые десять минут.

МАС Versicolour Stain, 1750 р. Недавняя новинка выдающейся профессиональной марки — пигментированный стойкий стейн, который ровно наносится и не сушит губы

1 из 3

NARS Velvet Matte Lip Pencil, 2049 р. Обычно помады-карандаши толстенькие и выкручиваются, но вот такими, более тонкого диаметра, куда удобнее рисовать контур. К тому же у NARS большой ассортимент и невероятной красоты оттенки

2 из 3

Lancôme Juicy Shaker, от 1750 р. Этот двухфазный блеск для губ на основе масла нужно встряхивать перед использованием, как настоящий коктейльный шейкер — и радости от этого не меньше, чем от собственно макияжа

3 из 3

Нужны ли мне какие-то дополнительные инструменты?

Самая разорительная часть нашей программы — инструментарий. Практически для любого макияжа понадобятся кисти, и кисти должны быть хорошими (о тех, которые вкладываются в коробочки с косметикой, в 90% случаев лучше сразу забыть). Хорошие кисти, как правило, стоят недешево, но они многократно окупятся — красивый макияж можно сделать средствами любой, даже совсем недорогой марки, но без нормальных кистей шансы на удачные растушевки резко падают. Минимальный набор — это кисть для румян (и пудры, если вы ей пользуетесь), плоская кисть для нанесения теней, кисть для растушевки теней и скошенная кисть. Кисть для губ опциональна, но она сильно облегчит жизнь, если вы хотите носить яркие помады.

Дешевле покупать кисти в наборах (их делает, например, «ЛʼЭтуаль Selection» в рамках сезонных коллекций и МАС на Новый год) — есть риск, что качеством они будут несколько хуже, чем кисти из постоянной коллекции, но разница для непрофессионалов несущественная. Хорошие кисти делают профессиональные марки (Make Up For Ever, MAC) и те, кто специализируется на инструментарии (Japonesque, не представленные в России Zoeva и Morphe Brushes, недавно пришедшие к нам Real Techniques). Очень хорошие кисти можно найти у «ЛʼЭтуаль Selection» — их делают на том же заводе, что и МАC.

Бьюти-блендер реально работает?

Любой тональный крем ложится лучше со спонжем Beauty Blender, чем без него: нормальное средство будет выглядеть хорошо, хорошее — идеально. Секрет пресловутого розового яйца до сих пор никто не разгадал, несмотря на сотни и тысячи попыток повторить его успех. В общем, спонж можно купить любой — благо их сейчас не сделал только ленивый, — но поручиться мы можем только за этот.

Может быть, что-то еще?

Еще один важный инструмент — щипцы для завивки ресниц, которые для неподготовленного взгляда выглядят как пыточное орудие. Если ресницы прямые (а особенно — если длинные и прямые), щипцы работают как волшебство: раз — и глаза открыты, можно даже обойтись без туши. Подбирать щипцы нужно по форме глаза — идеальные должны плотно прилегать к глазу и одним движением захватывать все ресницы. Лучшими щипцами для ресниц считаются Shu Uemura, но МАС, например, делает вариант ничем не хуже. А начать можно и вовсе с H&M: их неплохие щипцы стоят как чашка кофе, а прослужат куда дольше.

Но главный инструмент в макияже (тут мы вступаем на зыбкую почву проповеди) — это не кисти и даже не спонжи, а собственная фантазия. Макияж — это удовольствие, веселье и бесконечные возможности. Макияж позволяет рассказывать истории и узнавать о себе что-то новое — а это куда важнее и интереснее, чем замазанный прыщ и круги под глазами.

50+ бесплатных руководств по цифровой живописи для всех уровней навыков

Источник изображения РесурсыЦифровая Живопись По сценарию Маккеллы Сойер Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)

Лучший способ освоить новый навык - это изучить кого-то другого.

Это особенно верно для искусства, потому что художники могут быть очень визуальными людьми.

Итак, видеоуроки - отличный способ научиться цифровой живописи , и самые опытные художники в цифровом формате расскажут вам, что они многому научились, наблюдая за другими или просто просматривая видео на YouTube.

Если вы хотите заняться цифровой живописью или просто улучшить свой существующий набор навыков, эти уроки определенно помогут. Если вы опытный профессионал, хотите стать профессионалом или просто играете с цифровой живописью в свободное время, я гарантирую, что в этом списке вы найдете что-то, что поможет.

Теперь, если вы хотите получить высшее образование, взгляните на наш список премиальных курсов по цифровой живописи.

Это гораздо более подробные инструкции, чем бесплатные обучающие программы, но они также имеют свою цену. Лично я предпочитаю библиотеку Paintable, о которой мы упоминаем в этом посте (только их бесплатные). Если вы серьезный художник, пытающийся развить свои навыки, то начать с этих бесплатных руководств - это хорошо, но переход на курсы премиум-класса со временем предлагает гораздо большую ценность.

Одно примечание перед началом : вы получите максимальную отдачу от этих уроков, если у вас уже есть краткие практические знания в области рисования и рисования.Не забывайте практиковаться в рисовании в свободное время и изучайте основы, такие как свет, перспектива и форма. Эти фундаментальные навыки научат вас многому, что применимо непосредственно к цифровой живописи.

Учебники для начинающих

Если вы новичок в цифровом искусстве, не знаете, как пользоваться программами для рисования, или если у вас еще нет оборудования и вы не знаете, что взять, начните с этих видео, чтобы изучить основы программного обеспечения для рисования. и как пользоваться своими инструментами.

После того, как вы освоите оборудование и программное обеспечение, а также получите базовое представление об инструментах, эти видеоролики также помогут вам изучить абсолютные основы цифрового рисования и живописи.

Руководство для начинающих, как стать цифровым художником

Чтобы стать художником и начать создавать отличные работы, нужно много работать.

Но цифровое искусство может быть немного проще, если у вас есть правильный рабочий процесс. Это руководство дает вам краткое изложение оборудования и программного обеспечения, на которое вы, возможно, захотите взглянуть как начинающий цифровой художник.

Сюда входят функции, которые нужно искать, учитывая как стоимость, так и качество.

Художница также дает советы по быстрому развитию художественных навыков на основе собственного опыта.

Введение в рисование в Photoshop

Это видео знакомит с кистями Photoshop и их использованием, чтобы вы могли понять, как добиться того же вида, который вы могли бы получить с помощью настоящих кистей.

Коротко и по делу, простые часы и отличное место для старта новичков.

10 советов для начинающих цифровых художников

Итак, это видео предназначено для начинающих, но эти советы хороши и для более опытных художников.

Как правило, этот список из 10 замечательных советов поможет вам обрести уверенность и освоиться с цифровой живописью.

К концу видео у вас будет несколько отличных идей, которые помогут улучшить рабочий процесс и помогут понять, что требуется для овладения искусством рисования.

Ускоренный курс: использование цвета

Это краткое введение в использование цветных инструментов в Photoshop.

Если вы новичок в Photoshop, это отличный урок, который поможет научиться работать с цветами и самостоятельно смешивать цвета.

Цифровая живопись: простой метод для начинающих

Нужен способ быстро погрузиться в рисование?

В этом видео предлагается метод быстрого окрашивания с помощью большой кисти и плоских цветов для создания форм, прежде чем вы даже подумаете о затенении.А затем переход к смешиванию, как только вы определитесь с цветом и композицией. Здесь также говорится о сочетаниях клавиш для выбора цвета.

В целом, это очень хорошее глубокое погружение в живопись для начинающего художника по цифровым технологиям.

Руководство для начинающих по рисованию портретов

Если вы никогда раньше не делали цифровых портретов, возможно, вы немного испугаетесь. Но попробуйте этот видеоурок.

Он проведет вас через весь процесс создания цифрового портрета от базового наброска до окончательных деталей.

Это действительно связано с отслеживанием, потому что оно предназначено скорее для рисования, чем для рисования. И это не полное руководство по портретам, а, скорее, руководство по рисованию с помощью портретных упражнений.

Основы цифрового искусства

Большая часть этого видео посвящена обсуждению цифрового искусства, но он попадает в учебное пособие на отметке 3 минуты.

Это скорее демонстрация, чем учебное пособие, но художник объясняет, что он делает и какие инструменты использует, по ходу дела.

Это действительно круто - просто сидеть и смотреть, как персонаж принимает форму.

Основные советы и цифровое руководство

Это базовое руководство по Photoshop, которое поможет вам разобраться в цвете, смазывании и смешивании.

Вам понадобится планшет для начала и, желательно, планшет с дисплеем, если вы собираетесь заниматься сложной живописью.

Но даже если вам нужен обычный планшет без дисплея, он должен работать нормально.

Основные методы рендеринга

Вот базовое руководство по использованию множества инструментов Photoshop для рисования и визуализации произведений искусства.

Это проведет вас через весь метод создания набросков, контуров и, наконец, раскрашивания рисунка существа. Все в Photoshop и с некоторыми базовыми техниками рендеринга, которым может научиться каждый.

Иллюстрация в фотошопе

Вот забавный урок от ветерана Диснея Аарона Блейза.

Это очень подробный и удобный для новичков документ, в котором в качестве иллюстраций рассматриваются основы начала работы в Photoshop.

Вы узнаете о различных инструментах, навигации, элементах меню, слоях и затенении.

Советы и приемы рисования - Рассказано

Нужна ускоренная версия полностью цифровой живописи?

Ну, в этом видео есть полное повествование.

Художник использует популярную технику, начинающуюся с плоского серого и добавляющую тени и блики для создания форм. Это то, что вы можете скопировать в своей работе, чтобы получить аналогичные результаты.

Непрозрачность и расход

Непрозрачность и поток - это две разные переменные, с которыми вы можете поиграть, чтобы получить разные эффекты с помощью одной кисти.

Вот как работать с разными вариациями этих двух кистей и как менять их местами между кистями.

Раскраска поверх линий

Чтобы научиться рисовать в цифровом формате, потребуется время. Но это очень помогает, если у вас уже есть линия.

Из этого видео вы узнаете, как закрасить эскиз, не теряя линий. Также здесь говорится о цвете, освещении и затенении.

Отличные часы для всех, кто пытается перенять цветовые идеи.

Как смешивать цвета

Итак, вот действительно подробный обзор кистей Photoshop, что они могут делать и как их настраивать.

Вы узнаете, как использовать текстур для изменения эффектов кистей, а также какие кисти и настройки лучше всего подходят для портретов.

Вы также узнаете, как использовать кисти, чтобы цвета плавно переходили друг в друга, или чтобы ваша работа была изменчивой и живописной. Как вам больше нравится!

Советы по рисованию пейзажей

Пейзажи - огромная часть цифрового искусства и концепт-арта.Они являются источником жизненной силы игрового дизайна и популярны среди аниматоров, иллюстраций или просто фан-арта.

В этом видео вы получите несколько основных советов по рисованию великолепных пейзажей с нуля.

Вы узнаете, как быстро создавать пейзажи, используя большие кисти для покрытия большой площади, а также как смешивать области вместе, чтобы они казались реалистичными.

Чистая кисть

Если вам не удается получить гладкое покрытие, а не много видимых мазков кисти, посмотрите это видео.

Это нормально, если вы хотите получить текстурированные и живописные мазки. Но если вы хотите навести порядок в своей манере рисования, это видео покажет вам, как это сделать.

Основы смешивания

Попробуйте этот урок по смешиванию с использованием кистей и давления для создания приятных эффектов на планшете для рисования.

Вы научитесь плавно переходить и подбираете цвета для смешивания на основе вашего произведения.

Смешивание - это искусство, освоение которого может занять некоторое время, но это видео окажется невероятно полезным для начала.

Как быстро и легко раскрашивать

В этом видео вы узнаете простые приемы, позволяющие избежать закрашивания линий, сохраняя при этом оригинальный рисунок.

Вы также узнаете, как выбирать цвета для основы, теней и бликов.

Художник покажет вам, как быстро заполнить большие области, как использовать прозрачность для более быстрой работы, как сохранить порядок слоев и как быстро затенять и выделять большие области.

Краска Basic Foliage

Попробуйте этот урок по созданию листьев и листвы на деревьях без рисования каждого отдельного листа.Потому что как часто вы попадали в эту ловушку? (Если вы похожи на большинство художников, ответ - «слишком часто».)

Художник внимательно изучает цвета, кисти и их возможности при рисовании листвы.

Хорошее вступление для тех, кто работает с пейзажами или хочет попрактиковаться в цифровых натюрмортах.

Простая цифровая живопись

Эту демонстрацию рисования лица персонажа стоит посмотреть, когда вы разберетесь в том, как работают инструменты Photoshop и где они расположены.

Это даст вам больше практики и понимания раскрашивания и затенения в Photoshop.

Не говоря уже о нескольких основных разделах теории цвета для искусства.

Учебники для среднего уровня

Когда вы освоите основы цифровой живописи, попробуйте поднять их на уровень выше с помощью этих промежуточных демонстраций и видеоуроков.

Небольшое примечание: новички определенно могут посмотреть их, чтобы научиться некоторым трюкам, но им будет труднее следовать, если вы новичок в рисовании в программном обеспечении.

Слон Цифровая живопись

Вот учебник среднего уровня от аниматора Диснея Аарона Блейза, в котором он использует эталонные изображения в качестве вдохновения для оригинального рисунка.

Это видео действительно показывает, на что способен Photoshop и как использовать инструменты, чтобы улучшить ваше видение искусства так, как не могут физические инструменты.

Вы также узнаете, как упорядочивать эскизы, когда вы только решаете, что рисовать и как это рисовать, и это видео действительно погружается в текстурирование и детали рендеринга на профессиональном уровне.

Это длинный, но очень тщательный и заслуживающий внимания. Вы узнаете тонну!

Учебник по наскальной живописи

Скалы - это то, что вам, как художнику, придется много рисовать, особенно если вы будете рисовать пейзажи. И их на удивление сложно рисовать.

Это отличный урок, в котором показано, как рисовать, раскрашивать и затенять различные типы камней для ваших собственных цифровых картин.

И это то, к чему вы можете возвращаться много раз, чтобы закрепить эти навыки в своем мозгу.

Рисование оттенков кожи

Попробуйте это руководство для улучшения тона и текстуры кожи. В этом много чего!

Этот художник проведет вас от начала до конца, начав с среднего тона фона, настроив прозрачность и выбрав правильные цвета для затенения и бликов.

Даже если вы не используете традиционные оттенки кожи, все равно важно выбрать правильные цвета для любого человека или животного, которого вы рисуете.

Стилизованный портрет

Возвращаясь к телесным тонам, у нас есть этот красивый учебник по стилизованному портрету с множеством отличных советов для художников.

Здесь вы узнаете о выборе цветов для телесных тонов, балансировке теплых и холодных цветов, использовании кистей и давления для получения желаемых эффектов и создании драматического освещения на портретах с минимальным количеством цветов.

Краска для волос и меха

По аналогичной теме у нас также есть мех, о котором нужно беспокоиться с животными. Мех намного сложнее раскрасить, чем кожу, но как только вы избавитесь от него, вы никогда не забудете.

Из этого урока вы узнаете, как обрабатывать свет и тень при рисовании волос и меха, а также какие кисти выбрать и как использовать эти кисти для получения желаемых эффектов.

Как сделать пейзаж

Хотя технически это не пошаговое руководство, оно по-прежнему ценно для художников.

Это видео-спидрэйт пейзажной живописи с подписями, объясняющими, что делает художник. Это определенно демонстрация, а не учебное пособие, но вы можете изучить некоторые новые приемы и ярлыки, если будете внимательно следить за ними.

Как рисовать лучше текстуры

Команда Paintable создала этот потрясающий учебник по рисованию реалистичных текстур на объектах из дерева или камня.

Вы научитесь рисовать трещины, вмятины, ямки на камне или, знаете, на куске сыра чеддер или на чем-то еще, что рисует художник.

Вы будете работать с набором инструментов, таких как текстуры, кисти, пипетка и некоторые техники для простого рисования текстур на объектах.

Картина Снег

Снег на удивление сложно рендерить. Это потому, что текстура может сильно различаться в зависимости от освещения, того, что находится под снегом, и множества других факторов.

С помощью этого видео вы подробно узнаете, как рисовать разные виды снега с разными текстурами и цветами.

Не слишком длинный, но стоит посмотреть. Особенно, если вы работаете над зимним пейзажем.

Процесс рисования эскизов

Многим художникам нравится делать несколько эскизов перед тем, как перейти к основной работе, в основном потому, что это помогает им спланировать свою композицию и выбор цвета, прежде чем они примутся за окончательную композицию.

Это видео демонстрирует, как создавать миниатюры, чтобы понять, что вам нравится, прежде чем приступить к основной работе.

- очень важный процесс , который нужно изучить всем, кто занимается концепт-артом или дизайном персонажей.

Создание эскиза значений

Этот художник демонстрирует ценности в пейзаже, делая упор на быстрые наброски.

Довольно интересное руководство, если вы работаете над совершенствованием своих ценностных исследований.

Получение правильного освещения и затемнения может быть не менее важно, если не более важно, чем цвет на ваших рисунках.Ценность - жизненно важный навык как для цифровых, так и для традиционных произведений искусства. Так что это видео в моей книге обязательно нужно посмотреть.

Утраченные кромки

Одна из замечательных особенностей цифровой живописи - это то, что у вас могут быть резкие или мягкие края на ваших объектах.

И это намного проще сделать в цифровом виде, если вы нажмете CTRL + Z, чтобы снова попробовать мазки кисти.

Это видео показывает вам, как работать с более мягкими краями, не теряя формы, и учит вас нескольким стратегиям, которые можно использовать самостоятельно.

Затенение светом и формой

Создание реалистичных форм, которые появляются на экране, - это все о освещении и форме.

Посмотрите это видео, чтобы узнать больше о затенении и о том, как его использовать при разработке форм.

А если вы хотите еще больше подобных видео, загляните на канал CTRL + Paint на YouTube. Там много классного.

Эффект дождя в Крите

Вот как быстро создать эффект дождя на новом слое без необходимости рисовать каждую капельку.

Хотя здесь художник использует Krita, эта техника хорошо переносится в Photoshop и другие программы цифровой живописи.

Кроме того, если вы собираетесь рисовать и вам нравится ценник Krita в $ 0, вы можете взять себя в руки и освоить программное обеспечение. Для этого я настоятельно рекомендую этот список руководств по Krita, все совершенно бесплатно, как и само программное обеспечение.

Цифровые зарисовки

Это скорее демонстрация набросков, чем учебник по цифровому искусству, но все же стоит посмотреть, как художник настраивает свои фигуры и выбирает инструменты.

Вы также увидите, как готовая работа сочетается с множеством расширенных рабочих процессов для пользователей Photoshop.

Всего почти 2 часа: это огромное видео.

Но вы выучите кучу небольших приемов, если внимательно посмотрите или даже проследите за ними самостоятельно со вторым монитором.

Монстр-милашка

Полное обучение существ - лучшее. Вы узнаете с нуля, как создать монстра и как разработать всю концепцию от начала до конца.

Это именно то, что вы найдете в этом руководстве, которое длится чуть более часа.

Отличное упражнение для начинающих дизайнеров созданий и идеально подходит для художников, работающих в цифровом формате, которым нужны упражнения из реального мира.

Учебники для продвинутых пользователей

Когда вы действительно чувствуете себя комфортно в рисовании и обнаруживаете, что немного застаиваетесь, пора начать оттачивать свои навыки и расширять свои границы.

Из этих видеороликов вы узнаете, как профессиональные художники выполняют более сложные задачи, и найдете подробные руководства по дизайну от начала до конца.

Рыцари Баратеона

Так что технически это учебное пособие, но сначала вам может понравиться просто смотреть. Постарайтесь впитать все, что делает этот художник, затем вернитесь и продолжайте.

Посмотрите, как он выбирает цвета, корректирует композицию и даже регулирует фокусировку на изображении в этой картине «на лету».

Кроме того, он делает это полностью от руки. Нет базового эскиза. Как это круто?

Создавайте создания с нуля

Всегда разумно использовать множество справочных фотографий для создания нового дизайна.

Если вы никогда не делали этого раньше, то вот классная демонстрация того, как художник делает именно это!

Это видео с несколькими разными монохромными существами и творческим духом в каждом мазке поможет вам спланировать этап проектирования и научит рисовать существ с определенной целью.

SAI Затенение

Вы когда-нибудь хотели изучить Paint Tool SAI? Или, может быть, вы слышали об этом, но понятия не имеете, как это работает.

Ознакомьтесь с этим руководством SAI, чтобы узнать, как профессиональный художник учится оттенять свои цифровые изображения.

В нем нет повествования, но за ним достаточно легко следить, если вы работаете вместе с видео.

И если вы серьезно относитесь к этому программному обеспечению, вам может понравиться наш полный список руководств по Paint Tool SAI (все бесплатно!)

Покраска губ

Вот очень подробное руководство со всем, что вы когда-либо хотели знать о рисовании и раскрашивании губ.

Художник рассказывает о размещении, растушевке, окрашивании, выделении и многом другом, демонстрируя на нескольких разных парах губ под разными углами.

А если вы ищете ссылки, возможно, загляните в нашу галерею губ, полную рисунков и зарисовок некоторых очень талантливых художников.

Рисование глаз

Как и в предыдущем уроке по губам, в этом видео показано, как рисовать глаза в деталях.

Все начинается с размещения, которое может быть так же важно, как и визуализация глаз! Затем вы получите пропорции, раскраску, композицию, углы - все, что вам нужно знать о рисовании множества разных типов глаз.

Это может показаться очень простой темой, но методы, которые вы здесь изучите, являются более сложными. Они поднимут вашу цифровую работу на новый уровень.

Раскрашивание глаза (быстрое)

Глаза - очень важная функция, которая может сделать или испортить портрет, поэтому они заслуживают отдельного обучения.

И если вы посмотрите на YouTube, то найдете их десятки.

Но это видео - отличное место, чтобы углубиться в детали, не теряя слишком много времени.Проверьте это и следуйте инструкциям, чтобы быстро нарисовать реалистичный глаз, который сияет жизнью.

Картина Ирис

Это глубокое погружение в рисование радужной оболочки глаза. Он следует поверх предыдущего видео с немного более подробной информацией.

Вероятно, вам не придется так часто рисовать изолированную радужную оболочку, но хорошо бы очень внимательно посмотреть, как это сделать, чтобы вы понимали, как это упростить позже.

Это все часть реалистичной живописи и рисования идей с натуры.Очень важная практика, которой нужно следовать даже в цифровом искусстве.

Штриховая графика и раскраска

Итак, вы хотите нарисовать карикатуру, но не знаете, с чего начать. Как насчет профессионального художника, который рисует концепт на YouTube?

Этот художник начинает с создания беспорядочного наброска, затем обводит его сплошными темными линиями и добавляет несколько основных цветов.

Конечный результат очень мультяшный и идеально подходит для нового комикса. К тому же, имея всего 12 минут, почти каждый сможет не отставать и следить за происходящим.

WoW в манге Студия 5

Это демоверсия от начала до конца создания цифровой картины персонажа World of Warcraft.

Если вам нравится концепт-арт или игровые артбуки, то вы, вероятно, знаете, что концепт-художники WoW серьезные профессионалы . Это видео очень хорошо следует тому же стилю.

Внимательно смотрите, чтобы узнать больше о создании эскизов своей первоначальной концепции в Photoshop, раскрашивании, затенении и рендеринге деталей для создания шедевра концепт-арта.

Живопись водой

При рендеринге воды следует учитывать множество различных факторов, таких как цвет, прозрачность, текстура и отражения.

Картина воды также может сильно различаться в зависимости от того, рисуете ли вы ночную сцену или дневную сцену. Он также варьируется в зависимости от местоположения, например, пляж, океан, лужа, пруд, бурная, неспокойная вода или гладкая спокойная вода, водопады, список можно продолжать, но я вас пощажу.

И действительно, это видео все равно охватывает все, так что попробуйте!

Корабль викингов бурного моря

Вот еще одна действительно забавная демонстрация рисования корабля викингов в бурном, бурном море.

Вы узнаете много нового о текстуре, цвете, перспективе и создании текстуры воды и дерева, наблюдая за тем, как художник обращается с этим произведением.

Он также использует очень эффектное освещение, которое в конечном итоге сводится к художественному выбору, но дает вам много возможностей для работы.

Введение в скоростную покраску

Каждый, кто хочет рисовать цифровым способом, рано или поздно находит художников по скорости на YouTube. На них так весело смотреть, а уровень мастерства в этих видеороликах просто безумный.

Если вы хотите заняться рисованием на скорость, вам понравится это видео. Это все о ярлыках, советах и ​​методах быстрого создания сцен за 30–60 минут от начала до конца.

Это определенно продвинутый навык, но он важен, потому что вы научитесь быстро совершенствовать мазки кисти и сразу же придумывать концепции. Очень импровизационно и очень весело.

Advanced Photoshop Painting

Когда дело доходит до Photoshop, всегда есть чему поучиться.

Из этого видео вы узнаете, как использовать слои для быстрого раскрашивания и добавлять детали цвета от руки с помощью кистей.

В нем также есть много хороших советов по освещению и созданию ваших рисунков со страницы.

Реалистичный портрет - Берни Сандерс

Посмотрите, как этот художник рисует монохромный портрет Берни Сандерса с использованием света и тени в очень реалистичной манере.

Художник уделяет очень пристальное внимание стоимости и смешиванию для создания реалистичного портрета в цифровом виде в Corel Painter.

Видео также подробно описывает создание волос линейной кистью, рендеринг реалистичной кожи и использование стратегического размытия для создания окончательного результата.

Облака и картина атмосферы

Облака, туман, дым и туман. Все эти функции определяют атмосферу и добавляют к вашим пейзажам ощущение реализма.

Если вам нужно создать более реалистичную атмосферу, ознакомьтесь с этим замечательным уроком.

Он работает всего около 40 минут и содержит множество практических приемов, которые вы можете применить в своей среде.

Демонстрация живой иллюстрации

Эта демонстрация - забавные часы, потому что вид отходит от реального экрана, чтобы показать артистку, пока она разговаривает с интервьюером.

Всегда весело наблюдать за тем, как работает другой художник, и иногда вы можете подобрать небольшие лакомые кусочки или модели поведения, которые могли бы добавить в свой рабочий процесс.

Конечно, это длинная демонстрация, в общей сложности почти 2 часа, но рабочий процесс действительно увлекательный, и вам, вероятно, тоже понравится повествование.

Просмотр видео и других артистов на работе может творить чудеса с вашими навыками, даже если вы не всегда следите за происходящим самостоятельно.

Вы по-прежнему получите множество идей, ответов на вопросы и советов, которые помогут вам на вашем пути к тому, чтобы стать опытным художником в цифровом формате.


Автор: МакКелла Сойер

Маккелла - художник и писатель-фрилансер из Солт-Лейк-Сити, штат Юта. Когда она не рисует и не пишет для клиентов, она любит писать художественную литературу, путешествовать и исследовать горы возле своего дома пешком, верхом на лошади или на горном велосипеде.Вы можете посмотреть ее работы на Etsy, а ее услуги по написанию - на TheCafeWordsmith.com.


,

Пошаговая живопись - Картина на холсте акрилом для абсолютного новичка!

Этот веб-сайт / блог по рисованию заполнен простыми уроками рисования акрилом для начинающих, разработанными Трейси Кирнан!

Каждое руководство содержит пошаговые изображения, письменные инструкции и видео, которые помогут вам БЕСПЛАТНО учиться дома!

Новые и скоро появятся уроки рисования на акриловом холсте:

Быстрые ссылки:

Полезные статьи в блоге

Самые популярные сообщения в блоге

Картины для детей:

Хотя я считаю, что любую из моих картин можно адаптировать и упростить для всех возрастов и уровней навыков, эти, в частности, особенно подходят для детей! Большинство из них включают в себя прослеживаемую информацию, которую вы можете распечатать и перенести на свой холст.

ПОДРОБНЕЕ!

Digital Загрузки:

ПРОСМОТРЕТЬ ДРУГИЕ ЭЛЕКТРОННЫЕ УРОКИ!

Рисовать может каждый!

Живопись - прекрасное занятие, снимающее стресс, которое помогает ненадолго уйти от жизни. Я считаю, что у каждого есть внутренний художник, независимо от того, сколько опыта он имеет в искусстве и живописи.

Я также знаю, насколько устрашающим может быть чистый холст.Поэтому я создал эти учебные пособия, чтобы помочь вам пройти через все этапы, чтобы вам не приходилось думать обо всех этих сложных вещах! Вы МОЖЕТЕ создать то, чем будете гордиться!

Начало работы с акриловой краской:

.

Free Paint Tool SAI Tutorials For Digital Drawing & Painting

Источник изображения

Если вы изучали возможности программного обеспечения для цифровой живописи, то наверняка видели Paint Tool SAI.

Это программа для цифрового рисования и рисования для Windows, первоначально разработанная еще в 2004 году.

Впервые он был выпущен в Японии с полностью японским интерфейсом, но был переведен на английский (и несколько других языков).

Он довольно популярен среди художников аниме и манги из-за своих японских корней, но вы можете использовать его практически для любого типа художественных проектов. Единственная проблема - изучить интерфейс SAI.

Все эти руководства предназначены для того, чтобы помочь вам в освоении, и они абсолютно бесплатны, .

Идеален для тех, кто плохо знаком с программным обеспечением и хочет быстро начать рисовать. Здесь вы найдете огромное количество тем, и эти руководства помогут вам в кратчайшие сроки превратиться из новичка в уверенного художника.

Paint Tool SAI Учебное пособие для начинающих

Очень популярный канал JelArts на YouTube собрал это короткое видео о Paint Tool SAI для начинающих.

Вероятно, это лучшее место для начала, потому что он охватывает многое из того, что вам нужно знать, чтобы начать рисовать.

Кисти, инструменты выбора, управление размерами документа, изменение цветов и тому подобное.

Если вы когда-либо рисовали в другом программном обеспечении, таком как Photoshop или Krita, вы, вероятно, сможете быстро изучить интерфейс SAI.

Тем не менее, полезно иметь руководство, и JelArts составили одно невероятное руководство с этим видео.

Учебное пособие SAI для начинающих (Все мои советы)

В качестве продолжения вышеприведенного руководства я также рекомендую это видео для изучения нескольких полу-продвинутых советов.

Это видео выходит за рамки абсолютных основ и заставляет задуматься о , что вы делаете, о как о рабочем процессе в SAI.

Все эти советы снова исходят от JelArts, которому есть чем поделиться в области цифровой живописи.

Обратите внимание, что это видео довольно длинное - около 25 минут, поэтому его нельзя смотреть быстро.

Я предлагаю добавить его в закладки на потом, чтобы вы могли вернуться и усвоить несколько советов, которые могли пропустить при первом просмотре.

12 полезных ярлыков для Paint Tool SAI

Говоря о советах по рисованию, я должен поблагодарить это потрясающее видео за его повествование, стиль и легкий доступ для начинающих.

TheOdd1sOut - это огромный канал на YouTube с , более 6 миллионов подписчиков .

Все их видео говорят о другом, и это особенно ценно. Это серия быстрых клавиш, которые вы можете запомнить, чтобы значительно улучшить рабочий процесс Paint Tool SAI.

Если вы новичок в SAI, вам может потребоваться некоторое время, чтобы запомнить эти ярлыки.

Но они абсолютно того стоят, и вы увидите результат в действии, когда много рисуете в программе.

Сделайте свои рисунки лучше

Вот довольно общее, но все же очень полезное руководство по улучшению ваших рисунков в SAI.

Видео длиною 10 минут и разбито на разные советы о том, как обращаться с кистями, смешивать цвета и как изменять рисунки с помощью множества инструментов, встроенных в SAI.

Если вы работаете с фоном Photoshop, вы должны узнать многие из этих инструментов.

Но все они работают немного по-разному в SAI, что может показаться, что все заново учат заново.

Хотя это руководство, вероятно, не сделает из вас блестящего художника за 10 минут, оно поможет улучшить ваш рабочий процесс и качество вывода.

Цвет внутри линий (группа отсечения)

Работа с линейным рисунком - это обычное дело для цифровых иллюстраций.

Самое сложное за пределами линейного искусства - это научиться рисовать внутри линий и оставаться верным своему оригинальному рисунку. К счастью, это видео предлагает удобное руководство по всему процессу, в котором основное внимание уделяется вырезанию групп внутри SAI.

Вы узнаете, как создавать различные выделения, чтобы кисти не выходили за пределы линий оригинальной работы (отсканированной или цифровой).

Plus вы узнаете, как добавлять в документ слои обрезки, чтобы с легкостью изменять цвета.

Очень удобный учебник, если вы только начинаете рисовать на компьютере.

Как использовать слои

Когда вы новичок в создании рисунков на планшете, все это может показаться странным.

А когда вы мало поработали с программой для рисования, это может сбить с толку. Один ключевой момент, который сразу понимают немногие художники, - это наложение ваших работ на .

Из этого урока вы узнаете, как организовывать слои в Paint Tool SAI и как использовать их в своей программе рисования.

Продолжительность около 20 минут, это идеальное руководство для быстрого освоения слоев в качестве цифрового художника.

My Paint Tool Sai Brush Settings

Есть один важный компонент для создания потрясающих работ, который нужно изучать каждому художнику: кисти.

Это выходит за рамки простого выбора кистей разных стилей и дизайнов.

Вам также необходимо подумать о непрозрачности, давлении и различных настройках, которые прилагаются к программному обеспечению для рисования.

Ознакомьтесь с этим руководством по множеству настроек кисти SAI Paint Tool от YouTuber RaijinDIYT.

В этом видео он делится настройками кисти из настроек SAI Paint Tool, поэтому это не лучший выбор для новичков.

Скорее, это дает вам представление о том, как профессиональный художник использует кисти SAI для повседневной работы.

Как нарисовать дерево с помощью SAI

Наконец-то мы подошли к конкретному руководству «Как рисовать X» с помощью PaintTool SAI.

Вы знали, что будет по крайней мере один, и позвольте мне сказать вам, почему я так люблю их.

Они снимают беспокойство творчества и чрезмерного обдумывания своего предмета.

Вместо этого вы просто садитесь и рисуете точно так, как это делает видео.

Таким образом, вы изучаете техники вместо того, чтобы использовать дополнительные умственные способности, чтобы думать об определенном художественном стиле, предмете или о том, что еще приходит в голову, когда вы что-то рисуете.

Я настоятельно рекомендую это руководство по рисованию дерева, потому что оно научит вас SAI на практическом проекте.Определенно хороший вариант для новичков.

Покрасить дерево не так сложно, как вы думаете. Тем не менее, если вы действительно испытываете трудности с этим уроком, я рекомендую практиковать его несколько раз в неделю, пока вы не освоитесь с ним.

Lineart / Coloring / Shading Tutorial

Обычно рабочий процесс цифрового художника может начинаться с рисования линий, затем переходить к раскраске и, наконец, добавлять в микс некоторое освещение / затенение.

Если вы хотите узнать больше о надежном рабочем процессе SAI, посмотрите это 15-минутное видео, чтобы получить подробное руководство по всему процессу.

Он довольно короткий, и вы сможете не отставать от него, даже если вы не звездный художник (пока!).

Этот видеоролик больше о том, как научиться использовать SAI , а не научиться раскрашивать, рисовать или затенять.

Итак, цель состоит не в том, чтобы освоить затенение или раскрашивание, а скорее в том, чтобы научиться практиковать эти вещи в Paint Tool SAI.

Учебное пособие по затенению ячеек + советы

Вот еще одно действительно потрясающее видео о затенении с акцентом на затенение ячеек.

Это особая техника, которую используют многие художники, и она особенно популярна в цифровом искусстве. Проблема в том, что, если вы никогда не пробовали это раньше, вы можете не знать, с чего начать.

В этом фантастическом 15-минутном видео вы узнаете все о затенении ячеек для цифровой живописи.

Что это такое, зачем вы его использовали и как применить в своей работе в ВОФК.

И вы получите несколько расширенных советов по рабочему процессу, если когда-нибудь захотите использовать эту технику затенения на регулярной основе.

Цифровая раскраска одежды

Мне очень нравятся учебники, в которых подробно рассказывается о конкретных вещах.

С помощью таких руководств вы научитесь практиковаться в определенном программном обеспечении и меньше беспокоитесь о том, что рисуете.

В этом уроке вы можете увидеть, как ютубер Плувиас раскрашивает одежду в своих рисунках в стиле аниме.

Это видео не имеет звукового сопровождения , поэтому вам придется смотреть на экран, чтобы следить за ним.

Я знаю, что это может раздражать некоторых людей, но я действительно думаю, что этот урок по рисованию одежды / ткани - один из лучших.

Не говоря уже о том, что это совершенно бесплатно и одно из многих замечательных шоу SAI на канале Pluvias.

Учебное пособие по световым эффектам

Вот еще один действительно крутой урок от Pluvias, он немного короче предыдущего.

Примерно за 3 минуты вы узнаете, как изменить освещение на своих картинах без необходимости повторного рисования на определенных областях.

Это крохотная золотая жила знаний, учитывая, что используемые здесь техники могут радикально сократить количество времени, которое вы тратите на картину.

Только проблема?

Опять без повествования. Поэтому вам нужно внимательно смотреть на экран и стараться следить за ним как можно лучше.

Окрашивание волос (3 разных способа)

Научиться красить волосы всегда сложно. Этого не избежать.

Тем не менее, вы можете учиться быстрее, если начнете в цифровом формате и будете следить за такими видео.

В течение 10 минут вы научитесь 3 различным техникам прически, нарисованным с нуля в Paint Tool SAI.У художника нет звукового повествования, но на экране много текста, объясняющего каждый шаг.

Так что, если вы готовы следить за рисованием, это прекрасно.

Хотя из-за отсутствия звука действительно помогает при установке двух мониторов.

Эффекты свечения в SAI

Художница на YouTube Сярин проводит на своем канале множество различных уроков по искусству, включая как цифровые, так и традиционные работы.

Мне очень нравится этот урок по эффектам рисования, в котором показано, как создать простой эффект свечения в Paint Tool SAI.

В центре внимания нарисован маленький гриб, и конечный результат просто красивый.

Действительно сложно создать этот величественный ангельский светящийся стиль простыми мазками кисти. Вам действительно нужно подумать о том, что вы делаете, и попытаться самостоятельно натолкнуться на такую ​​технику - или посмотреть подобное руководство, чтобы показать вам, как это сделать.

Дизайн персонажей Speedpaint в SAI

Мне всегда нравится добавлять в эти руководства несколько рисунков, потому что они такие классные и почти как мини-уроки.

Эта конкретная скорость рисования также от Cyarin использует PaintTool SAI. В нем нет повествования, и он ускорен, поэтому видео идет быстрее, примерно на 10 минут.

Тем не менее, это должно быть одно из самых крутых видео о скоростной раскраске с SAI на YouTube.

Он показывает вам, как Cyarin создает простой эскиз, а затем уточняет его для создания линий. Затем она приступает к рисованию, и вы можете просто наблюдать, как летают слои.

Поскольку это происходит так быстро, вы можете не сразу многому научиться.

Однако стоит сохранить и посмотреть это снова, чтобы увидеть, сможете ли вы перенять некоторые приемы из всего ее процесса.

Easy Paint Tool SAI Coloring Process

Если у вас уже есть некоторый опыт рисования, вы можете без особых усилий подобрать PaintTool SAI.

С другой стороны, если вы изо всех сил пытаетесь раскрасить, то этот урок рисования вам поможет.

Он работает в реальном времени и охватывает за 40 минут покраски от начала до конца.Никаких ускорений и безумия.

Отличная отправная точка для рисования в цвете, если вы новичок в SAI или цифровой живописи в целом.

Как сделать штриховой рисунок

Прежде чем вы начнете раскрашивать, вы должны познакомиться с штриховым рисунком.

Обычно это часть вашего быстрого этапа наброска, когда вы пытаетесь изложить общую идею своего произведения, прежде чем что-либо рисовать.

Если вы никогда не делали этого в цифровом виде, я настоятельно рекомендую просмотреть весь этот урок от начала до конца.

Он покажет вам, как работать с линейным искусством в SAI и как делать это с уверенностью.

Вам действительно нужно разобраться в своем процессе рисования линий, прежде чем вы сможете хорошо начать рисовать, так что это, безусловно, отличная отправная точка для начинающих или полуквалифицированных традиционных художников, переходящих в цифровую сферу.

2D Аниме Интерьерная Фоновая Живопись

Помните, как я упоминал, что SAI - огромный успех в Японии?

Что ж, это означает, что вы можете найти массу руководств по рисованию в стиле аниме / манга.

Они практически везде, и я должен сказать, что этот, пожалуй, мой самый любимый.

Конечным результатом является полноценный интерьер гостиной , окрашенный в стиле современного аниме BG.

Вы можете найти подобные руководства в письменной форме в Интернете. Но мне всегда нравятся видео, потому что вы можете увидеть каждый шаг процесса.

Если вы хотите создать макет или дизайн фона, вам следует обязательно сохранить это руководство.Возможно, даже посмотрите некоторые из рекомендованных сайтов на боковой панели.

Как рисовать глаза с помощью PaintTool SAI

Большинство учебных пособий по глазам с использованием PaintTool SAI научат вас создавать глаза в стиле аниме.

И это здорово!

Но я также думаю, что полезно научиться рисовать реалистичные глаза вместе с другими реалистичными элементами в цифровом виде. Таким образом, вы можете научиться преувеличивать самостоятельно и даже практиковать цифровое рисование с натуры.

Этот урок по глазам принадлежит ютуберу Jenna Drawing, у которой огромное количество поклонников по ее художественным видео.

В этом конкретном руководстве она научит вас создавать глаз с нуля с помощью PaintTool SAI.

Вы увидите, как она набросает начальный глаз, затем подтянет линии и, наконец, приступит к рисованию. Это процесс, которому я действительно рекомендую следовать, если вы хотите улучшить свои навыки цифрового искусства.

Полезные советы и хитрости

И последнее, но не менее важное - это действительно классное видео, показывающее несколько дополнительных советов и приемов для Paint Tool SAI.

Посмотрите этот видеоролик, когда вы изучите достаточно уроков, чтобы чувствовать себя комфортно, раскрашивая самостоятельно и развивая свою собственную работу в SAI.

Вы можете посмотреть видео и следить за ним, но вы действительно должны чувствовать себя достаточно комфортно, прежде чем пытаться использовать более «продвинутые» трюки в своем рабочем процессе.

Хотя это видео действительно объясняет некоторые ключевые элементы графического интерфейса пользователя, оно не помогает вам понять все.

Но сохраните этот видеоролик, пока вы не освоитесь с работой в SAI.В этот момент вам захочется изучить более сложные техники для более быстрого рисования, использования более быстрых клавиш и более точного рендеринга.


,

Смотрите также